একটি পরিবার
উইকিপিডিয়া লিখেছেন যে লিপগার্টস ওস্টির আভিজাত্যের একটি পরিবার, ষোড়শ শতাব্দী থেকে লিভোনিয়ায় পরিচিত এবং 19-20 শতকে এই উপাধিটি শিল্পী, প্রকৌশলী এবং সাবমেরিন ডিজাইনাররা বহন করেছিলেন। তাদের মধ্যে আপনার পূর্বপুরুষ কোনটি?
আমার মায়ের বাবা-মা একে অপরের চতুর্থ মামাতো ভাই ছিলেন, দুজনে নী লিপগার্টস, বাল্টিক জার্মানদের পুরাতন উপন্যাসের বংশধর, পের্নৌ (বর্তমানে পের্নু, এস্তোনিয়া) থেকে আগত অভিবাসী, যাদের একসময় সত্যই আভিজাত্যের খেতাব ছিল। আমার পূর্বপুরুষরা, যদিও এটি 19 শতকের শুরুতে হারিয়েছিলেন। আমার দাদির দাদা, আর্নেস্ট লিপগার্ট, প্রশিক্ষণ দ্বারা ইঞ্জিনিয়ার, তার পিতার কাছ থেকে উত্তরাধিকার সূত্রে সিমেন্ট এবং কৃষি যন্ত্রপাতি উত্পাদনে নিযুক্ত একটি বৃহত এন্টারপ্রাইজ। তাঁর পুত্র ভলদেমার (ভ্লাদিমির) একজন স্থপতি হিসাবে পড়াশোনা করেছিলেন, তবে একজন শিল্পীর পথকেই পছন্দ করেছিলেন। তার ভাগ্য মর্মান্তিক ছিল, 1930 এর দশকের শেষের দিকে তিনি "অদৃশ্য হয়ে গেলেন": সাম্প্রতিক বছরগুলিতে দেখা গেছে, তাকে বুটোভো প্রশিক্ষণ মাঠে গুলি করা হয়েছিল। আমার দাদী, এছাড়াও একজন শিল্পী, জার্মান হিসাবে যুদ্ধের শুরুতে মস্কো থেকে কারাগান্দায় নির্বাসিত হয়েছিল।
আমার দাদুর বাবা ইঞ্জিনিয়ার আন্দ্রেই আলেকসান্দ্রোভিচ লিপগার্ট হলেন আরও একটি পরিবার শাখার প্রতিনিধি, বড় ও শক্তিশালী পরিবারের প্রধান, এক অসামান্য ব্যক্তিত্ব। ১৯৩৩ সালে তিনি গোর্কি অটোমোবাইল প্ল্যান্টের প্রধান ডিজাইনার হয়েছিলেন, যেখানে প্রায় বিশ বছরের সময় তিনি কয়েক ডজন মডেল মোটরগাড়ি সরঞ্জাম তৈরি করেছিলেন। আন্দ্রে আলেকজান্দ্রোভিচের যোগ্যতা এবং কৃতিত্বগুলি মূলত সোভিয়েত আমলে স্বীকৃত ছিল, সুতরাং উদাহরণস্বরূপ, তাঁর কর্তৃত্ব এক দূর সম্পর্কের আত্মীয়, আমার দাদীকে প্রবাস থেকে উদ্ধার করার জন্য যথেষ্ট ছিল। আমার দাদার সাথে তাদের পরিচয় এইভাবেই হয়েছিল।
1950 এর দশকে আমার দাদুর সুবিধাগুলি: একটি বিশাল দেশ কটেজ এবং স্টালিনবাদী আকাশচুম্বী একটি অ্যাপার্টমেন্ট, এমন জায়গাগুলিতে পরিণত হয়েছিল যেখানে আমার শৈশবের সেরা অংশটিও কাটানো হয়েছিল। পারিবারিক সভার উত্সব বায়ুমণ্ডল - গম্ভীর, তবে আন্তরিক, যা উজ্জ্বল অ্যাপার্টমেন্টে সিলিং, সমৃদ্ধ স্টুকো ছাঁচনির্মাণ, প্যানেলযুক্ত দরজা দিয়ে সংঘটিত হয়েছিল, যেখান থেকে সান্তা ক্লজ অবিচ্ছিন্নভাবে নতুন বছরে হাজির হয়েছিল - স্পষ্টতই এমন একটি ধারণা হয়ে দাঁড়িয়েছিল যা আমার শৈল্পিকতা নির্ধারণ করেছিল বছরের জন্য স্বাদ এবং নান্দনিক পছন্দগুলি …
ইঞ্জিনিয়ারিং এবং শৈল্পিক জেনেটিক্স ছাড়াও স্থপতি হওয়ার সিদ্ধান্তকে কী প্রভাবিত করেছিল?
আমার কাছে মনে হয় কোনও স্থপতি দুর্ঘটনাজনক নয় - এমন একটি পেশা যা প্রায়শই উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত হয়। আমার ক্ষেত্রে, আমার মায়ের প্রভাব নিঃসন্দেহে, যিনি যদিও তিনি তার সমস্ত জীবন ব্যবহারিক আর্কিটেকচারে নয়, তত্ত্ব হিসাবে, তবে শৈশবকাল থেকেই ব্যাখ্যা করেছিলেন যে আমাদের পেশা এটি সেরা, সর্বজনীন, এতে - সৃজনশীলতা, চিন্তা, এবং সৌন্দর্য, এবং মস্কো স্থাপত্য - বিরল করুণার একটি জায়গা।
ভোকেশন
মার্চির কোন শিক্ষক আপনার মনে রাখার জন্য গুরুত্বপূর্ণ? কে আপনাকে অনুপ্রেরণা দিয়েছিল, আপনি কে থেকে শুরু করেছিলেন?
আমি ভীষণ শ্রদ্ধা ও কৃতজ্ঞতার সাথে স্মরণ করি আমার দুই শিক্ষক, যারা এখন মারা গেছেন। আমি যখন ইনস্টিটিউটে প্রবেশ করি, তখনই আমি খুব ভাগ্যবান হয়ে পড়েছিলাম: প্রথম দুই বছরে আমার শিক্ষক ছিলেন কনস্ট্যান্টিন ভ্লাদিমিরোভিচ কুদ্রিয়াভ। একটি বিশাল হৃদয় এবং দুর্দান্ত আকর্ষণীয় ব্যক্তি, একটি উজ্জ্বল সময়সূচী - আমি মনে করি কী enর্ষার সাথে আমরা দেখেছিলাম যে তাঁর হাতের নীচে থেকে কীভাবে স্পষ্ট, প্রাণবন্ত স্কেচগুলির প্রাণবন্ত রেখাগুলি প্রকাশ পেয়েছিল। প্রকৃতির প্রশস্ততা, মনে হয়, তার আঁকাগুলির বিষয়গুলি মূর্ত ছিল: কুকুরের শিকার, যা তিনি খুব পছন্দ করেছিলেন প্রাচীন অস্ত্র, ঘোড়া, জাহাজ, পাল … দৃশ্যত, স্থাপত্যিক পছন্দগুলি এই রোমান্টিকের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, কিছুটা নস্টালজিক ধারণা দ্য দ্য ওয়ার্ল্ড: তিনি ভেন্টুরির বিষয়ে অত্যন্ত শ্রদ্ধার সাথে কথা বলেছেন, অ্যালডো রসি ld সাধারণভাবে, কুড্রিয়াশভের মতে উত্তর-আধুনিকতাবাদ ছিল কিছু ভাল।স্ট্যালিনিস্ট আর্কিটেকচারের ক্ষেত্রেও তার পক্ষের কোনও নেতিবাচক প্রভাব ছিল না, বিপরীতে, ইনস্টিটিউটটির বাইরে ঘটে যাওয়া প্রথম ব্যবহারিক পাঠে, এই সুযোগটি গ্রহণ করে কনস্ট্যান্টিন ভ্লাদিমিরোভিচ স্থপতিটির বেলভ্রেডের সাথে আমাদের বাড়ির দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন। রাইবিস্কি, যা জেমলিয়ানয় ভালে, এই স্থাপত্য সম্পর্কে উচ্চমানের এবং উল্লেখযোগ্য হিসাবে প্রতিক্রিয়া জানিয়েছিল। সম্ভবত সে কারণেই ক্রম উপাদান এবং রচনাগুলি, যার অধ্যয়নটি প্রথম বৎসরের প্রোগ্রামের ভিত্তি ছিল, আমি দ্বিতীয় চিন্তা ছাড়াই প্রথম বিদ্যালয়ের প্রকল্পগুলিতে অধ্যয়নের দ্বিতীয় বছরে আমার পদ্ধতি তৈরি করেছিলাম। কুদ্রাশভ এতে হস্তক্ষেপ করেন নি, ভাঙেনি, তবে দ্বিতীয় বছর শেষে তিনি সতর্ক করেছিলেন: "আপনার কাছে অর্ডার আর্কিটেকচারের আগ্রহ আছে, পরের বছর এটি থেকে সরে যাওয়ার চেষ্টা করুন।"
সতর্ক করে দিয়েছি যে সমস্যা হতে পারে?
আমি সরাসরি এটি বলিনি, তবে আমি এটি সেভাবে রেখেছি। সাধারণভাবে, তৃতীয় থেকে পঞ্চম বছর পর্যন্ত, স্থাপত্য নকশার বিষয়ে আমার প্রশিক্ষণটি বরং অদ্ভুত ছিল। যাই হোক না কেন, এর মূল নীতিটি - বিষয়টির অনুরূপ প্রকল্পগুলির সাথে বিদেশী ম্যাগাজিনগুলি অনুলিপি করা এবং তারপরে আপনার প্রকল্পের সন্ধানী ধারণাগুলি এবং কৌশলগুলি পুনরুত্পাদন করা - আমার কাছে মনে হয়েছিল মূলত অর্থহীন। একই সময়ে, শাস্ত্রীয় আর্কিটেকচারের প্রতি অনুরাগ, সোভিয়েত 1930 - 1950 এর উত্তরাধিকার আরও বেশি সচেতন এবং গভীর হয়ে উঠল। আমার মনে আছে কীভাবে আমি এই সময়ে কুদ্রিয়াশভের সাথে কথা বলতে এসেছি এবং অভিযোগ করেছি, তারা বলেছে যে আধুনিক অনুপ্রেরণা দেয় না, যার জবাব আমি পেয়েছি: যদি আপনি মনে করেন আপনি ঠিক বলেছেন, আপনার উচিত "কুড়াল দিয়ে" লড়াই করা।
অবশ্যই, প্রথমে এটি "অক্ষরেখা" কম গ্রেড এবং শিক্ষকদের একটি নিখুঁত ভুল বোঝাবুঝিতে ভরা ছিল, তবে পরে, তবে তারা একটি অবহেলা শিক্ষার্থীর বিস্ময়কর আসক্তির সাথে পুনর্মিলন করে, আমাকে আমার নিজের রসগুলিতে স্টু করার সুযোগ ছেড়ে দেয়।
ষষ্ঠ বছরে ডিপ্লোমা সুপারভাইজার বেছে নেওয়ার সময় হয়েছিল এবং তারপরে দ্বিতীয় ভাগ্যবান সুযোগ ছিল - আমি ভ্লাদিমির ভ্লাদিমিরোভিচ খোদনেভের দলে এসেছি। স্নাতক বছরটি একেবারে আনন্দিত; প্রাক্তন শিক্ষকদের আনুষ্ঠানিক পদ্ধতির পরিবর্তে সৃজনশীলতা এবং আত্ম-প্রকাশের একধরনের নিবিড় স্বাধীনতা প্রতিস্থাপন করা হয়েছিল। এটি প্রমাণিত হয়েছে যে আপনার লাইনটি বাঁকানো সঠিক, তবে আত্মা যা অন্তর্নিহিত তা মূল্যবান এবং গুরুত্বপূর্ণ। শিক্ষকের সংবেদনশীলতা এবং মনোযোগ, যা আমি অত্যন্ত কৃতজ্ঞতার সাথে স্মরণ করি, আমাকে অনেক কিছু বুঝতে এবং শিখতে দেয়। প্রস্থান করার সময়, ডিপ্লোমাটি উজ্জ্বল হয়ে উঠল, আমি হতবাক বলব, সম্ভবত নির্বোধ, কোথাও হাস্যকর, তবে সত্যই আমার। আমার অবশ্যই বলতে হবে যে একই বছরে ইওফানের শিশুরা উপস্থিত হয়েছিল, যেখানে খোদনেভ আমাকে খুব সমর্থন করেছিলেন। এটি একটি ভাল সময় ছিল - আমরা নিজেরাই বিশ্বাস করি।
"আইফানের শিশুদের" গ্রুপটি একটি স্প্ল্যাশ করেছে। এটি সমস্ত দিকের প্রতিনিধিদের দ্বারা প্রশংসা করা হয়েছিল। কীভাবে এলো?
বাইশ বছর সম্ভবত প্রায় প্রত্যেকের জন্য একটি সুখী সময়: তারুণ্যের উগ্র শক্তি, অর্থ, খ্যাতি, সংযোগ বিবেচনা না করে উত্সাহ। 2006 সালের বসন্তে, আমরা বরিস কনডাকভের সাথে দেখা করি এবং তাদের সাথে বন্ধুত্ব হয়েছি। আমি আমাদের প্রথম কথোপকথনের কথা মনে করি: - "সোভিয়েটস প্রাসাদ সম্পর্কে আপনি কেমন অনুভব করছেন?" "এটি একটি করুণ … একটি করুণ বিষয় এটি নির্মিত হয় নি।" এটি পাসওয়ার্ডটি আপাতত নির্ধারিত, বিরল সদৃশ মনোভাবের জন্য। আমরা একসাথে কাজ শুরু করেছি, অবশ্যই কোনও ধরণের বাণিজ্য নিয়ে কথা হয়নি। বরিসের শৈল্পিক প্রতিভা এবং আমার স্থাপত্য দৃষ্টি প্রতিযোগিতামূলক প্রকল্পগুলিতে, শিল্পের অবজেক্টগুলিতে মূর্ত ছিল এবং আমরা তখন 2006 সালের কাল্পনিক মস্কোকে দেইনিকা এবং সামোকভালভের চিত্রকর্মের লোকদের সাথে সমৃদ্ধ করে উপরিউক্ত ডিপ্লোমাতে একসাথে কাজ করি। আমাদের জীবনীতে একটি বড় ভূমিকা ছিল সিটি উত্সবগুলি দ্বারা, যা ইভান ওভচিনিকভ এবং আন্দ্রে আসাদভ দ্বারা আয়োজিত হয়েছিল played নিজেই করণীয় বহিরঙ্গন ইনস্টলেশনগুলি প্রকৃতিতে স্থানিক ধারণা পরীক্ষা করার প্রথম সুযোগ ছিল। প্রথমবারের জন্য, আমরা "দ্য সিটি অফ দি চাইল্ডহুড" নামে একটি ইভেন্টে অংশ নিয়েছিলাম, এই শহরে আমরা একটি বস্তু তৈরি করেছি যা 1930 এর প্রচারের কাঠামোর সাথে মিল ছিল - "রেড স্ট্যান্ড", যখন দলটিকে থিমের সাথে ব্যঞ্জনা হিসাবে ঘোষণা করা হয়েছিল was উত্সব - "Iofan শিশু"।
জ্বলন্ত ও পরস্পরবিরোধী ত্রিশের দশকে, যেখানে ইওফানের প্রকল্পটি টার্নটিকে চিহ্নিত করেছিল, তাদের যৌবনের নিজস্ব অভিজ্ঞতার সাথে অনুরণনে উপস্থিত হয়েছিল, কর্ম ও পরিবর্তনের জন্য তৃষ্ণার্ত।লুঝকভের মস্কোর বিশৃঙ্খলা এবং বিশৃঙ্খলার বিপরীতে আমরা 1935 সালের সাধারণ পরিকল্পনায় যেমন ধারণা করা হয়েছিল তেমনই অন্য একটি মস্কোকে উপস্থাপনের চেষ্টা করেছি। ঘন্টাখানেক ধরে আমরা সেই শহরের খণ্ডগুলির সন্ধানে চললাম: লাল রেখা, দিকনির্দেশ, অসম্পূর্ণ কমপ্লেক্সগুলি, এটি একটি রিবুসের মতো সমাধান করা, প্রয়াত মাস্টারদের দ্বারা নির্মিত, একটি উচ্চমানের স্থাপত্যের দ্বারা সম্পূর্ণ এবং পাতলা টুকরো টুকরো কল্পনা করে, যাদের মধ্যে কিছু নাম জাগ্রত হয়েছিল বিস্ময়: ফমিন, শুকো, রুদনেভ, দুশকিন …
-
1/5 ইনস্টলেশন: ট্যাঙ্ক "পতনের ফুল"। আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু" © স্টেপান লিপগার্ট
-
2/5 ইনস্টলেশন: ট্যাঙ্ক "পতনের ফুল"। আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু" © স্টেপান লিপগার্ট
-
3/5 ইনস্টলেশন: ট্যাঙ্ক "পতনের ফুল"। আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু" © স্টেপান লিপগার্ট
-
4/5 ইনস্টলেশন: ট্যাঙ্ক "পতনের ফুল"। আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু" © স্টেপান লিপগার্ট
-
5/5 ইনস্টলেশন: "অ্যারোনটিক্স সিস্টেম - মস্কোর বিনোদনমূলক আরাম বাড়ানোর একটি সরঞ্জাম"। আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু" © স্টেপান লিপগার্ট
টম মেইনের সাথে আপনার কী ধরনের কেলেঙ্কারী হয়েছিল?
হ্যাঁ, বাস্তবে কোনও কেলেঙ্কারী ছিল না, এমনকি এটি ছাড়াও এই ঘটনাটি আমাকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছিল। আমার তৃতীয় বছরে তৎকালীন মরফোসিস গ্রুপের প্রতিষ্ঠাতার বক্তৃতাটি ব্যাপক আলোড়ন সৃষ্টি করেছিল: মস্কোর আর্কিটেকচারাল ইনস্টিটিউটের প্রায় সমস্তই শিল্পীদের সেন্ট্রাল হাউস অফ শিল্পীদের তুষার-সাদা ভ্লাসভ হলে উপস্থিত হয়েছিল। মাইনের সৃজনশীলতা উজ্জ্বল, উত্তেজনাপূর্ণ, এই সমস্ত ছেঁড়া, উত্তোলনশীল, বিচ্ছিন্ন খণ্ডগুলি উদাসীন হতে পারে না। তারপরে যা তিনি প্রদর্শিত করেছিলেন তা আমার কাছে ভয়ঙ্কর বলে মনে হয়েছিল, জৈব নয়, যুক্তিবিহীন এবং সবচেয়ে বড় কথা, মানবতাবিরোধী। আমার সাহসকে টেনে নিয়ে আমি বক্তৃতার পরে একটি প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করেছি, তারা বলে, তবে মানুষের কী হবে? আমি মুগ্ধ হয়ে গিয়েছিলাম যে মাইন প্রথমে আমার অর্থ কী তাও বুঝতে পারে নি। নকশা প্রযুক্তির সাথে সম্পর্কিত তাঁর উত্তর, তিনি বক্তৃতার সময় এ সম্পর্কে অনেক কথা বলেছেন, তারা বলে, কম্পিউটারটি কেবল একটি সরঞ্জাম, এবং মানুষ, যা স্থপতি, তারা স্রষ্টা, লেখক। আমি তার বিল্ডিংয়ের ব্যবহারকারীদের সম্পর্কে কোনও উত্তর পাই নি। তা যেমন হয় হোক, সেই বক্তৃতার পরে যে কোনও আধুনিক স্থাপত্য রূপটি আমার কাছে দীর্ঘকাল অপ্রাকৃত মনে হয়েছিল।
এটি আমাকে স্মরণ করিয়ে দিয়েছিল যে একসময় সুরকার আরভো পের্ট অ্যাভেন্ট-গার্ডের সাথে কীভাবে ভেঙেছিলেন, কারণ তিনি যে ভাষায় বলতে চেয়েছিলেন তিনি এই ভাষায় বলতে পারেন না। আপনি 1930 এর দশকে কেন আপনার অনুপ্রেরণার উত্স হিসাবে বেছে নিয়েছিলেন আপনাকে অনেকবার জিজ্ঞাসা করা হয়েছিল, তবে আমি এখনও আপনাকে এই স্থাপত্যের প্রতি আপনার মনোভাব ব্যাখ্যা করার জন্য বলি।
আমার অনুভূতি অনুসারে, বিংশ শতাব্দীর শুরুতে, মূলত রাজধানীতে রাশিয়ান সাম্রাজ্যের স্থাপত্য বিশ্ব স্তরে পৌঁছেছিল এবং আমরা যদি সে সময়ের সংস্কৃতি কেন্দ্রগুলির সাথে তুলনা না করি - ফ্রান্স, অস্ট্রিয়া-হাঙ্গেরি, তবে, উদাহরণস্বরূপ, ইতালির সাথে, তখন এটি ছাড়িয়ে গেছে। শতাব্দীর শুরুতে রোমের বিল্ডিংগুলি ধরুন, এটি একটি দৃ well়, সুসজ্জিত, তবে এখনও খুব মাধ্যমিক স্থাপত্য: নবজাগরণের পুনরুত্পাদন, প্রাচীনত্বের থিমের ভিত্তিযুক্ত বা একই ফরাসী ফ্যাশন অনুসরণ করে।
তবুও, রোনাল যুগের সেন্ট পিটার্সবার্গ, বেনোইট এবং লিডওয়ালের সময়টি উচ্চ পেশাদার, আর্কিটেকচারের মাস্টারদের ফোকাস। আসুন আমরা মারিয়ান পেরেটিয়াতকোভিচের নির্মাণ, নেভস্কি প্রসপেক্টের ওয়াওলবার্গ হাউস, একটি উজ্জ্বল রচনা, একটি ফ্লোরেন্টাইন প্যালাজো এবং উত্তর আর্ট নুভাউয়ের একটি ভার্চুওসো সংশ্লেষণ, বা প্রত্যাশা, প্রত্যাশার অস্পষ্ট শক্তিতে ভরা তরুণ বেলোগ্রুডের সংবেদনশীল ভাবগুলি স্মরণ করি all শক এবং পরিবর্তন।
১৯১17 সালে যখন এই ধাক্কাটি ঘটেছিল, তখন প্রবীণ প্রজন্মের বেশিরভাগ স্থপতিরা নতুন দেশের নির্মাণে যোগ দিয়েছিলেন এবং তাদের ছাত্ররা, বিপ্লবের প্রাক্কালে এবং এর প্রথম বছরগুলিতে অধ্যয়নরত বিশিষ্ট স্থপতিদের একটি ছায়াপথ, যোগ দিয়েছিলেন আরও বৃহত্তর উদ্যোগের সাথে: লেভ রুডনেভ, নোয়া ট্রটস্কি, এভজেনি লেভিনসন এবং আরও অনেক। এটি কেবল সেন্ট পিটার্সবার্গ একাডেমিরই নয়, কারণ মস্কো গঠনবাদবাদের প্রতিষ্ঠাতা, আলেকজান্ডার এবং ভিক্টর ভেসিনিন, আলেকজান্ডার কুজনেটসভ পুরানো বিদ্যালয়ের পেশাদার।
এটি যতটা প্যারাডক্সিকালই শোনা যায় না কেন, 1930 এর দশকের শুরুর দিকে কিছু সময়ের জন্য সোভিয়েত আর্কিটেকচারকে সমৃদ্ধ করা হয়েছিল: বেশ কয়েক বছর ধরে অ্যাভেন্ট-গার্ড এবং ক্লাসিকবাদী ধারণা উভয়ই সহাবস্থানে রয়েছে।পুরাতন বিদ্যালয়ের মাস্টারগণ ১৯১০ এর দশকে শুরু করেছিলেন নিউক্ল্যাসিকিজমকে "সম্পূর্ণ লেখা" করার জন্য, তাদের জ্ঞান এবং অভিজ্ঞতাটি পুরোপুরি একটি নতুন প্রজন্মকে উল্লেখযোগ্য স্থপতিদের কাছে স্থানান্তরিত করার জন্য: জর্জি গোল্টস, মিখাইল বার্শ, লিওনিড পোলিয়াকভ, ইলিয়া রোজিন। এক কথায়, আমার উপলব্ধি অনুসারে, যুদ্ধ-পূর্ব সোভিয়েত আর্কিটেকচারটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ স্কেলের একটি প্রপঞ্চ, ধারণা এবং উচ্চাকাঙ্ক্ষায় সমৃদ্ধ, পূর্ববর্তী যুগ থেকে উচ্চমানের উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত।
-
1/3 আর্ক। এম। পেরেটিয়টকোভিচ। বি মোর্সকায়ায় ওয়াওলবার্গের হাউস। সেন্ট পিটার্সবার্গে. 1912 © স্টেপান লিপগার্ট
-
2/3 আর্ক.এম পেরেটিয়টকোভিচ। বি মোর্সকায়ায় ওয়াওলবার্গের হাউস। সেন্ট পিটার্সবার্গে. 1912 © স্টেপান লিপগার্ট
-
3/3 আর্চ। ই লেভিনসন, আই ফমিন। সেন্ট পিটার্সবার্গে ইভানভস্কায়া স্ট্রিটে বাড়িগুলি। 1934-1938 © স্টেপান লিপগার্ট
সুতরাং 1930 এর দশকের জন্য আপনার উদ্দেশ্যটি উচ্চমানের কাছে আবেদন করা।
আমি এই সময়ের শৈল্পিক সম্ভাবনা দেখে মুগ্ধ, সম্ভবত উচ্চমানের অন্যতম রূপ হিসাবে।
আপনার প্রিয় স্থাপত্যের টুকরা কী?
পূর্বোক্ত সেন্ট পিটার্সবার্গার সিলভার এজ থেকে কিছু স্মরণ করার জন্য এখন একটি দুর্দান্ত প্রলোভন রয়েছে, তবে স্পষ্টতার জন্য, আমি 1930-এর দশকে নির্মিত ভবনের নাম রাখব, এটি সত্যিই আমার উপর একটি অপ্রতিরোধ্য ছাপ ফেলেছে। ১৯3737 সালের আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীর জন্য, অন্যান্য বিষয়গুলির মধ্যেও, ফ্রান্স দুটি বৃহত আকারের প্রদর্শনী কমপ্লেক্স তৈরি করেছিল, আমি তাদের মধ্যে একটির কথা উল্লেখ করতে চাই - পালাইস ডি টোকিও। প্রাসাদের স্থাপত্যটি মুসোলিনি শৈলী এবং সোভিয়েত মডেল উভয়ই প্রধানত লেনিন গ্রন্থাগারের কাছাকাছি। যাইহোক, বিল্ডিংয়ের নিবিড় স্মৃতিসৌধের চেহারা উল্লেখযোগ্যভাবে নরম করা হয়েছে, উভয়ই একটি স্পষ্ট ভলিউমেট্রিক রচনার চিত্রের দ্বারা এবং ভাস্কর্যের কামুক প্লাস্টিকের দ্বারা যা প্রাসাদের সম্মুখভাগের নিকটবর্তী জায়গাগুলি পূরণ করে। আমি মনে করি প্যালিস দে টোকিওর আবেগ, "সর্বগ্রাসী" আর্কিটেকচারের আধিকারিকতা থেকে পুরোপুরি বঞ্চিত, তবে যেমনটি আমার কাছে মনে হয়, কিছুটা ঘনিষ্ঠতা বোঝা যায়, তবুও প্রাসাদটি নির্মিত হয়েছিল এই কারণেই বুর্জোয়া গণতন্ত্রের দেশ।
আমার জন্য, সর্বোচ্চ স্থাপত্য মানের একটি নির্দিষ্ট মানদণ্ড রয়েছে: যখন একটি বৃহত আকারের বিল্ডিং এত নিখুঁত, অবিচ্ছেদ্য, সুরেলা হয় যে নগর স্থান, যা তার স্থাপত্য দ্বারা প্রভাবিত হয়, এটি অবাস্তব সৌন্দর্যের একটি পৃথিবী হিসাবে উপলব্ধি করা হয়, যা পার্শ্ববর্তী শহরের সুন্দর ensembles থেকেও লক্ষণীয়ভাবে পৃথক। সেন্ট পিটার্সবার্গে, এই জাতীয় অনুভূতিটি প্যারিসের কাজান ক্যাথেড্রালের উপনিবেশগুলি দ্বারা জাগ্রত হয়েছে - পালাইস ডি টোকিও দ্বারা। উত্তরোত্তর, অনুপাত এবং লাইন, আত্মা এবং ইচ্ছা, অগ্নি ভালবাসা, পাথরে অঙ্কিত, বিজয়।
-
প্যারিসে বিশ্ব প্রদর্শনীতে প্যালেস ডি টোকিও ২/৩ 1937
-
প্যারিসে বিশ্ব প্রদর্শনীতে প্যালেস ডি টোকিও 2/3। 1937
-
3/3 প্যারিসের পালাইস ডি টোকিও। টুকরা. © স্টেপান লিপগার্ট
আপনি কোন প্রতিযোগিতা এবং প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছেন, কোনটি নিয়ে কাজ করে? পুরষ্কার কি?
2017 সালে, মস্কোতে এবং তারপরে সেন্ট পিটার্সবার্গে আমার দুটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী ছিল ("সপ্তদশ ইউটোপিয়া" এবং "সন্ধানের জন্য একটি নায়ক"), যার জন্য আমি যথাক্রমে তাদের কিউরেটরদের কাছে খুব কৃতজ্ঞ, আলেকজান্দ্রা সেলিবানোভা এবং লুইসা মালকিস। তবে বিশেষ উষ্ণতার সাথে আমি আমাদের প্রদর্শনীটি ড্যাশিং শিরোনাম "ফরোয়ার্ড, 30 এর দশকে!" দিয়ে স্মরণ করি! আর্কিটেকচার যাদুঘর, যা শরত্কালে 2008 সালে খোলা। তার প্রস্তুতি কিছুটা অন্য শহর উত্সব স্মরণ করিয়ে দেয়। খুব অল্প অর্থ ছিল, তবে সীমিত পরিমাণে সাহায্য করার জন্য প্রচুর বন্ধুবান্ধব, ধারণা এবং আমার নিজস্ব শক্তি। কিউরেটরটি ছিল আমার বন্ধু, শিল্প সমালোচক মাশা সেদোভা।
এবং এখন আড়াই মাস ধরে আমরা একটি ক্ষুদ্র জনগোষ্ঠীতে বসতি স্থাপন করেছি, মডেলগুলি নির্মাণ, প্রদর্শনীর ইনস্টলেশন, পোস্টার উত্পাদন এবং অন্যান্য প্রদর্শনীর সামগ্রীগুলিতে নিযুক্ত ছিলাম। ফলাফলটি মনে হয়, সত্যই উজ্জ্বল ছিল, যাই হোক না কেন, প্রদর্শনীর বিশেষ অতিথি গ্রিগরি রেভজিন তখন চিলড্রেন অফ ইওফানের প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন।
প্রতিযোগিতা হিসাবে, স্পষ্টতই, আমাদের কাজের থিমের সুনির্দিষ্টতার কারণে, আমরা এখানে খুব বেশি সফল হই নি, তবে আমরা সফল হওয়ার জন্য প্রচেষ্টা করি নি, সেখানে বেশ কয়েকটি আর্কিউইউড পুরষ্কার রয়েছে, তবে আমি মনে করি এটির জন্য দায়ী করা যেতে পারে বিধি একটি ব্যতিক্রম।
-
১/ Installation ইনস্টিটিশন "ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি", আর্চিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু"
-
2/6 "ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি", আরচিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী স্থাপত্য দল "আইওফানের শিশু"
-
3/6 "ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি", আর্চিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু"
-
4/6 "ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি", আরচিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী স্থাপত্য দল "আইওফানের শিশু"
-
5/6 "ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি", আর্চিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী আর্কিটেকচারাল গ্রুপ "আইফানের শিশু"
-
// Installation " ওএসভিওডের স্তম্ভগুলি ", আর্চিওয়ুড -২০১২ পুরষ্কার বিজয়ী আর্কিটেকচারাল গ্রুপ" আইফানের শিশু"
মিখাইল ফিলিপভের স্টুডিওতে কাজ করার আপনার ছাপগুলি কী?
আমার উপলব্ধি অনুসারে, মিখাইল আনাতোলিয়েভিচ একজন উজ্জ্বল শিল্পী, এবং তাঁর স্থাপত্যের দৃষ্টিভঙ্গি বাস্তবের এমন একটি মানের ধারণা দেয় যা আজ অপ্রাপ্য হয়: সামাজিক, সাংস্কৃতিক, প্রযুক্তিগত। ফিলিপোভের স্থাপত্যশৈলীর পুরো শব্দে ভৌত জগতের অংশ হওয়ার জন্য, বিশ্বে অনেক কিছু বদলাতে হবে, অনেক কিছুই মনে রাখা যায় না। এই ধারণাটি আমাকে ভয় দেখায় এবং হতাশ করে, তবে মনে হয় এক ব্যক্তি এমনকি অসীম প্রতিভাবানও এটি করতে পারবেন না। আমি মিখাইল ফিলিপোভ ওয়ার্কশপে মোট এক বছর কাজ করেছি, আমি খুশী যে আমি মাস্টারকে চিনি, তার কাজের জন্য আমি তার কাছে কৃতজ্ঞ।
অনুশীলন করা
30 বছর বয়সে আপনি সেন্ট পিটার্সবার্গে বড় আবাসিক কমপ্লেক্সগুলি ডিজাইন করতে শুরু করেছিলেন। রাস্তায় বাড়ি "রেনেসাঁ"। ডাইবেনকো ইতিমধ্যে আংশিকভাবে নির্মিত হয়েছে, ভ্যাসিলিভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইনে "পেটাইট ফ্রান্স" নির্মিত হচ্ছে। খুব কম লোক এই বয়সে এই জাতীয় আদেশ পেতে পরিচালনা করে। কি রহস্য?
কয়েকমাস আগে আমরা আলেকসি কমভের সাথে কথা বলেছি এবং তিনি বিশেষত এই পরিস্থিতিটিকে নিম্নরূপভাবে সংজ্ঞা দিয়েছিলেন: “একজন মহাশক্তির আপনার অবস্থান আছে, একজন পুনর্জাগরণবাদী। আপনার পৃথিবী আছে, যেখানে আপনি কাগজ এবং আসল প্রকল্পগুলির মধ্যে পার্থক্য তৈরি না করেই থাকেন এবং শীর্ষ স্তরের গ্রাহকগণ, এই বিশ্বের উপস্থিতি, শৈল্পিক বিশ্বাসের দৃness়তা, অনুভব করে এবং যোগ দিতে চান। এবং যেহেতু এটি একটি বৃহত আকারের বিশ্ব, তাই প্রকল্পগুলি বড় আকারে পরিণত হয়: আবাসিক ভবন এবং কারখানাগুলি, এবং ব্যক্তিগত বাড়িগুলি নয় এবং অভ্যন্তরীণ নয় not"
এটি খুব জোরে, প্রশংসাসূচক শোনায়, অন্যদিকে, জীবনের কিছু ঘটনা অন্ধ সুযোগে লিখে রাখা আশ্চর্য। আমার মনে আছে যে ত্রিশ বছর বয়সে, আর্চ-মস্কোর জন্য উপাদান নির্বাচন করার সময়, আমি আমার অসংখ্য ছবিগুলি সংশোধন করেছি: কাগজ, প্রতিযোগিতা প্রকল্প, ইনস্টলেশনগুলির ফটোগ্রাফ এবং একটি অনুভূতি ছিল যে যথেষ্ট চিত্র এবং ধারণাগুলি জমে গেছে যাতে তারা কোনওভাবে ভেঙে যায় broke, বাস্তব জগতে এসেছিল। সুতরাং এটি শীঘ্রই ঘটেছে। অবশ্যই, পূর্বের পরিচিতরা একটি ভূমিকা পালন করেছিল: গ্রিগরি রেভজিন আমাকে কুসনিরোভিচ, ম্যাক্সিম এটায়ান্টসের সাথে একত্রে নিয়ে এসেছিলেন, যারা আমার জন্য পেশাগত এবং নৈতিকভাবে উদাহরণস্বরূপ, সেন্ট পিটার্সবার্গ বিকাশকারীর সাথে একটি বৈঠকের সুযোগ দিয়েছিলেন।
লিফার্ট আর্কিটেক্টস ওয়ার্কশপের ডিভাইস এবং পদ্ধতি সম্পর্কে বলুন?
আমি আর্কিটেকচারাল ইমেজের সাথে কাজ করার জন্য আমার মূল কাজটি যথাক্রমে দেখতে পাচ্ছি, সবকিছু সর্বাধিক দক্ষতার সাথে সমাধান করার জন্য এমনভাবে তৈরি করা হয়েছে, তবে একটি ন্যূনতম দল সহ। কর্মশালাটি খুব ছোট, পাঁচ জন পর্যন্ত, এটি স্কেচ ডিজাইনে প্রায় একচেটিয়াভাবে নিযুক্ত থাকে। আমি নিজের হাতে বিল্ডিংয়ের বাইরের দিকটি আঁকতে পছন্দ করি, প্রথম পেন্সিল লাইন থেকে সম্মুখের চূড়ান্ত কম্পিউটার মডেলের শেষ সেন্টিমিটার পর্যন্ত। আমি বাকী কাজটি আমার সহকর্মীদের কাছে অর্পণ করি। প্রকল্প এবং কার্যকরী ডকুমেন্টেশনগুলি বহিরাগত ডিজাইনারদের দ্বারা বিকাশিত, আমরা ডিজাইনারের তদারকির অংশ হিসাবে প্রক্রিয়াটিতে অংশ নিই।
সেন্ট পিটার্সবার্গে প্রথম বাড়ি,
আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ", আমি প্রদত্ত লেআউটগুলি অনুযায়ী আঁকা। অবশ্যই, ডিজাইনারগুলি তাদের প্রক্রিয়াতে পরিবর্তিত ও সামঞ্জস্য করেছিল, আমার সিদ্ধান্তগুলিও পরিবর্তিত হয়েছিল, তবে শেষ পর্যন্ত, এটি লক্ষ করা উচিত যে বাস্তবায়নটি মূল ধারণার খুব কাছাকাছি। গ্রাহকের ইনস্টলেশনটি প্রভাবিত করেছে: শেষ স্থানে স্থাপত্য পরিবর্তন করুন, এটি যেমন আঁকবে তেমন তৈরি করুন।
-
1/6 দক্ষিণ-পূর্ব থেকে রোটুন্ডা দেখুন। আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ" © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
2/6 রেনেসাঁ আবাসিক জটিল ভিজ্যুয়ালাইজেশন © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
3/6 আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ" ফটো © এএজি
-
২০১৫ সাল থেকে সেন্ট পিটার্সবার্গের ডাইবেনকো রাস্তায় আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ" এর প্রকল্পকম্পিউটার গ্রাফিক্স নির্মাণাধীন গ্রাহক: বিনিয়োগ এবং নির্মাণ এএজি © স্টেপান লিপগার্ট
-
5/6 দক্ষিণ-পূর্ব থেকে দেখুন, সন্ধ্যা আলোকিত। আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ" ফটো © দিমিত্রি ত্রেয়েনশিচিকভ / লিফার্ট স্থপতিদের সৌজন্যে
-
6/6 উত্তর সম্মুখের দর্শন, সন্ধ্যা আলো। আবাসিক জটিল "রেনেসাঁ" ফটো © দিমিত্রি ত্রেয়েনশিচিকভ / লিফার্ট স্থপতিদের সৌজন্যে
তথাকথিত "লিটল ফ্রান্স" - শহরের historicalতিহাসিক কেন্দ্রে আমাদের প্রথম বাড়িটির ক্ষেত্রে - আমি চালচক্রের আরও স্বাধীনতা পেয়েছিলাম: ভলিউম এবং স্টোরের সংখ্যা নির্ধারণ করা হয়েছিল, অ্যাপার্টমেন্টের ফর্ম্যাট সহ বেশ কয়েকটি সাধারণ ধারণা, সবকিছু অন্যথায় আমার উদ্ভাবিত বাহ্যিক উপস্থিতির ভিত্তিতে সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। এই বস্তুর নকশাটি সেন্ট পিটার্সবার্গে আমার পদক্ষেপের সাথে মিলেছে, তাই এটি একপ্রকার অনুরাগের সাথে আকৃষ্ট হয়েছিল, এক ধরণের নিওফাইট উদ্দীপনা নিয়ে, লিডভাল এবং ক্লেঞ্জের রচনাগুলি, যাঁদের আমি তখন নিজের জন্য সত্যই আবিষ্কার করেছি, এর উপর তার বেশ প্রভাব ছিল আর্কিটেকচার।
-
1/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
2/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
3/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
4/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
5/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
6/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
-
7/7 আরসি "লিটল ফ্রান্স"। ভ্যাসিলিয়েভস্কি দ্বীপের 20 তম লাইন। সেন্ট পিটার্সবার্গ © লিফার্ট আর্কিটেক্টস
সেন্ট পিটার্সবার্গে বেশ কয়েকটি প্রকল্প যা আমরা বর্তমানে এক পর্যায়ে বা অন্য পর্যায়ে কাজ করছি: কৃষ্ণ নদীর তীরবর্তী মলোকটিংস্কি প্রসপেক্টের ম্যাগনিটোগর্স্কায় স্ট্রিটে আবাসিক বিল্ডিংগুলি একইভাবে নকশা করা হচ্ছে। ভ্যাসিলিভস্কি দ্বীপের 12 তম লাইনের বাড়িটি কনফিগারেশনে খুব জটিল, ঘন, এটি ছয় মাস ধরে টানা হয়েছিল। সম্ভবত, সর্বাধিক প্রচেষ্টা এই বিষয়টিতে বিনিয়োগ করা হয়েছিল, আমি সত্যিকার অর্থে এটি বাস্তবায়নের জন্য আশা করি।
ডিজাইনারদের জন্য "করণীয় হিসাবে আঁকুন" মানসিকতাটি এসেছে কারণ গ্রাহকরা আপনার সহযোগী ছিলেন। গ্রাহকরা সৌন্দর্য বোধ করেন?
আমার কাছে দেখে মনে হয়েছে যে সুন্দরটি দেখার ক্ষমতা হ'ল জন্ম থেকেই প্রত্যেককে দেওয়া উপহার; এটি অন্য বিষয় যে জীবনের পরিস্থিতি, পরিবেশ, কুসংস্কারগুলি এই উপহারটিকে একজন ব্যক্তির কাছ থেকে দূরে নিয়ে যেতে পারে বা যে কোনও ক্ষেত্রেই তাকে গুরুতর ক্ষতি করতে পারে । কখনও কখনও এটি মনে হয় যে আজকের রাশিয়ায়, যা বিগত শতাব্দীতে ভুগছে, বেশিরভাগ লোকেরা কীভাবে কেবল সৌন্দর্য বাড়িয়ে তুলবে তা নয়, এমনকি কুৎসিত থেকে পৃথক করার বিষয়টি ভুলে গেছে। আরও সুন্দর হ'ল নান্দনিকতা তৈরির উচ্চাকাঙ্ক্ষার সাথে বৈঠক। আমার মতে, সেন্ট পিটার্সবার্গ বিকাশকারী সংস্থার মালিক আলেকজান্ডার জাভ্যালিভ এবং মিখাইল কুশনিরোভিচের দুজনেরই এমন আকাঙ্ক্ষা রয়েছে।
-
1/7 দক্ষিণ-পশ্চিম থেকে প্রশাসনিক-সুযোগ ও উত্পাদন বিল্ডিংয়ের দর্শন। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
2/7 দক্ষিণ-পূর্ব থেকে প্রশাসনিক ভবনের দৃশ্য। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
3/7 সামনের সিঁড়ি, খণ্ড। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
প্রশাসনিক বিল্ডিংয়ের পশ্চিম মুখের 4/7 টুকরা। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
শীতকালীন গার্ডেন_ফ্রেগমেন্টের সাথে 1 ম তলা 5/7 হল। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
6/7 দক্ষিণ থেকে থামার পয়েন্টটির সাধারণ দৃশ্য। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
-
7/7 প্রশাসনিক এবং সুযোগ সুবিধাগুলি দক্ষিণ অংশ, খণ্ড। গার্মেন্টস ফ্যাক্টরি "ম্যানুফ্যাকুরা বসকো" ফটো © ইলিয়া ইভানভ / স্টেপান লিপগার্ট সরবরাহ করেছেন
আরও, অবশ্যই, গ্রাহকের স্বাদ পছন্দগুলি একটি ভূমিকা পালন করতে শুরু করে, পরিবর্তিত হয়, আমার অবশ্যই বলতে হবে, সময়ের সাথে সাথে আমার সাথে সম্পূর্ণ কাকতালীয় থেকে সম্পূর্ণ ভুল বোঝাবুঝি পর্যন্ত।জাভ্যালোভের সাথে প্রথম প্রকল্পগুলিতে, উদাহরণস্বরূপ, ক্রম, শাস্ত্রীয় আর্কিটেকচারটি একটি ধনুকের সাহায্যে গৃহীত হয়েছিল এবং আমরা একই ভাষায় কথা বলি, তবে এখন ইনস্টিটিউট বছরগুলির সাথে পরিচিত নীতি অনুসারে আরও বেশি করে কাজটি উত্থাপিত হয়েছে: "আমাকে পছন্দ করুন এই ছবিতে." এখানে অনিচ্ছাকৃতভাবে প্রশ্ন উত্থাপিত হয়, আমি কোন পরিমাণে আপোষের জন্য প্রস্তুত। সাধারণভাবে, প্রথম বছরের ব্যবহারিক কাজের পরে পেশায় কিছুটা হতাশা রয়েছে। এখনও অবধি সত্যিকারের গুরুত্বপূর্ণ এবং মূল্যবান রূপায়ণে নয়, কাগজ প্রকল্পগুলিতে লাভ হয়েছে।
কাগজ প্রকল্প
প্রায় দু'বছর আগে, আরচি.রু-এর একটি ভাষণে আমি উল্লেখ করেছি যে আমার আগ্রহী মূল বিষয়টি হ'ল রাশিয়ান সংস্কৃতি ও ইতিহাসের অন্তর্নিহিত অমীমাংসিত দ্বন্দ্ব, যা ১৯৩০ এর দশকে বিশেষত দৃ themselves়ভাবে প্রকাশ পেয়েছিল। Machineতিহ্যবাহী এবং মনুষ্যনির্মিত সঙ্গে মেশিনের সংঘর্ষ। বীরত্বপূর্ণ পিটার্সবার্গের স্থাপত্যের রেখাটি লেভিনসন এবং ট্রটস্কির আর্ট ডেকোতে এবং বেলোগ্রুদ এবং বুবাইরের আঁতাত্ত্বিক প্রত্নতাত্রে এবং এমনকি জেনারেল স্টাফের খিলান এবং পিটারের স্মৃতিস্তম্ভ উভয়ই রূপরেখাতে মূর্ত। শহরের প্রকৃতির সাথে যুক্ত বোঝা চাপ, কাটিয়ে উঠার এক লাইন, যা বেশ কয়েকবার সহিংস ইউরোপীয়করণের শিকার হয়েছে।
আপনার কাজগুলিতে অর্ডার আর্কিটেকচার এবং প্রযুক্তি একে অপরকে অস্বীকার করবেন না, তবে বিপরীতে, একে অপরকে সমৃদ্ধ করুন: আর্ট ডেকো এবং চুল্লি, আর্ট ডেকো এবং রকেট … কোন কাগজের প্রকল্পটি আপনার কাছে সবচেয়ে প্রিয় এবং কেন?
"অ্যাট দ্য রিঅ্যাক্টর" সিরিজটি একটি ব্যক্তিগত উত্সর্গ, এটি একটি পারমাণবিক চুল্লির চিত্রটিকে এমন এক শক্তি হিসাবে মূর্ত করে যা এই বিশ্বকে উষ্ণ করে তোলে, তবে এটি ধ্বংস করার হুমকিও দেয়। এই শক্তি মানুষের আবেগের সাথে মিল রয়েছে। স্টেশনটি মন্দিরের মতো এবং গাড়িটির শৃঙ্খলা থিমও এখানে উপস্থিত রয়েছে।
-
1/5 সিরিজ "অ চুল্লি" 2014 কম্পিউটার গ্রাফিক্স পেপার প্রকল্প © স্টেপান লিপগার্ট
-
2/5 সিরিজ "রিঅ্যাক্টর এ" 2014 কম্পিউটার গ্রাফিক্স পেপার প্রকল্প © স্টেপান লিপগার্ট
-
3/5 Finlyandsky রেলওয়ে স্টেশন 2014 কম্পিউটার গ্রাফিক্স পেপার প্রকল্প © স্টেপান লিপগার্ট
-
4/5 নেসকুচনি সাদ পার্কের অঞ্চলটির উন্নতি ও পুনর্গঠনের প্রকল্প। মঞ্চ 2011-2012 কম্পিউটার গ্রাফিক্স প্রয়োগ করা হয়নি গ্রাহক: কোম্পানির বোস্কো গ্রুপ © স্টেপান লিপগার্ট
-
5/5 নেসকুচিনি গার্ডেন পার্কের অঞ্চলটির উন্নতি ও পুনর্গঠনের প্রকল্প। গ্রিনহাউস 2011-2012 কম্পিউটার গ্রাফিক্স প্রয়োগ করা হয়নি গ্রাহক: কোম্পানির বোস্কো গ্রুপ © স্টেপান লিপগার্ট
আমার মনে আছে আমি যেভাবে "অর্ক ডি ট্রায়োফ্ফ" বলি তার কাজের প্লটটি কীভাবে ঘটল। আগের দিন, আমি একটি অনুপ্রেরণামূলক কথোপকথন করেছি, যেখানে কথোপকথন একটি চিত্র-ইশতেহার, ভবিষ্যতের বিষয়ে আমার ধারণাটির জন্য ডেকেছিল। স্পষ্টতই তিনি সঠিক শব্দটি খুঁজে পেয়েছিলেন, ছবিটি এক মিনিটের মধ্যেই জন্মেছিল: এক সাহসী রকেট, এক বিশালাকৃতির আর্কিটেকচারাল ফর্ম দ্বারা রচিত, বীরত্ববাদে ভাঙ্গতে প্রস্তুত। প্রযুক্তিগত অগ্রগতির মাধ্যমে বাইরের স্থানের বিজয় সম্ভব হয়েছিল এবং গতিশীল রেখাগুলি এই আন্দোলনের সাথে একযোগে শব্দ করে, অর্থবহ আর্ট ডেকোর স্ট্যাম্প বহন করে।
মস্কোর প্রদর্শনীতে বেশ নান্দনিক আর্ট ডেকো ভিলার প্রকল্প ছিল। একটি ভিলা একটি ব্যক্তিগত ব্যক্তির চিত্র। এটি কোন ধরণের ব্যক্তি, কোন বৈশিষ্ট্য সহ?
এটি আকর্ষণীয় যে প্রতিটি প্রকল্পই একটি নির্দিষ্ট গ্রাহকের জন্য অফার, তবে তাদের কেউই এই জাতীয় আকারে তাদের বাড়ি তৈরি করার সিদ্ধান্ত নেন না। আমার কাছে মনে হয় যে ম্যাক্সিম এটায়ান্টগুলি মোটামুটি নির্ভুল বর্ণনা দিয়েছিল, উল্লেখ করে যে এগুলি ব্যক্তিগত বাড়ি নয়, তবে গ্রাহক এবং তার দৈনন্দিন জীবনের চিত্র প্রদর্শনের জন্য প্রদর্শনী মণ্ডপগুলি। হ্যাঁ, সম্ভবত, জোর দেওয়া প্রতিনিধিত্ব, স্মৃতিচিহ্নতা, আর্কিটেকচারের গৌরবতা গোপনীয়তা, সান্ত্বনা এবং দিনের নির্ধারিত প্রবাহকে বোঝায় না। এই বাড়ির চিত্রটি তার বাসিন্দাকে চ্যালেঞ্জ জানায়, এবং তাকে অবশ্যই তার সাথে মিল রাখতে হবে, নান্দনিক দিক থেকে প্রথমে, তবে কেবল তা নয়। এখানে আমরা ব্যতিক্রমী ব্যক্তিত্বের থিমের কাছাকাছি এসেছি, হিরো।
-
1/4 প্রকল্প "উইংড ভিলা" 2016 কম্পিউটার গ্রাফিক্স প্রয়োগ করা হয়নি ব্যক্তিগত গ্রাহক pan স্টেপান লিপগার্ট
-
"অ্যাক্রপোলিস লিটারিনাম" ভিলার 2/4 প্রকল্প 2015 কম্পিউটার গ্রাফিক্স লেনিনগ্রাদ অঞ্চল, ভাইবার্গস্কি জেলা বাস্তবায়িত হয়নি ব্যক্তিগত গ্রাহক © স্টেপান লিপগার্ট
-
3/4 প্রকল্প "ভিলা আইটিআর", 2011 কম্পিউটার গ্রাফিক্স মস্কো অঞ্চল, চেখভস্কি জেলা বাস্তবায়িত হয়নি ব্যক্তিগত গ্রাহক © স্টেপান লিপগার্ট
-
4/4 ভিলা প্রকল্প "প্যাভিলন লেকায়েট", 2015কম্পিউটার গ্রাফিক্স মস্কো অঞ্চল। প্রয়োগ করা হয়নি ব্যক্তিগত গ্রাহক © স্টেপান লিপগার্ট
রূপকবিদ্যা
ভাগ্যকে নিয়ে যুদ্ধে নামা এবং জনতার বিরোধিতা করা উনিশ শতকের নায়ক এবং রোমান্টিক নায়ক হিসাবে আপনার ধারণার মধ্যে কী পার্থক্য রয়েছে; অ্যাভেন্ট-গার্ডের সুপারম্যান এবং ডিমিয়ারজ থেকে; বিংশ শতাব্দীর লিবার্টারিয়ান থেকে?
আমার মনে আছে খান-মাগোমেদভের পড়া যে ইভান লিওনিডভ তাঁর "সিটি অফ দ্য সান" তৈরি করেছিলেন, টমাসো কাম্পানেলার পাঠ্যের সাথে খুব কমই পরিচিত ছিলেন। তাঁর ইউটোপিয়ান গঠনবাদ একটি উজ্জ্বল ভবিষ্যতের চিত্র দিয়েছে এবং সূর্য নগরের পরিকল্পনাটি তাঁর অনুভূতির সাথে মিল রেখেছিল। অবিলম্বে এটি নির্ধারণ করা উচিত যে আমার "হিরো ধারণা" এরও যথেষ্ট দার্শনিক গভীরতা নেই, এর পিছনে দীর্ঘ লেখাগুলি, গবেষণা নেই, আমার নিজের অনুমানগুলি পরীক্ষামূলকভাবে পরীক্ষা করার চেষ্টা নেই। এখানে প্রধান জিনিসটি আপনার নিজস্ব স্বজ্ঞাততা, নির্দিষ্ট অনুভূতির অভিজ্ঞতা, উত্থান। এবং হিরোর জন্য কুখ্যাত অনুসন্ধানের সর্বাধিক সফল উপায় হ'ল মানব সৌন্দর্যের শৈল্পিক প্রদর্শন। সর্বাধিক সুস্পষ্ট উদাহরণ হ'ল রেনেসাঁর প্রতিকৃতি, উন্নত করা, মানব প্রকৃতিটিকে অবজ্ঞা করা। তবে আদর্শের আরও কাছাকাছি সেই ক্যানভাসগুলি যেখানে স্বর্গীয় আলো মানব প্রকৃতির অন্ধকার দিকের সাথে বিরোধে আসে। পারমিগিয়ানিনো এবং ব্রোঞ্জিনোর কাজগুলি দেখে আমার কাছে এটি একটি নতুন এবং দৃ impression় ধারণা ছিল, তাদের মধ্যে রেনেসাঁর সৌহার্দের কোনও হালকা শান্তি নেই, বিপরীতে, অনর্থক বৈশিষ্ট্যগুলির ছিদ্রকারী শীত, অ্যাপলোনিয়ান এবং ডায়নিসিয়ানের ভঙ্গুর ভারসাম্য বোঝাচ্ছে প্রতিক্রিয়া, সাহস, আত্মার কাজ।
স্ক্র্যাবিনের ineশ্বরিক সিম্ফনিতে, হিরো-ডিমিওরজ একটি বিশ্বকে কিছুই তৈরি করে না। -শ্বর-লড়াই ধারণাটি খুব সুন্দর সংগীতকে জন্ম দেয়, তবে নৈতিকভাবে এটি সীমাবদ্ধ। আপনার নায়ক - তিনি কে?
নায়ক হ'ল একজন ব্যক্তির মধ্যে তার দুর্বলতাগুলি এবং দুর্দশাগুলি এবং সর্বোচ্চ নীতিগুলির মধ্যবর্তী পদক্ষেপ। নায়ক এমন কেউ নন যিনি অলৌকিকভাবে divineশিক দক্ষতায় সমৃদ্ধ হন, কিন্তু যিনি তাঁর আত্মা, তাঁর নিজের আত্মার শক্তি দিয়ে নৈতিক ও শারীরিক সৌন্দর্যে উভয়ই সর্বোচ্চ, আদর্শের দিকে সংগ্রাম করেন।
একজন শিল্পী যখন কিছু তৈরি করেন তখন এই মুহূর্তে নায়ক হন। কোনও কাজের মধ্যে সৌন্দর্যের প্রকাশ সর্বদা একটি অলৌকিক এবং সাহসী হয়। 1930 এর দশকে ফিরে এসে, নির্মাতা এবং তাদের চিত্র উভয়ই সেখানে বীরত্বপূর্ণ। স্থপতিরা তাদের জীবনকে ঝুঁকির মধ্যে দিয়েছিলেন এবং সুরকার লিখেছিলেন। ১৯৩৮ সালে, শস্তাকোভিচ প্রতি রাতে তার বাড়ির সিঁড়িতে একটি স্যুটকেস নিয়ে বসেছিলেন, গ্রেপ্তারের অপেক্ষায় ছিলেন কারণ তার বন্ধু মার্শাল তুখাচেভস্কি গুলিবিদ্ধ হয়েছিল। শোস্টাকোভিচ 1930-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে মুদ্রণযোগ্য ছিল। যাইহোক, 1937 সালে তিনি 5 তম সিম্ফনি লিখেছিলেন, যাতে প্যাস্তরনাকের মতে, "তিনি সব কিছু বলেছিলেন এবং তাঁর কিছুই হয় নি।" এই সংগীতের নায়ক একটি নরকীয় সর্বগ্রাসী যন্ত্রের বিরুদ্ধে লড়াইয়ে মারা যান dies
ত্রিশের দশকে, বীর, সর্বাধিক পরিমাণে ডেমিওর্গিককে সহ্য করার চূড়ান্ত প্রচেষ্টা করা হয়েছিল - তৃতীয় রিক। পরিবর্তনের চেষ্টা, সর্বজনীন মানবিক নৈতিকতা বিকৃত করার, একটি নতুন ব্যক্তি, একটি নতুন সমাজ, একটি নতুন শহর তৈরি করার। কয়েক মিলিয়ন মানুষকে ধরে নিয়েছে এমন এক নায়কের গোষ্ঠী। ফলাফলটি ভয়াবহ, এবং একটি নৈতিক, মানবতাবাদী দৃষ্টিকোণ থেকে, এটি কোনও ন্যায়সঙ্গত সাপেক্ষে নয়। এটি অবশ্যই মনে রাখতে হবে যে লাইনটি এখানে সত্যই পাতলা।
হ্যাঁ. কারণ উপায়গুলি রাক্ষসী এবং উপায়গুলি সর্বাধিক গুরুত্বপূর্ণ বিষয়। হ্যাঁ, একটি বিরাট লক্ষ্য ছিল।
অন্যান্য উপায় কি সম্ভব? নাইটহুড নিন - এটি সহিংসতা এবং হত্যার সাথে জড়িত, এবং একই সময়ে, সুদর্শন, প্রত্যেকে মধ্যযুগীয় দুর্গের দর্শনীয় দেয়াল এবং একটি সুন্দরী ভদ্রমহিলার সংস্কৃতিকে স্মরণ করে।
আমি একমত নই যে বীরত্বপূর্ণ ধারণাটি সহিংসতার সাথে জড়িত, সম্ভবত সহিংসতার মুখোমুখি হওয়ার এবং নিজেকে কাটিয়ে উঠার সাথে। যদি আমরা একটি উল্লম্ব মাত্রা দিয়ে জীবনকে পুনর্মিলন করি, তবে আমরা এমন এক নায়কের কথা বলছি যা নিজেকে অন্য মানুষের জন্য ত্যাগ করে।
যাইহোক, নাৎসি সমাজেও ত্যাগের প্রচার হয়েছিল। ফলস্বরূপ, আধুনিক জার্মানিতে ইতিমধ্যে একটি মতামত রয়েছে যে স্ব-মূল্যবান সৌন্দর্যের অনুধাবনকে নাজিবাদের সাথে সমান করা যেতে পারে।
এই ভুল। শিল্পী একটি ফর্ম তৈরি করে, এটি একটি দাবীপূর্ণ অঙ্গভঙ্গি, এক অর্থে সর্বগ্রাসী, তবে শিল্প এমন একটি ক্ষেত্র যেখানে শ্রেণিবিন্যাস উপকারী। উত্তর আধুনিকতা এই অঙ্গভঙ্গিটি ডিকনস্ট্রাক্ট করার চেষ্টা করেছিল এবং শৈল্পিক ফলাফল খুব বিশ্বাসযোগ্য নয়। রৌপ্য যুগটি শিল্প ও জীবন গঠনের দ্বারপ্রান্তে ভারসাম্য বজায় রেখেছিল।তিনি সৌন্দর্য তৈরি করেছিলেন, তবে শৈল্পিক ক্ষেত্রে রয়ে গিয়েছিলেন এবং আরও এগিয়ে যাননি (আরও সুনির্দিষ্টভাবে বলা যায় যে কবি এবং শিল্পীরা বিভিন্ন ধরণের অশ্লীল ধর্মীয় উপায়ে পরীক্ষা করেছিলেন, যেমন আলেকজান্ডার বেনোইসের স্মৃতি থেকে আমরা জানি, তবে এটি ছিল তাদের ব্যক্তিগত বিষয়)। লেনিন রৌপ্যযুগ নয়।
তবে শিল্পীরা 1917 সালের নাটকের প্রাক্কালে সেই মেঘগুলি জড়ো করছিলেন, তাদের জন্য ডাকছিলেন এবং ক্ষুধার্ত ছিলেন। বজ্রপাত এবং বজ্রপাত কি? এটি অনিয়ন্ত্রিত কিছু। শ্রীকুইবিন, স্বাভাবিকভাবেই, একজন নতুন লোকের উপস্থিতি সম্পর্কে একটি ভিন্ন ধারণা ছিল, এটি স্পষ্ট যে তিনি মউসারের সাথে কমিসার ছিলেন না এবং নৃশংস আক্রমণকারী বিমান ছিলেন না। রৌপ্যযুগের সর্বাধিক ভয়ানক স্বপ্নের উপলব্ধি হিসাবে লেনিনগ্রাদ অবরোধ বেলোগ্রুডভ বাড়ির মধ্যে সংশ্লেষিত এই গোধূলি শীত সংবেদনগুলিতে অতিমানবিকতা এবং ত্যাগের অনুভূতিতে নিহিত। তাদের ইতিমধ্যে একটি আসন্ন ট্র্যাজেডির একটি প্রিভিশন ছিল, প্রত্নতাত্ত্বিকের একটি উপদেশ, যা গভীরতম গভীরতা থেকে স্টালিনের ছবিতে হাজির হয়েছিল। থিমটি তীক্ষ্ণ করে, আমি ভাস্করদের জোসেফ তোড়াক এবং আরনো ব্রেকারের কাজগুলিতে নায়কের চিত্র দেখতে পাচ্ছি। সেখানকার দু: সাহসিকতা অবশ্যই অন্ধকার প্রকৃতির দিকে ঝুঁকছে, তবে এটি চিত্তাকর্ষক।
যেমনটি 20 তম শতাব্দীর লিবার্টারি শিল্পীদের সাহসী করেছিল। রাইট, সুলিভান, স্ক্রাবিন ছিলেন নীটস্কিয়ান। তবে তারা নীটশে অসভ্যভাবে বোঝে। নিতশে যখন Godশ্বরের মৃত্যুর বিষয়ে তাঁর উক্তিটি বলেছিলেন, তার অর্থ দাঁড়ায় যে কোনও ব্যক্তি স্বর্গের দিকে ফিরে যাওয়া বন্ধ করে দিয়েছে, thanksশ্বরের সাথে তার ক্রিয়া অনুসারে ধন্যবাদ জানাতে সক্ষম হয়ে যায় be লোকেরা তাদের লক্ষ্য অর্জনের জন্য ফলস্বরূপ মুক্ত শক্তিকে নির্দেশিত করেছিল এবং প্রচুর অর্জন করেছিল। কিন্তু পতিত মানব প্রকৃতি তার সমস্ত গৌরব মধ্যে নিজেকে প্রকাশ।
পতিত মানব প্রকৃতি আজ পূর্ণ বিকাশে প্রকাশ পাচ্ছে। দুঃখের বিষয় এই প্রদর্শনগুলির কোনও শৈল্পিক মূল্য নেই।
হ্যাঁ. কিন্তু মানুষ কিছু জিনিস বুঝতে পেরেছিল। বিশ্ব ফ্যাসিবাদকে পরাজিত করেছে, এবং ভারসাম্য বজায় রেখে এখনও ভারসাম্য বজায় রেখেছে। অ্যালবার্ট সোয়েইজার বলেছিলেন যে পারমাণবিক বোমাটি আবিষ্কার করে, অর্থাৎ পরাশক্তি হয়েছিলেন, মানুষ অতিশক্তিবদ্ধ হননি। সম্ভবত নায়ক একটি অতিমানবিক ব্যক্তি person অবশ্যই সাবধানতার অর্থে নয়, তবে, বিপরীতভাবে, বেপরোয়াতার অর্থে, করুণার ক্ষমতা, ত্যাগের ক্ষমতা। সাধু বেশ নায়ক এবং সুপারম্যান। আমাদের মান রয়েছে যা আমরা হারাতে চাই না। যদি আমরা স্থাপত্যের কথা বলি, একটি ইউরোপীয় historicতিহাসিক শহরটি একটি মূল্য এবং 1930-এর দশকের স্থাপত্য এটির একটি জৈব অঙ্গ।
হ্যাঁ, তবে তার মধ্যে একটি নতুন গুণও ছিল। আমার প্যারিসের ছাপ ফিরে এসে সেই সফরটি খুব সংক্ষিপ্ত, একাগ্র ছিল: আট ঘন্টা পরে আমি প্যানথিয়েন থেকে ট্রোকাডেরোতে চলে গেলাম, লুভ্রের সাথে দেখা করতে সক্ষম হয়েছি। মহান শহরটি এর স্কেলগুলি, প্রাকৃতিক পাথরের তৈরি মুখের সমৃদ্ধতা, উপায়গুলির স্যুইপ, বিশাল প্রাসাদের বিশালত্ব এবং বিস্মিত করে প্যারিস প্রদর্শনীর বিল্ডিংগুলিতে বেরিয়ে আসে, আমি অন্য মাত্রা অনুভব করতে সাহায্য করতে পারি না, অন্য একটি ডিগ্রি তাত্পর্যপূর্ণ, ভবিষ্যতের একটি চিত্র, যা কখনই আসে নি, কারণ মানুষের ধ্বংসাত্মক প্রকৃতি তখন সৃজনশীলটির উপর বিজয়ী হয়েছিল।
একটি বিষয় পরিষ্কার: কাজগুলি তৈরি করা অসম্ভব যেমন বিংশ শতাব্দীর অস্তিত্ব নেই। স্পষ্টতই, সময়টি সংস্কৃতিতে আসে একজন নায়ককে অনুসন্ধান করার জন্য, তবে আমি বিশ্বাস করতে চাই যে চ্যালেঞ্জ উত্পন্ন করে এবং মন্দে যোগ দেয় তিনিই নয়, যিনি এই চ্যালেঞ্জগুলি অনুভব করেন এবং তাদের প্রতিক্রিয়া জানাতে সক্ষম হন তিনিই তা করেন না।