গায়েতানো পেসেস। ভ্লাদিমির বেলোগলভস্কির সাক্ষাত্কার এবং পাঠ্য

সুচিপত্র:

গায়েতানো পেসেস। ভ্লাদিমির বেলোগলভস্কির সাক্ষাত্কার এবং পাঠ্য
গায়েতানো পেসেস। ভ্লাদিমির বেলোগলভস্কির সাক্ষাত্কার এবং পাঠ্য

ভিডিও: গায়েতানো পেসেস। ভ্লাদিমির বেলোগলভস্কির সাক্ষাত্কার এবং পাঠ্য

ভিডিও: গায়েতানো পেসেস। ভ্লাদিমির বেলোগলভস্কির সাক্ষাত্কার এবং পাঠ্য
ভিডিও: সাক্ষতকার | পি সুশীলা রচিত ওলাভ জীবন 2024, এপ্রিল
Anonim

গায়েতানো পেস হলেন একজন ইতালীয় স্থপতি, শিল্পী, ডিজাইনার এবং বিশ্বের যে ব্যক্তি ১৯ York০ সাল থেকে নিউ ইয়র্ক সিটিতে বসবাস ও অনুশীলন করেছেন। তাঁর প্রথম হাই-প্রোফাইলের কাজটি যুক্তিযুক্তভাবে 69 বছর বয়সী ডিজাইনারের সেরা, বিখ্যাত "আপ" আর্মচেয়ার, যা 1969 সালের মিলানের ফার্নিচার শোতে জনপ্রিয়তার সাথে বিস্ফোরিত হয়েছিল। পলিউরেথেন ফেনার জৈব আকারটি কোনও মহিলার শরীরের সুন্দর বক্ররেখা স্মরণ করিয়ে দেয়। একটি হালকা গোলাকার অটোম্যানকে দড়ি দিয়ে চেয়ারের সাথে বেঁধে দেওয়া হয়েছে, লিঙ্গ বৈষম্যের বিরুদ্ধে দাসত্ব এবং প্রতিবাদের প্রতিচ্ছবি তৈরি করে। আপনি যদি রাজনীতি না করে থাকেন তবে এই চেয়ারটিতে অন্যরকম নজর দিন। এটি মজাদার এবং খেলাধুলাপূর্ণ প্রদর্শিত হবে - আপনি বলটি আঘাত করেন এবং এটি আবার আপনার কাছে ফিরে আসে। এক চেয়ারে কয়টি আইডিয়া ফিট করতে পারে? হ্যাঁ, যতটা প্রয়োজন! "আপ" চেয়ারটি প্রায় সমতল অবস্থায় সহজেই চূর্ণবিচূর্ণ হতে পারে, কারণ এটির ফ্রেম নেই এবং এটি 80% বায়ুযুক্ত। চেয়ারটি যে প্যাকেজটিতে বিক্রি হয় তা এত ছোট এবং হালকা যে কেউ এটিকে নিজেরাই দোকান থেকে বাড়িতে আনতে পারে। প্যাকেজিং থেকে নিজেকে মুক্ত করার পরে, চেয়ারটি কোথাও থেকে উপস্থিত হবে - একটি সাধারণ বাড়ীতে একটি বাস্তব আধুনিক অভিনয় performance এবং পেসের চেয়ার অবিশ্বাস্যভাবে আরামদায়ক! বছরের পর বছর ধরে, ডিজাইনার বিশ্বের শীর্ষস্থানীয় ব্র্যান্ড এবং মর্যাদাপূর্ণ যাদুঘর সংগ্রহের জন্য হাজার হাজার উদ্ভাবনী নকশা তৈরি করেছেন।

জুমিং
জুমিং

পেসস স্বীকার করেছেন যে তিনি আধুনিক মস্কোর প্রতি খুব আগ্রহী, যেখানে তিনি কখনও অনেক আশ্চর্য এবং আবিষ্কার সন্ধান করেন না। তিনি একটি গতিশীল মহানগরকে নিউ ইয়র্ক বা টোকিওর সাথে তুলনা করেন। ২০০২ সালে, মিলান ফার্নিচার সেলুনে, ডিজাইনার আবারও বিশ্বটিকে অবাক করে দিয়েছিলেন তার মস্কোর রুম, রাবারের আসবাব, কোঁকড়ানো বাতি, বালিশ, রাশিয়ান অর্থোডক্স গম্বুজ আকারে, স্টালিন এবং পুতিনের প্রোফাইল, মানচিত্র সহ কম্বল মস্কোর - সমস্ত ছোট লাল হাতুড়ি এবং কাস্তে সজ্জিত ব্যাকলিট কাচের মেঝেতে। 2007 সালে, তার বড় পূর্ববর্তী স্থানটি সেন্ট পিটার্সবার্গে হয়েছিল। ডিজাইনারের অবাক করে দিয়ে দেখা গেল যে তিনি আমেরিকার চেয়ে রাশিয়ায় অনেক বেশি জনপ্রিয় এবং এখন বেশ কয়েকটি রাশিয়ান প্রকল্পে ব্যস্ত রয়েছেন। ব্রডওয়ের ডিজাইনারের স্টুডিওতে, আমরা রঙিন ফুলদানি, সোফাস, আর্মচেয়ারস, আর্কিটেকচারাল মডেল, পেইন্টিংস, বই এবং অন্যান্য অনুপ্রেরণামূলক এবং আপাতদৃষ্টিতে অ্যানিমেটেজ অবজেক্ট দিয়ে ঘেরাচ্ছি যা এই ঘরটিকে বিশ্বের অন্যতম আশ্চর্যজনক করে তোলে।

আমি শুনেছি যে আপনার দুর্দান্ত অ্যাপার্টমেন্টটি মস্কোয় উপস্থিত হয়েছে। গুজব অনুসারে, একটি নদী কক্ষ এবং নৌকায় বাচ্চাদের দৌড়ের মধ্যে দিয়ে প্রবাহিত হবে। আসলেই কি তাই?

পরচর্চা! আপনার মস্কোর গ্রাহকের জন্য আমি যেমন সত্য বলেছিলাম ঠিক তেমন একটি অ্যাপার্টমেন্ট নিয়ে এসেছি, তবে তার স্ত্রী আমাকে রূপা থেকে সোফা বানাতে বলেছিলেন। আমি বললাম ঠিক আছে, আসুন আপনার সোফা রূপা আঁকুন। দেখা গেল যে তিনি আসল রূপার তৈরি একটি সোফা চেয়েছিলেন যা দুই টন ওজনের হতে পারে, সম্ভবত আরও বেশি। আমি এই ধরনের জিনিস না। এই মুহুর্তে, প্রকল্পটি শেষ হয়েছিল।

জুমিং
জুমিং

অথবা হতে পারে আপনার প্রকল্পটি কার্যকর করা হয়েছে এবং আপনি কেবল এটি সম্পর্কে জানেন না। রাশিয়ার সাথে আপনি আর কোন প্রকল্পের সাথে জড়িত?

ঠিক আজ আমি সেন্ট পিটার্সবার্গে একটি বিকাশকারী জন্য একটি প্রকল্প শেষ। তিনি প্রাইভেট মেনশনের একটি ছোট্ট গ্রাম গড়ে তুলতে চান এবং তিনি আমাকে একটি জিম, বিউটি সেলুন এবং একটি খেলার মাঠ দিয়ে একটি বিনোদন কেন্দ্র তৈরি করতে বলেছিলেন। আমি প্রকল্পটিতে রাশিয়ান গম্বুজ আকারে তিনটি গ্রিনহাউজগুলি অন্তর্ভুক্ত করার পরামর্শ দিয়েছি। আমি সনাক্তকরণ বিহীন আর্কিটেকচার পছন্দ করি না, তাই আমি স্থানীয় চরিত্রের সাথে কিছু ব্যবহার করতে চেয়েছিলাম। ক্লায়েন্টের সাথে কথোপকথনের সময়, দেখা গেল যে এই গম্বুজগুলির আকারটি জ্বলন্ত জিহ্বা থেকে উদ্ভূত হয়েছিল। অতএব, আমার গম্বুজগুলি আরও প্রকাশিত আকারে - শিখাগুলিতে প্রকাশিত হয়। আমি উজ্জ্বল বহু রঙিন কাচ থেকে তাদের একত্রিত কল্পনা। আমি এই প্রকল্পের উপস্থাপনের জন্য রাশিয়ায় উড়ে যাচ্ছি।

জুমিং
জুমিং

আপনি কতবার রাশিয়ায় গেছেন?

কমপক্ষে দশ। আমি নিজের জন্য কমিউনিজম অভিজ্ঞতা 1958 সালে প্রথম সেখানে ছিল।আমি তিন সপ্তাহ ধরে সেখানে বিভিন্ন শহরে ভ্রমণ করেছি এবং সমস্ত কিছুই একরকম দেখাচ্ছে। তখন আমি এই বিষয়টি নিয়ে ভাবলাম যে স্থাপত্যের একটি আন্তর্জাতিক শৈলী এবং রাজনীতিতে একটি আন্তর্জাতিক শৈলী রয়েছে। আমি একমত হতে পারিনি যে চীন, রাশিয়া বা ইউরোপে সবকিছু এক রকম হওয়া উচিত। আমি ভাবতে শুরু করি যে আর্কিটেকচারটি মানুষের মতো হওয়া উচিত। আমরা সবাই আলাদা এবং আমাদের আর্কিটেকচার আলাদা হওয়া উচিত। জলবায়ু, সংস্কৃতি, প্রসঙ্গ এবং অন্যান্য বিভিন্ন স্থাপত্যের জন্ম দেওয়া উচিত। এখন মস্কো এমন একটি শহর যেখানে কৌতূহলের বিস্ফোরণ ঘটেছিল। অস্বাভাবিক সব কিছুর প্রতি এত বড় আগ্রহ আছে! আমি সেখানে সত্যিই এটি পছন্দ করি … আর্কিটেকচার খুব বিরল। আমাদের চারপাশে যা ঘিরে রয়েছে তা কোনও স্থাপত্য নয়, কেবলমাত্র ভবন। আর্কিটেকচার প্রতি একশো বছরে একবার হয়। আর্কিটেকচারের অর্থ নতুনত্ব, নতুন উপকরণ। ফ্র্যাঙ্ক লয়েড রাইট ফলস হাউসটি স্থাপত্যশৈলী। ব্রুনেল্লেসি গম্বুজটি তার প্রকাশ, কাঠামো, উপকরণগুলিতে অভিনব। তবে আপনি যদি আজ একই গম্বুজটির পুনরাবৃত্তি করেন তবে এটি আর স্থাপত্য নয়, একটি সাধারণ ভবন।

আমাকে বলুন, পেস আপনার আসল নাম?

অবশ্যই.

এর অর্থ ইতালীয় ভাষায় মাছ fish এটি কি আপনার জন্য প্রতীকী?

হ্যাঁ, আপনি জানেন, কিছু সংস্কৃতিতে মাছ একটি বিশেষ ভূমিকা পালন করে। চীনে এটি স্বাস্থ্যের সাথে জড়িত। চাইনিজরা ঘরে মাছের সাথে অ্যাকোরিয়াম রাখে যাতে যে রোগটি এসেছিল তা মাছের হাতে চলে যায় এবং মালিক সুস্থ থাকেন। এবং যদি আপনি পাঁচটি গ্রীক অক্ষর অর্থ "যিশু খ্রিস্ট Godশ্বরের ত্রাণকর্তার পুত্র" অর্থ রেখেছেন, তবে সেগুলি "মাছ" শব্দটি গঠন করে। আমি ইতালির একটি ছোট্ট শহরে একটি মেরিনা ডিজাইন করেছি এবং উপরে থেকে এটি বিশাল মাছের মতো দেখাচ্ছে। আমার নামের কারণে নয়, কারণ মাছটির প্রতীকী অর্থ রয়েছে এবং আমি নিশ্চিত যে আজ আমাদের বিমূর্ত নয়, প্রতীকী স্থাপত্যে ফিরে যেতে হবে। আপনি যদি অনেকগুলি আধুনিক বিল্ডিংয়ের দিকে লক্ষ্য করেন তবে ভিতরে কখনও কী তা বলতে পারবেন না। আমি নিশ্চিত যে ভবিষ্যতে আমরা বিভিন্ন বিল্ডিংয়ের উদ্দেশ্যগুলির মধ্যে পার্থক্য করার জন্য প্রায়শই প্রতীকগুলি উল্লেখ করব।

ক্রমবর্ধমানভাবে, স্থপতিরা যা ব্যবহার করছেন চার্লস জেনকে একটি রহস্যময় রূপ বা রহস্যের চিহ্ন হিসাবে ডাকে। অন্য কথায়, বিল্ডিংগুলি বিভিন্ন আকারের সাথে যুক্ত। সর্বোত্তম উদাহরণগুলি হচ্ছে কর্বুসিয়ার বা গেরির বিল্ডিং। গুগেনহেইম গহরি একটি মার્ইডা, রাজহাঁস, আর্টিকোক, একটি নৌযান এবং অবশ্যই একটি তিমি বা সাধারণভাবে একটি মাছের মতো দেখায়।

কি চমৎকার! এবং আমার কাছে মনে হয়েছিল গেরি খুব বিমূর্ত ছিল। আমাকে আপনাকে কিছু দেখাতে দাও (পেস তার ডেস্কে চলে আসে এবং কিছু ছবি নিয়ে আসে)। এই বাড়ির অভ্যন্তরটি একবার দেখুন। আপনি যখন উইন্ডোটি সন্ধান করবেন তখন আপনি মুখের প্রোফাইলটি দেখতে পাবেন (মুখটি একটি বড় উইন্ডোয়ের avyেউয়ের ফ্রেমের বিপরীতে, একটি ফাঁকা প্রাচীর এবং একটি ছোট বৃত্তাকার উইন্ডো-আই - ভিবি গঠন করে)। এছাড়াও ক্যাবিনেট এবং আসবাবপত্র মানব দেহ এবং মুখের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ। এটি ব্রাজিলের আমার নিজের বাড়ি। সুতরাং পেসেস জীবিত একমাত্র মাছ নয়।

আপনি কি মনে করেন এটি আর্কিটেকচারকে মানবিক করে তোলে?

খালি বিমূর্ততা বোঝে না এমন লোকদের জন্য কীভাবে আর্কিটেকচারকে আরও স্বজ্ঞাগত করার উপায় এটি। বিমূর্তকরণের সমস্যাটি হ'ল এটি স্থানীয় প্রসঙ্গ থেকে দূরে নিয়ে যায় এবং কোনও নির্দিষ্ট জায়গার সনাক্তকরণ মুছে দেয়। নিজের জন্য বিচারক - একটি গির্জা অ্যাপার্টমেন্ট বিল্ডিংয়ের মতো দেখায়, অ্যাপার্টমেন্টের বিল্ডিংটি কারখানার মতো লাগে এবং আরও অনেক কিছু। একটি বাস্তব জগাখিচুড়ি। অভ্যন্তর আইটেমগুলি একটি বিল্ডিংয়ের কার্য - ই বিছানা, সোফা, টেবিল, ডুবন্ত নির্দেশ করে - তবে স্থাপত্যগুলি আর এই ধরনের পার্থক্য তৈরি করার প্রবণতা রাখে না। এটি একটি আসল পরিচয় সংকট।

আপনি ভেনিসের আর্কিটেকচার স্কুলে পড়াশোনা করেছেন। আপনি কি সেখানে কারও সাথে দেখা করেছেন যে আপনার উপর বিশেষ প্রভাব ফেলেছিল?

আমার স্কুলটি ইতালির সেরা ছিল। এবং তাঁর অধ্যাপকরাও ছিলেন যারা অন্যান্য বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াতে নিষেধ করেছিলেন। তারা ছিলেন অত্যন্ত প্রগতিশীল স্থপতি এবং iansতিহাসিক, বিশেষত কার্লো স্কারপা এবং ব্রুনো জেজেভি। এখানে 75 জন ছাত্র এবং 30 বা 35 জন অধ্যাপক ছিলেন, তাই আমরা খুব কাছাকাছি ছিলাম।

ফ্যাশন, সিনেমা থেকে শিল্প নকশা, আসবাব, গাড়ি ইত্যাদির বিশাল সংখ্যক জিনিস ইতালিতে তৈরি হয়। ইতালিয়ান নকশাকে এত বিশেষ কী করে তোলে?

ইতালিয়ান নকশাই ইতালিয়ান শিল্পের ফসল theবিংশ শতাব্দীতে, ভবিষ্যত শিল্প শিল্প - চিত্রকলা, ভাস্কর্য, থিয়েটার, কবিতা, সংগীত, স্থাপত্যের সমস্ত ক্ষেত্রে প্রভাবিত করেছিল। এই আন্দোলনটি প্রতিষ্ঠা করেছিলেন কবি ফিলিপো মেরিনেটে। এটি গতি, শক্তি, শিল্পায়ন, উত্পাদনশীলতা এবং সাধারণত যন্ত্রের এবং প্রকৃতির উপর প্রযুক্তিগত জয়কে মহিমান্বিত করেছে। শিল্পটি জীবনের কেন্দ্রস্থলে পরিণত হয়েছে। সৃজনশীলতা প্রযোজনায় একটি বিশাল ভূমিকা পালন করেছিল এবং ডিজাইনাররা, শিল্পীরা নয়, প্রক্রিয়া এবং গণ-প্রযোজনায় শীর্ষে ছিলেন। উচ্চ স্তরের নকশাটি ইতালিতে সাধারণ এবং ব্যাপক। ভাল ডিজাইন সর্বত্র, প্রতিটি রাস্তায়।

আপনি কি অ্যালকেমি এবং মেমফিসের মতো আন্দোলনে সক্রিয় ভূমিকা পালন করেছেন?

না, আমি রেডিকাল ডিজাইন আন্দোলনে সক্রিয় ছিলাম। আমি ব্র্যাকসিও ডি ফেরো নামে একটি পরীক্ষামূলক র‌্যাডিক্যাল ডিজাইন সংস্থাও তৈরি করেছি যার অর্থ ইস্পাত হাত। আমি কখনই আলকেমি এবং মেমফিসের সাথে সহযোগিতা করি নি কারণ তারা দু'জনই উত্তর আধুনিক ছিলেন were আমার কাছে উত্তর-আধুনিকতাবাদ একটি প্রতিক্রিয়াশীল আন্দোলন।

আপনি যা করেছেন এবং উত্তর-আধুনিকতার মধ্যে পার্থক্য কী?

ব্র্যাকসিও ডি ফেরোতে আমরা একটি নতুন প্রগতিশীল অভিব্যক্তি খুঁজছিলাম, যখন আলকেমি এবং মেমফিস কেবল ১৯৩০ এর দশকের স্টাইলকে পুনরুত্থিত করেছিল এবং পুনরাবৃত্তি করেছিল। আমি একটি উদাহরণ দেব (পেস তার ডেস্কের উপর দিয়ে হেঁটে এবং 1970-এর ইনস্টলেশন ক্যালভেরির কয়েকটি ফটোগ্রাফ ফিরিয়ে এনেছে)। এই দৃশ্যটি অতীতের পুনরুজ্জীবন ছিল না। এখানে সবকিছু খুব আধুনিক - চেয়ার, টেবিল, পোশাক এবং আরও অনেক কিছু। ধারণাটি ইতিহাস থেকে এসেছে, তবে তা সেই সময়ের রূপ এবং শৈলীতে নয়, মূলত জানানো হয়েছিল। নকশা, ইতিহাস এবং ধর্মের মধ্যে একটি সংযোগ রয়েছে। ডিজাইন কেবল একটি আলংকারিক স্তরের চেয়ে বেশি। এটি একটি গভীর মাত্রা দাবি করতে পারে।

আপনার জন্য ভাল নকশা কি?

আমি বিশ্বাস করি যে ভাল নকশা আজকের জীবনের একটি মন্তব্য ary এটি কেবল রূপ এবং শৈলীরই প্রকাশ নয়, যা প্রতিদিনের জীবনে ঘটে। এটি বাস্তব জগতের একটি ভাষ্য।

কেন, আর্কিটেকচার স্কুল থেকে স্নাতক হওয়ার পরে, আপনি আর্মচেয়ারগুলিতে মনোনিবেশ করেছিলেন, না ভবন?

চেয়ারের ধারণাটি উপলব্ধি করতে আপনার প্রচুর অর্থের প্রয়োজন নেই। আপনার যা দরকার তা হ'ল এমন একটি সংস্থা সন্ধান করা যা আপনার ধারণায় আগ্রহী। আর্কিটেকচারে এটি অনেক বেশি কঠিন এবং ঝুঁকিপূর্ণ। বিকাশকারীরা উদ্ভাবনের জন্য অর্থ ব্যয় করতে নারাজ। বায়ুর তাপমাত্রা পরিবর্তনের সাথে সাথে তারা আপনার বিল্ডিংটি সকালে নীল এবং বিকেলে লাল রাখার জন্য অর্থ প্রদান করবে না।

আপনি কি সেই স্থাপত্যের স্বপ্ন দেখেছেন?

অবশ্যই. বা ব্রাজিলের মধ্যে আমি ইলাস্টিক ঘরটি নির্মাণ করার চেষ্টা করেছি। আমি প্রাচীরটি তৈরি করতে রাবার এবং রজন ব্যবহার করেছি এবং একদিন এটি ভেঙে পড়ে। আপনি জিজ্ঞাসা করবেন কেন? কারণ এটি একটি পরীক্ষা ছিল!

জুমিং
জুমিং

কীভাবে তা ভেঙে পড়ল?

এটি ছিল একটি পরীক্ষামূলক বাড়ি। আমি এমন একটি কাঠামো তৈরির চেষ্টা করেছি যা এর আগে অন্য কেউ তৈরি করতে সক্ষম হয় নি। তাই এটি ধসে পড়েছে।

আপনি কি এই প্রাচীরটি পুনরুদ্ধার করেছেন, বাড়ি?

না. পুনরুদ্ধারের জন্য পর্যাপ্ত অর্থ আর ছিল না। অতএব, আমি আপনাকে বলছি যে স্থাপত্যের উদ্ভাবনের সীমা রয়েছে। ভবিষ্যতে, আমি নিশ্চিত, আর্কিটেকচারটি আমাদের নিজের দেহের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ - একটি অনমনীয় এবং হিমায়িত রূপ নয়, তবে জৈবিক এবং বায়ুমণ্ডলীয় পরিবর্তনের জন্য প্রতিক্রিয়াশীল। আপনি জানেন, রাবার ভয়াবহ গন্ধযুক্ত, তাই আমি জুনিপার যুক্ত করেছি, যা সত্যিই খুব ভাল গন্ধযুক্ত। আমি তাদের একত্রিত করে বায়ুমণ্ডলের উন্নতি করতে। এটি আমি যে ধরণের আর্কিটেকচার তৈরি করতে চাই - এটি এমন একটি জায়গা যা আমি গন্ধ, স্পর্শ এবং পরীক্ষা করতে চাই। আধুনিক প্রযুক্তি ইতিমধ্যে আমাদের এই দিকে চালিত করার অনুমতি দিচ্ছে।

কেন আপনি ইতালি ছেড়ে চলে গেলেন?

সম্ভবত আপনি একই কারণে ইউক্রেন ত্যাগ করেছেন। আপনি নিজের বাড়ির জায়গাটি খুব ভাল জানেন এবং আপনি বিশ্বকে জানতে চান। আমি ভেনিস, লন্ডন, হেলসিঙ্কি, প্যারিসে বাস করেছি এবং এখন আমি নিউইয়র্কে আছি।

আপনি প্রথমে নিউইয়র্কে শিখিয়েছিলেন, তাই না?

হ্যাঁ, আমি কুপার ইউনিয়নে কীভাবে ইলাস্টিক আর্কিটেকচার আবিষ্কার করবেন তা শিক্ষার্থীদের শেখানোর চেষ্টা করেছি। আমি সেখানকার বাকী অধ্যাপকদের থেকে খুব আলাদা ছিলাম। উদাহরণস্বরূপ, আইজেনম্যান থিও ভ্যান ডেসবার্গের জ্যামিতির স্মৃতি মনে করিয়ে দেওয়ার জন্য অত্যন্ত কঠোর এবং কৌতুকপূর্ণ স্থাপত্য আবিষ্কার করেছিলেন।আমি ম্যানহাটনে ইলাস্টিক আকাশচুম্বী ডিজাইন করতে ছাত্রদের সাথে কাজ করেছি। আমার মনে আছে মেয়েরা সেরা প্রকল্প করেছে। তারা স্থিতিস্থাপকতা অনেক ভাল বোধ করে। আমরা রাবার, রাবার, রজন, স্ফটিক নিয়ে প্রচুর পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছি। একটি মেয়ে এমন একটি বিল্ডিং নিয়ে এসেছিল যা বিভিন্ন বিকৃতি প্রদর্শন করবে। এটি একটি ছোট গ্রন্থাগার ছিল। এটি যখন লোকেদের দ্বারা ভরাট হয়েছিল, তখন বিল্ডিংটি বিচ্ছিন্ন, কাত হয়ে যাওয়া, ইত্যাদি। অন্য কথায়, বিল্ডিংটি পরিবেশের সাথে যোগাযোগ ছিল। আমি নিশ্চিত যে একটি আধুনিক বিল্ডিংয়ে বিভিন্ন উপায়ে নতুন প্রযুক্তি প্রকাশ করা উচিত।

আপনার কাজের পদ্ধতি সম্পর্কে আমাদের বলুন।

খুব সহজ. আমি একটি ধারণা নিয়ে এসেছি এবং এটি বাস্তবায়নের জন্য কোনও গ্রাহকের সন্ধান করছি। এখন আমার অফিসে আমরা তিনজন রয়েছি, এবং অন্য এক যোগদাতা কর্মশালায় কাজ করছেন। উদাহরণস্বরূপ, যদি রাশিয়ায় আমাদের প্রকল্পটি অনুমোদিত হয়, তবে আমি স্থানীয় স্থপতিদের সাথে সহযোগিতা করব।

রাবার আপনার প্রিয় উপাদান?

আমার কাছে মনে হয় প্রতিবারের নিজস্ব উপকরণ থাকা উচিত। একটা সময় ছিল যখন কাঠ, ইট বা মার্বেলে স্থাপত্যের উপলব্ধি ঘটে। আজ আমরা প্রধানত অতীতে ব্যবহৃত উপকরণগুলি ব্যবহার করি - ধাতু, কংক্রিট এবং কাচ। আমি নতুন উপকরণ ব্যবহার করার চেষ্টা করছি। আমি স্নাতক শেষ হওয়ার পরে রাবারের সম্ভাবনাগুলি আবিষ্কার করেছিলাম। সমস্ত সিলিকন এবং মিশ্রের ব্যবহার এবং সম্ভাবনা সম্পর্কে জানতে আমি বিভিন্ন রাসায়নিক সংস্থাগুলি এবং পরীক্ষাগারগুলিতে যোগাযোগ করেছি। সেই থেকে, আমি এই আশ্চর্যজনক উপকরণগুলি দ্বারা অভিভূত হয়েছি এবং সর্বদা আমার প্রকল্পগুলিতে সেগুলি ব্যবহার করি। যদিও আজও, অনেক শিক্ষার্থী রাবার সম্পর্কে খুব কমই জানেন। স্থাপত্য বিদ্যালয়গুলিকে প্রথমে সর্বশেষতম উপকরণ এবং প্রযুক্তি শেখাতে হবে।

আপনি এতগুলি বিভিন্ন জিনিস তৈরির পরে, আপনি কি প্রথমবারের মতো নতুন কিছু নিয়ে আসার স্বপ্ন দেখেন?

নতুনত্ব এবং আবিষ্কারের জন্য সর্বদা অবকাশ থাকে, এজন্য আপনি প্রায়শই প্রথম বারের জন্য কিছু করেন। এখন আমি একটি টেবিল তৈরি করছি। সাধারণত টেবিলটি আয়তক্ষেত্রাকার হয়। তবে আমি মোটেও নিশ্চিত নই যে এটি এমন হওয়া উচিত। আমার জন্য, প্রশ্ন চিহ্নটি খুব গুরুত্বপূর্ণ। অতএব, পরিকল্পনায়, এই টেবিলটি একটি প্রশ্ন চিহ্নের রূপ নিয়েছে এবং এই প্রশ্নের ভিতরে এবং আশেপাশে আমি অনিয়মিত আয়তক্ষেত্রাকার প্রোট্রিশন রেখেছি - প্রতি ব্যক্তি one সুতরাং, প্রতিটি জায়গা খুব পৃথক। প্রতিটি জায়গার নিজস্ব আকৃতি এবং রঙ রয়েছে। আজকাল অনেকগুলি প্রশ্ন রয়েছে এবং অনেকগুলি উত্তর নেই। আমার অনেক প্রকল্পের একটি প্রশ্ন চিহ্ন আছে, বিস্মৃত চিহ্ন নয়।

নিউইয়র্কের স্থপতি স্টুডিও

543 ব্রডওয়ে, সোহো, ম্যানহাটন

ফেব্রুয়ারী 19, 2008

প্রস্তাবিত: