এই জাতীয় বৃত্তাকার তারিখ - অর্ধ সহস্রাব্দি - বড় আকারে উদযাপনের অজুহাতে পরিণত হয়েছিল। প্রদর্শনীতে বিশ্বজুড়ে ৮০ টি সংগ্রহশালা, গ্রন্থাগার এবং সংরক্ষণাগার সংগ্রহের আঁকা, চিত্রকলা, ব্রোঞ্জের ভাস্কর্য, বই এবং সরঞ্জাম অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। প্রদর্শনীর আয়োজকগণ, ভিসেন্ট সেন্টার ফর দ্য স্টাডি অফ আর্কিটেকচার আন্ড্রেয়া প্যালাডিও এবং ব্রিটিশ একাডেমি অফ আর্টস এবং ইনস্টিটিউট অফ আর্কিটেক্টস, একটি ইটভাটারের ছেলের বিষয়ে একটি বাক্য সহ প্রদর্শনীর নীতিটি রেখেছিলেন, যিনি সবচেয়ে বিখ্যাত স্থপতি হয়েছিলেন বিশ্বে, বিশ্বাস করে যে আর্কিটেকচার বিশ্বকে আরও উন্নত করতে পারে। এই বিবৃতিটির কিছু জনপ্রিয়তা থাকা সত্ত্বেও, এটি স্বীকার করতে হবে যে এটি অবিলম্বে 16 ম শতাব্দী এবং আমাদের সময়ের মধ্যে একটি সেতু নিক্ষেপ করেছে - স্থপতিদের সামাজিক দায়বদ্ধতা এবং মাস্টারদের কাছ থেকে উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত সামাজিক শৃঙ্খলার অবিচারকে নির্মূল করার ক্ষমতা সম্পর্কে ধারণা নিয়ে বিংশ শতাব্দীর প্রথমার্ধের আধুনিকতাবাদ। এবং এই স্লোগানটি পালাজ্জো বার্বারান দা পোর্টোর সুন্দর উঠোনে পড়ে, প্রদর্শনী হলগুলিতে প্রবেশের আগে, দর্শনার্থী প্যালাডিয়ো নতুনের চিত্রটি দেখতে সাহায্য করতে পারে না - কেবল তার বংশধরদের দেখিয়েছিলেন এমন এক প্রতিভাশালী ব্যক্তির হিমায়িত চিত্র হিসাবে আর নেই আর্কিটেকচারে নতুন পথ, তবে জীবন্ত মাস্টার হিসাবে যিনি অনুসন্ধান প্রক্রিয়ায় ছিলেন, অনুরাগী পছন্দ, ধারণা এবং আগ্রহগুলি পূর্ণ।
আন্দ্রেয়া প্যালাডিয়োর নতুন চিত্তাকর্ষক চিত্রটি এর চেয়ে কম চিত্তাকর্ষক নয়: আর্ট historতিহাসিক লিওনিলো পাপ্পির প্রচেষ্টার জন্য এল এলকো কোপেনহেগেন প্রতিকৃতি থেকে অজানা এখন প্যালাডিও হিসাবে চিহ্নিত হয়েছেন (এই তত্ত্বটি মধ্যকার বন্ধুত্ব সম্পর্কে রিপোর্ট করে সূত্র দ্বারা নিশ্চিত করা হয়েছে শিল্পী এবং স্থপতি, যা 1570 এর দশকে রোমে শুরু হয়েছিল) … এই লক্ষণীয় ক্যানভাস, তাঁর বন্ধু জাম্বাটিস্টা মাগান্টাসার একমাত্র নথিভুক্ত প্রতিকৃতির তুলনায় শৈল্পিক গুণাবলীর তুলনায় উল্লেখযোগ্যভাবে উজ্জ্বল, একটি বিশেষ হলটিতে প্রদর্শনীতে স্থানের গৌরব অর্জন করেছিলেন।
চিত্রাঙ্কন, সাধারণভাবে, প্রকাশের ধারণার ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে: প্যালাডিয়োর গ্রাহক, পৃষ্ঠপোষক এবং প্রতিযোগীরা ব্রিটিশ সংগ্রাহকদের জন্য তৈরি টিনটোরেটো, ভেরোনিস, তিতিয়ান এবং কানালেটোর চিত্রগুলি চিত্রের মাধ্যমে দেখিয়েছিলেন, স্থপতিটির মূর্ত ও অবাস্তবহীন চিত্র প্রদর্শন করে ভেনিস জন্য প্রকল্প।
প্রকল্পে কাজ করার মাস্টারের পদ্ধতি, প্রত্নতাত্ত্বিক নিদর্শনগুলির সাথে তাঁর আলাপচারিতাটি তাঁর আঁকাগুলির ৮০ টির মধ্যে প্রদর্শিত হয়েছে, যার বেশিরভাগই 17 ই শতাব্দীর শুরু থেকে ইংল্যান্ড থেকে ইতালি ফিরে এসেছিলেন, যখন তারা ইনজিও দ্বারা ভিনসেঞ্জো স্কামোজজী থেকে অর্জিত হয়েছিল। জোনস (যার অ্যান্টনি ভ্যান ডাইকের পেন্সিল প্রতিকৃতিটিও প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে) এবং তাদের মধ্যে কয়েকটি প্রথমবার প্রদর্শিত হয়। ধ্রুপদী কাঠামোগুলির প্যালাডিওর "আত্তীকরণ" এবং তাঁর কাজগুলিতে তাদের উদ্দেশ্যগুলির ব্যবহার সম্পর্কে প্রশ্নটি ভালভাবে অধ্যয়ন করা হয়েছে, তবে প্রদর্শনীর কিউরেটররা গল্পের কাঠামোর কাঠামোর মধ্যে জীবনানুক্রমিক চিত্রগুলি এবং কালক্রমিক ক্রমে প্রকল্পগুলির স্কেচগুলি সাজিয়েছিলেন the রোম বা প্যালাস্ট্রিনায় তাঁর ভ্রমণের রিপোর্টের সাথে স্থপতিদের জীবন, যা আবার শুকনো গবেষণা বিশ্লেষণকে প্রাণবন্ত করে তোলে। এই শিটগুলির সৌন্দর্য, তাদের অর্থ এবং তাৎপর্য থেকে আলাদা, তা উল্লেখ করার মতোও নয়।
তবে প্রদর্শনীর সবচেয়ে আকর্ষণীয় উপাদানটি ছিল আন্দ্রেয়া প্যালাডিওর দ্বারা নির্মিত 30 টিরও বেশি কাঠের মডেল, বিশেষত তাঁর বার্ষিকীর জন্য for এই বৃহত আকারের মডেলগুলি প্রতিটি ঘরে আকর্ষণের পয়েন্ট হিসাবে কাজ করে, এগুলি আবার বিস্মিত করে - একটি নতুন স্কেল এবং দৃষ্টিকোণকে ধন্যবাদ - স্থপতিটির সৃষ্টির ফর্মগুলির পরিপূর্ণতা।
প্যালাডিয়োর দৈনন্দিন পেশাগত ক্রিয়াকলাপগুলির জন্য একটি পৃথক বিভাগ উত্সর্গীকৃত: ষোড়শ শতাব্দীর আঁকার সরঞ্জামগুলি, সেই সময়ের একটি নির্মাণ ক্রেইন পুনর্নির্মাণ, পালাজো চিয়েরাকাটি নির্মাণের ব্যয় নির্দেশক দানাদার বইগুলি দেখানো হয়েছে - মাস্টার - এবং আমরা কথা বলছি তাঁর "আর্কিটেকচারে চারটি বই" সম্পর্কেই নয়, প্রাচীনত্বের সামরিক ইতিহাস সম্পর্কে - সিজারের "নোটস" এবং পলিবিয়াসের "ইতিহাস", যা প্যালাডিয়ো যুদ্ধে সেনা মোতায়েনের বিস্তারিত পরিকল্পনা দিয়েছিল; এমনকি স্থপতিটির নিজের হাতে লিখিত সংশোধন সহ দ্বিতীয় কাজের একটি মডেল উপস্থাপন করা হয়েছে।
প্রকাশের চূড়ান্ত হলটি প্যালাডিও এবং প্যালাডিয়ানবাদের মধ্যে দ্বিধাহীন সম্পর্কের জন্য উত্সর্গীকৃত।কিউরেটররা মাস্টার এবং তাঁর অনুসারীদের সৃজনশীলতাকে একটি অবিচ্ছেদ্য ধারণার সাথে একত্রিত করতে অস্বীকার করেছিল, তবে তাদের সম্পূর্ণ পার্থক্যের বিরুদ্ধেও সতর্ক করেছিল; যাদের মধ্যে আন্ড্রে প্যালাডিও "চিরন্তন সমসাময়িক" হয়েছিলেন তাদের মধ্যে মূল স্থানটি আর্কিটেক্টদের দ্বারা দখল করা হয়েছিল যারা ব্রিটেন এবং রাশিয়ায় কাজ করেছিলেন: ইনিগো জোন্স, লর্ড বার্লিংটন, গিয়াকোমো কোয়ারেঙ্গি, চার্লস ক্যামেরন এবং নিকোলাই লাভভ। একই সাথে, এই তালিকাটি আজ অবধি অব্যাহত রাখা যেতে পারে এবং এটি কেবল "ধ্রুপদী" বা "traditionalতিহ্যবাদী" দ্বারা গঠিত হবে না: প্যালাডিওর "সমসাময়িক" হওয়ার জন্য, অবশ্যই পুনরায় উপলব্ধি করার জন্য প্রচেষ্টা করতে হবে আর্কিটেকচারাল ফর্মগুলির পরিচিত ভাষা এবং এটি পরিবর্তন করে, তাদের মৌলিক নীতি হিসাবে সৌন্দর্যের উপলব্ধি অনুসারে। একই সময়ে, আপনার যুগের সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়া প্রয়োজন নয় - ব্যালোক প্যালাডিওর সৃষ্টির "শান্ত মহত্ত্ব" এর চারপাশে উত্থিত হয়েছিল - আপনাকে কেবল সামঞ্জস্যের একটি নির্দিষ্ট "অভ্যন্তরীণ কম্পাস" দিয়ে পরীক্ষা করা দরকার। যেমন আকাঙ্ক্ষা নিয়ে তৈরি বিল্ডিংগুলি সময়ের সীমা অতিক্রম করবে এবং চিরন্তন প্রাসঙ্গিক হয়ে উঠবে: যেমন ভিলা রোটোন্ডা বা টিট্রো অলিম্পিকো, বিগত শতাব্দী সত্ত্বেও আমাদের সাথে একটি স্পষ্ট ভাষায় কথা বলছেন।
প্রদর্শনী “প্যালাডিও। 500 বছর চলবে 6 জানুয়ারী, 2009 পর্যন্ত চলবে। 31 জানুয়ারী থেকে 13 এপ্রিল, 2009 পর্যন্ত এটি লন্ডনের রয়্যাল একাডেমি অফ আর্টসে প্রদর্শিত হবে।