এই বছর, শ্রোতাদের ডেলি ভার্জিনি উদ্যানের পাশেই, আর্সেনালের উত্তর-পশ্চিম অংশে অবস্থিত ইতালিয়ান প্যাভিলিয়নে একাগ্রভাবে উপস্থাপিত হয়েছিল। এর আগে ইতালিয়ান প্রদর্শনীগুলি অনুষ্ঠিত হয়েছিল - দুবছর আগে এই হলগুলির আর্কিটেকচার বিয়েনলে তারা ইতালীয় আবাসনগুলির 12 টি প্রকল্পের একটি প্রদর্শনী দেখিয়েছিল। এখন স্থানটি পুনর্গঠন করা হয়েছে, প্রসারণ করা হয়েছে (২০০৯ সালে ৮০০ থেকে ১৮০০ মিটার), এবং বলা হয় ইতালীয় প্যাভিলিয়ন। সুতরাং গিয়ার্ডিনিতে "ইতালিয়ান প্যাভিলিয়ন" এর মধ্যে বিভ্রান্তি দূর করে, যেখানে জাতীয় নয়, আন্তর্জাতিক প্রদর্শনী দীর্ঘকাল ধরে প্রদর্শিত হয় (এটি বর্তমানে পালাজ্জো দেলে এস্পোসিজিওনি নামে পরিচিত) এবং ইতালিয়ান জাতীয় প্রদর্শনী, যা অবশেষে একটি "মর্যাদা লাভ করে" মণ্ডপ "।
এই জাতীয় ইভেন্টটি একটি "ল্যান্ডমার্ক" প্রদর্শনী হিসাবে চিহ্নিত করা উচিত ছিল, যা কিউরেটর, সমালোচনা লুকা মলিনারি 2006 এর দ্বিবার্ষিক পুরস্কার বিজয়ী, আয়োজন করতে ব্যর্থ হয় নি। “আইলাতি” শিরোনামে। ভবিষ্যতের প্রতিচ্ছবি”তিনি ইতালীয় আর্কিটেকচারের" গতকাল, আজ এবং আগামীকাল "এর একটি বিচিত্র ওভারভিউ দেখিয়েছিলেন। তিনি সর্বত্র উল্লিখিত সমস্যার শিকড়গুলি সন্ধান করার চেষ্টা করেছিলেন: ১৯৮০ এর দশকের শেষের দিক থেকে ইতালি আন্তর্জাতিক স্থাপত্য ক্ষেত্রে তার শক্ত অবস্থানটি হারিয়েছে এবং রেনজো পিয়ানো ব্যতীত এবং কিছুটা হলেও ম্যাসিমিলিয়ানো ফুকসাস, এর স্থপতিরা খুব কম নির্মাণ করেছেন। বিদেশে এবং খুব মনোযোগ আকর্ষণ করবেন না। গত 20 বছরে, ইতালীয় তাত্ত্বিকের একটিও বড় কাজ হাজির হয়নি, এবং বিল্ডিংয়ের স্থাপত্যের মানটি দেশের সীমানাগুলির মধ্যে অবিচ্ছিন্নভাবে হ্রাস পাচ্ছে; আর্কিটেকচার জনমত হিসাবে গুরুত্বহীন কিছুতে প্রয়োগকৃত শিল্পের একটি শাখায় পরিণত হয়েছিল এবং তার "জাতীয় পরিচয়" হারিয়েছে। মোলিনারি নাগরিক অর্থ এবং মানুষের জীবনকে প্রভাবিত করার ক্ষমতা ফিরে আসার জন্য উত্সাহ দেয় এবং নকশার সমস্যাগুলিকে নতুনভাবে দেখতে চান, এই পদ্ধতির কোড কোড আইলটি চয়ন করে - ইতালিয়ার একটি আয়না চিত্র। মোলিনারি ১৯৯০-২০১০ এর তথ্যবহুল ইনস্টলেশন "অ্যামনেসিয়া" (meaningতিহাসিক প্রক্রিয়া থেকে ইতালিয়ান স্থাপত্যের "ক্ষতি") এর মধ্যে পেশাদার এবং জনসমাজের ক্ষেত্রের ঘটনাবলির রূপরেখা তুলে ধরেছেন: সেখানে আপনি খুঁজে পেতে পারেন যে গত 20 বছরে অনেক বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব যুদ্ধ-পরবর্তী সময়টি চলে গেছে, আট্টো সোটটাসের আগে আলডো রসির কাছ থেকে এবং ডিজিটাল আর্কিটেকচারের যুগ শুরু হওয়ার সাথে সাথে, তরুণ প্রজন্ম অনেক বেশি মোবাইল হয়ে উঠেছে, এবং প্রথাগুলিতে প্রচলিত সাংস্কৃতিক এবং অর্থনৈতিক কেন্দ্রগুলির চেয়ে আরও উন্নতমানের বিল্ডিংগুলি দেখা শুরু হয়েছিল।
দ্বিতীয় বিভাগ, "ল্যাবরেটরি ইতালি" বর্তমানে স্থপতিদের কাজ করার সম্ভাব্যতা প্রদর্শন করে: 10 উপ-বিভাগে (সহ: "1000 ইউরো / এম 2 এর বাজেট দিয়ে উচ্চ মানের কিছু তৈরি করা কি বাস্তবসম্মত?" বা "কী দিয়ে করা উচিত?" সম্পত্তিটি মাফিয়াদের কাছ থেকে বাজেয়াপ্ত করা হয়েছে? ") গত তিন বছরের সবচেয়ে আকর্ষণীয় প্রকল্পগুলির মধ্যে 40: ইতিমধ্যে বাস্তবায়িত বা নির্মাণের শেষ পর্যায়ে। বিস্তারিত সচিত্র বিবরণ দীর্ঘ সময়ের জন্য মনোযোগ আকর্ষণ করে।
তবে, উজ্জ্বলতম, যদিও ইতালীয় প্রদর্শনীর সর্বনিম্ন তথ্যপূর্ণ অংশটি ছিল ভবিষ্যতের বিভাগ, "ইতালি 2050"। মলিনারি এটিকে ইতালীয় ওয়্যার্ডের সম্পাদকদের সহযোগিতায় তৈরি করেছিলেন, যার কর্মীরা ১৪ জন শীর্ষস্থানীয় বিজ্ঞানী, মিডিয়া পেশাদার, চলচ্চিত্র নির্মাতাদের এবং যারা ভবিষ্যতের রুপদান করছে তাদের পরামর্শ দিয়েছেন have তাদের প্রত্যেকে 40 বছরের মধ্যে দেশ ও বিশ্বের তাদের দৃষ্টিভঙ্গি উপস্থাপন করেছিলেন এবং 14 টি ডিজাইনার এবং স্থপতিদের সহায়তায় এই ধারণাগুলি উপাদান আকারে মূর্ত হয়েছে। ফলস্বরূপ বস্তুগুলি একটি উচ্চ প্ল্যাটফর্মে স্থাপন করা হয়; তাদের আরও ভালভাবে দেখার জন্য, প্রত্যেকের একটি বিশেষ সিঁড়ি দিয়ে উঠতে হবে।প্রদর্শনীর এ জাতীয় সমাধান এটিকে চক্রান্ত করে, যদিও আলোকিত সাইনপোস্ট-ব্যাখ্যা "ম্যাটার / অ্যান্টিমেটার", "প্লেজার / অনুভূতি" ইত্যাদির সাথে বিমূর্ত ভাস্কর্যের স্মৃতি উদ্রেককারী কাঠামোর সংযোগটি সূক্ষ্ম বলে মনে হয়। তবে তারযুক্ত বিশেষ সংস্করণে প্রদর্শনীর এই অংশটির একটি বিশদ গাইড রয়েছে। সামগ্রিকভাবে, ইতালীয় মণ্ডপটি নিঃসন্দেহে বিয়েনলে সবচেয়ে সফল জাতীয় "অবদান "গুলির মধ্যে একটি, এতে বিনোদন অংশটি উল্লেখযোগ্য বিষয়গুলির সাথে সরাসরি সমানুপাতিক, এবং একমাত্র উত্তরহীন প্রশ্নটি অবশেষে রয়ে গেছে: এই সমস্ত বৈচিত্র কীভাবে সম্পর্কিত? বিয়েনলেল "মানুষ আর্কিটেকচারে মিলিত হয়" এবং এটির জন্য স্থানের মূল উদ্দেশ্যটির মূল প্রতিপাদ্য?
যাইহোক, একই প্রশ্নটি ব্রিটিশদের কাছে জিজ্ঞাসা করা যেতে পারে: তাদের বহিঃপ্রকাশের নাম "ভিলা ফ্র্যাঙ্কেনস্টাইন" এর অনেক অংশের জন্য একটি ব্যাখ্যা হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে। কিউরেটররা এটি বিভিন্ন টুকরা থেকে ফ্রেঙ্কেনস্টাইন - তার দানব হিসাবে একইভাবে "সেলাই" করেছিল। তবে সরকারী সংস্করণটি আরও নিরাপদ: এটি জন রুকিনের একটি উল্লেখ - তাঁর অভিযোগ যে তাঁর বইয়ের প্রভাব পুরো ইংল্যান্ড জুড়ে মধ্যযুগীয় (ভিনিশিয়ান সহ) স্বাদে ঘর এবং পাব আকারে স্থাপত্য "দানব" জন্ম দেয়। প্রকৃতপক্ষে, মণ্ডপের কেন্দ্রীয় স্থানটি রাশকিনের নোটবুক দ্বারা দখল করা হয়েছে, 19 শতকের ভেনিসের ছবি সহ চিত্রিত হয়েছে। তবে তাদের সাথে ভিনিস্বা লেগুনের বাস্তুসংস্থানে উত্সর্গীকৃত একটি বর্ণবাদী যুক্ত করা হয়েছে, স্টাফ পাখি এবং তার লবণের জলের ফুল সহ অ্যাকোরিয়াম সমৃদ্ধ, পাশাপাশি লন্ডনের ২০১২ সালের অলিম্পিক স্টেডিয়ামের স্ট্যান্ডগুলির একটি অংশ 1 এর স্কেল হিসাবে: 10, যা সেমিনারগুলির স্থান হিসাবে কাজ করে। এর অধীনে ইতালি এবং বিদেশে মহিলাদের সমান অধিকারের আন্দোলনে নিবেদিত আরেকটি প্রদর্শনী রয়েছে। এই সমস্ত যথেষ্ট হবে, তবে কিউরেটররা কেবল মহিলাদের নয়, শিশুদেরও ভোলেনি: মণ্ডপের সিঁড়ির সামনে, তাদের জন্য একটি অগভীর পুল তৈরি করা হয়েছিল (এই পোড়লের জায়গায় যা এই অংশটিকে "বেছে নিয়েছিল" ভূমি) এবং শিল্পী লোটি চাইল্ড শহরের রাস্তায় সুরক্ষা এবং বিনোদনকে উত্সর্গীকৃত ভিনিশিয়ান শিশু প্রকল্প "স্ট্রিট এডুকেশন" এর সাথে একত্রিত হয়েছিল। এগুলি সবই ব্রিটিশদের উপর ভেনিসের প্রভাবের সাধারণ থিম দ্বারা প্রত্যক্ষভাবে এবং পরোক্ষভাবে (অর্থাত্ রুসকিনের মাধ্যমে) এক হয়ে যায়।
অন্যদিকে, জার্মান কিউরেটররা বিয়েনেলের মন্ত্রকে আক্ষরিক অর্থে নিয়েছিল: তাদের মণ্ডপ শব্দের আক্ষরিক অর্থে মিলনের জায়গা হয়ে উঠেছে। স্থপতি, সমালোচক এবং শিল্পীদের দ্বারা 182 অঙ্কন দ্বারা সজ্জিত একটি স্থাপত্য থিমের কথোপকথনের জন্য এটিই "রেড সেলুন", যা গ্রাফিক্সের মাধ্যমে তাদের "আর্কিটেকচারাল আকাঙ্ক্ষাগুলি" প্রকাশ করার জন্য বিশেষভাবে বলা হয়েছিল: সর্বোপরি, প্রকাশের নামটি প্রায় অপ্রতিরোধ্য সেহেনসুচ্ট - ইচ্ছা, বাসনা। তাই কিউরেটররা আধুনিক জার্মান স্থপতি এর অন্তর্গত বিশ্বের "স্ন্যাপশট" বা "কাস্ট" পেতে চেষ্টা করেছিলেন tried কেন্দ্রীয় সেলুনটি চারটি "সিম্বলিক" স্পেস দ্বারা পরিপূরক: "মিরর হল", "একটি ভিউ সহ ঘর", "অন্ধকার ঘর" এবং "উদ্রেকতা" (তবে, আধুনিকটি পুরোপুরি খালি নয়: একটি বিমূর্ত সহ একটি ছোট পর্দা রয়েছে ভিডিও শিল্পের কাজ), পাশাপাশি অডিও ইনস্টলেশন "ভেনিস" দ্বারা স্টুডিও ইউ 5 - এই শহরের জন্য শব্দ এবং শব্দগুলির রেকর্ডিং। এই সমস্তগুলি পরামর্শমূলক হওয়া উচিত, আকাঙ্ক্ষাগুলি জাগ্রত করা, ছাপ তৈরি করা - যা "সূক্ষ্ম বিষয়গুলি" নিয়ে কাজ করা উচিত। তবে সিম্পোজিয়া এবং বৃত্তাকার টেবিলগুলির একটি সম্পূর্ণ traditionalতিহ্যবাহী সিরিজও পরিকল্পনা করা হয়েছে, যা স্থপতিটির অভ্যন্তরীণ জগত এবং তার মাধ্যমে সমস্ত স্থাপত্যের বোঝার ক্ষেত্রেও অবদান রাখতে হবে। নিঃসন্দেহে, এটি পরিস্থিতি থেকে অনাকাক্সিক্ষত উপায়: স্থাপত্য থেকে ধারণা এবং বাসনাগুলির জগতে, আসল স্থান থেকে মানসিক ক্ষেত্রের দিকে প্রস্থান departure তবে এই ধরনের সাহসী সিদ্ধান্তের জন্য তার অসাধারণ প্রতিমার প্রয়োজন, যা দুর্ভাগ্যক্রমে, জার্মান প্যাভিলিয়নে নেই।
নেদারল্যান্ডসের মণ্ডপে, রাইটভেল্ড ল্যান্ডস্কেপ ব্যুরো থেকে কিউরেটররা "খালি এনএল, যেখানে আর্কিটেকচারের ধারণাগুলি পূরণ করে" প্রদর্শনীটি উপস্থাপন করেছিলেন, মজাদারভাবে বিয়েনেলের থিমটি বাজিয়ে। তারা গণনা করেছিলেন যে মণ্ডপটি বছরে মাত্র 3.5 মাস ধরে প্রদর্শনীর দ্বারা দখল করা হয়, যার অর্থ এটি নির্মাণের পরে (1954), এর বিল্ডিং মোট 39 বছর ধরে খালি রয়েছে।তবে, মজার শুরু সত্ত্বেও, ডাচ প্রদর্শনীতে উপস্থাপিত প্লটটি মারাত্মক চেয়েও গুরুতর: হল্যান্ডে, 17-21-21 শতাব্দীর হাজার হাজার প্রশাসনিক এবং পাবলিক ভবন, রাজ্যের অন্তর্গত, তাদের ভাগ্যের সিদ্ধান্তের অপেক্ষায় খালি দাঁড়িয়ে আছে (পুনর্গঠন, ধ্বংসকরণ ইত্যাদি), এবং এটি সামরিক সুযোগ-সুবিধা এবং জঞ্জাল জমি গণনা করছে না। প্রতি সপ্তাহে তাদের সংখ্যা বৃদ্ধি পায়, এবং প্রকৃতপক্ষে তারা অর্থনীতির উদ্ভাবনী ক্ষেত্রগুলির জন্য মূলত "জ্ঞান অর্থনীতি" - ক্ষেত্রগুলিতে, ডাচ সরকার যে অগ্রাধিকার হিসাবে সম্প্রতি অগ্রাধিকার হিসাবে স্বীকৃতি পেয়েছে তার উন্নয়নের একটি প্রতিনিধিত্ব করে (ভাল, কেবল আমাদের সরকারই নয় উদ্ভাবনের প্রতি আগ্রহী)। প্রদর্শনীর লেখকদের মতে, সমস্ত খালি ভবনগুলি বৈজ্ঞানিক গবেষণাগার, আর্কিটেকচারাল এবং ডিজাইনের কর্মশালা ইত্যাদি হিসাবে ব্যবহার করা যেতে পারে, যা জীবিত আন্তঃশৃঙ্খলাবদ্ধ সম্পর্ক তৈরির ইতিবাচক পার্শ্ব প্রতিক্রিয়া রাখে। কিউরেটররা কর্তৃপক্ষকে যত তাড়াতাড়ি সম্ভব একটি উপযুক্ত সিদ্ধান্ত নেওয়ার আহ্বান জানান। বস্তুগতভাবে, এই ধারণাগুলি একই সময়ে আঙ্গিকভাবে এবং কার্যকরভাবে প্রকাশ করা হয়: মণ্ডপের নীচের তলটি প্রাকৃতিকভাবে খালি empty উপরের দিকে, অভ্যন্তরীণ গ্যালারী বারান্দার মেঝে স্তরে, নীল ফেনা দিয়ে খোদাই করা স্টিল তারগুলি রয়েছে যার উপর অনেকগুলি মডেল বিল্ডিং (যা প্রকৃত নেদারল্যান্ডসে খালি) রয়েছে are উপরের দিক থেকে, বারান্দা থেকে যখন দেখানো হয় তখন এগুলি সবগুলি এমবসড নীল কার্পেটের মতো দেখাচ্ছে। মডেলগুলি সিঁড়ি এবং তাদের মধ্যে প্রসারিত থ্রেডগুলিতে প্রাচীরের দিকে চালিত পিনগুলি দিয়ে তৈরি ডায়াগ্রামগুলির সাথে পরিপূরক।
ফরাসিরা সাফল্যের সাথে গম্ভীরতার ধারা অব্যাহত রেখেছে: "মহানগর?" শিরোনামে তাদের প্রদর্শনী? আধুনিক নগর পরিকল্পনায় উত্সর্গীকৃত, আরও স্পষ্টতই, বর্তমানে প্যারিস, লিয়ন, মার্সেই, বোর্দো এবং নান্টেসের জন্য বড় আকারের প্রকল্পগুলি তৈরি করা হচ্ছে। এগুলির সবগুলি চলচ্চিত্র আকারে উপস্থাপিত হয়েছে, মোট ২৪ ঘন্টা (প্রতিটি হলের এক ঘন্টা) চলছে। তবে এই ভিডিওগুলির গতিশীল সমাধান আপনাকে আক্ষেপ করে তোলে যে এগুলি সম্পূর্ণরূপে দেখা প্রায় অসম্ভব। বিয়ান্নেলের মূল থিমের সাথে মূল ধারণা এবং সংযোগের জন্য, মণ্ডপের কিউরেটর, ডমিনিক পেরালাল্ট, একটি সংযোগকারী ফ্যাব্রিক হিসাবে স্থান - জীবন এবং উপাদানগুলির জন্য একটি জায়গা মুক্ত - খালি - স্থানের একটি বৃহত্তর শহরের বিকাশের জন্য জোর দিয়েছিলেন সম্ভাব্য বিকাশের জন্য (ফরাসী মণ্ডপটি কমার্সেন্টে আলেক্সি তারখানভের নিবন্ধে বিস্তারিত আলোচনা করা হয়েছে)।
এটি সহজেই দেখতে পাওয়া যায় যে বিয়েনলে বিশ্ব স্থাপত্যের দৃশ্যের শীর্ষস্থানীয় দেশগুলির প্রদর্শনীতে আর্কিটেকচার এবং অনুষ্ঠান উভয়ই অত্যন্ত বৈচিত্র্যময় দৃষ্টিভঙ্গি উপস্থিত রয়েছে। যাইহোক, অভিন্নতার জন্য অপেক্ষা করা আশ্চর্যজনক হবে - বিশেষত "সংকট" যুগে যা আবিষ্কারের প্রয়োজন।
