ইতালীয় স্থাপত্যশিল্পের প্রখ্যাত স্থপতি এবং রূপক ইভা ভ্লাদিস্লাভোভিচ ঝোলটোভস্কির (1867-1959) সৃজনশীল জীবনী গবেষকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে এবং তবুও, মাস্টারটির রচনাগুলি এখনও অনেকগুলি স্থাপত্য রহস্য এবং প্যারাডক্স দ্বারা পরিপূর্ণ।
১৯২26 সালে ঝোলটোভস্কি বিশ্ব শিল্প-ডেকো ফ্যাশন এবং ইউরোপ ও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে রীতির ধারার পরিবর্তনের প্রাক্কালে তিন বছরের ইতালিতে ভ্রমণ থেকে ফিরে এসেছিলেন। ইউএসএসআর-তে, নিউওক্ল্যাসিসিজম (বা বরং নব-রেনেসাঁ স্টাইলাইজেশন) সর্বোচ্চ, রাষ্ট্রীয় পর্যায়ে সমর্থন পেয়েছিল - ঝোলটোভস্কি 1927-28-এর স্টেট ব্যাঙ্কের নির্মাণের ভার অর্পণ করেছিলেন।1 মাস্টারটির স্টাইলটি একাডেমিক ছিল (এবং কেউ বলতে পারে যে, ১৯১০-এর দশকের উদ্ভাবনের তুলনায় পুরানো ধাঁচের), তবে আধুনিক, ইউরোপীয় সংস্কৃতির উচ্চতায় পৌঁছানোর জন্য আমেরিকা যুক্তরাষ্ট্রের নিওক্লাসিক্যাল স্টাইলের অনুরূপ। ইউএসএসআর-তেও একই উদ্দেশ্য ছিল, কেবল আইফানকে নিউইয়র্ক, ঝোল্টোভস্কির টাওয়ারকে ছাড়িয়ে যেতে হয়েছিল - ওয়াশিংটনের এনক্ল্যাবলস। এবং এটি হ'ল মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে নিওক্লাসারিজমের সাথে রচনা এবং প্লাস্টিকের তুলনা যা ঝোলটোভস্কির পদ্ধতির বিশিষ্টতা মূল্যায়ন করা সম্ভব করে।
1930-1950-এর দশকের সোভিয়েত আর্কিটেকচারটি একক স্টাইল ছিল না এবং আর্ট ডেকো এবং নিউওক্ল্যাসিসিজম (historicতিহাসিকতা) উভয়ই প্যালেস অফ সোভিয়েতসের প্রতিযোগিতায় ভূষিত হয়েছিল, মস্কোকে ইউরোপ এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের স্থাপত্য রাজধানীগুলির সাথে প্রতিযোগিতা করার অনুমতি দেয়। নিউ ইয়র্কে, দুটি শৈলীর মধ্যে প্রতিযোগিতা 1920 এর দশকে শুরু হয়েছিল (এটি আর। ওয়াকার এবং টি। হেস্টিংস, কে। গিলবার্ট এবং আর হুডের রচনাগুলি) এবং 1930 এর দশকে সোভিয়েত স্থপতিরা একই ধরণের কৌশল ব্যবহার করেছিলেন, হ্যালি কার্নাসাস মাজারের উপনিবেশ, আর্ট ডেকো স্ল্যাব রিবড। পাশাপাশি দুটি শৈলীর স্মৃতিস্তম্ভ বৃদ্ধি পেয়েছিল, এবং যেমন শিকাগোতে স্টক এক্সচেঞ্জের উচ্চ-উচ্চ ভবনটি নিওক্ল্যাসিকাল পৌরসভার সংলগ্ন ছিল, তাই মস্কোতে, গ্রাহকের ব্যক্তিগত তুলনা করার জন্য, ঝোলটোভস্কির নব্যপ্ল্যাডিয়ান তৈরি করা হয়েছিল। ১৯৩34 সালে একই সাথে এবং এ.আই.এ ল্যাংম্যানের পরিষেবা কেন্দ্রের পাঁজর ভবনের পাশেই next [ডুমুর এক]
মোখোভায়ার বাড়িটি সোভিয়েত নিও-প্যালাডিয়ানবাদের বিকাশের মূল স্মৃতিসৌধে পরিণত হয়েছিল; এটি স্বাদ এবং স্থাপত্য ও নির্মাণের গুণমানের সুরের কাঁটা। যাইহোক, ঝোলটোভস্কির বিল্ডিংগুলিতে কেউ কেবল শক্তিশালী ইতালিয়ান সংস্কৃতির উপর নির্ভরতা বোধ করতে পারে না, তবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের অভিজ্ঞতার সাথে পরিচিতিও বোধ করতে পারে। শিকাগোর গ্র্যান্ডিজ সিটি হলটি (১৯১১) এর আকারে আকর্ষণীয়, ছয় তলা এবং অর্থোগোনাল উইন্ডো খোলার ক্রমের বিপরীতে (বা অন্যান্য ক্ষেত্রে যেমন মেঝেতে চাপানো)। ঝোলটোভস্কি এভাবেই ভাবেন, এটি মোখোভায়া স্ট্রিটে বাড়ির স্টাইল, স্টেট ব্যাংকের ভবন এবং খনির ইনস্টিটিউট। [ডুমুর 2, 3, 4]
সোভিয়েটস প্রাসাদ নির্মাণের জন্য কাউন্সিলের (২৮ ফেব্রুয়ারি, ১৯৩২) প্রস্তাবিত সিদ্ধান্তে বলা হয়েছিল যে সোভিয়েত স্থপতিদের সন্ধানের ক্ষেত্রে "সাফল্য অর্জনের উপর নির্ভর করে নতুন ও সর্বোত্তম কৌশল উভয়ই ব্যবহারের দিকে পরিচালিত করা উচিত ছিল" আধুনিক স্থাপত্য ও নির্মাণ কৌশল। "2 এবং তাই, সোভিয়েটস প্রাসাদে আইফানের রিবড সংস্করণ জয়ের প্রসঙ্গে, hোলটোভস্কিকে তার স্টাইলের প্যালাডিয়ান শিকড়কে নয়, বিদেশের প্রতি জোর দেওয়ার প্রয়োজন হয়েছিল।3
প্যালেস অফ সোভিয়েতসের প্রতিযোগিতার পরে, ঝোলটোভস্কি (এল.ভি. রুদনেভ বা আই.এ.গোলোসভের তুলনায়) মস্কোতে কিছুটা গড়ে তোলেন, কেবল মুখোভায়ায় একটি বাড়ি (1933-34)। আই.এ.ফমিনের বিপরীতে, তিনি এনকেটিপি (1934) নির্মাণের প্রতিযোগিতায় অংশ নেন না এবং ইউনিয়ন প্রজাতন্ত্রের রাজধানীগুলির থিয়েটার এবং প্রশাসনিক কেন্দ্রগুলির কাজগুলিতে লক্ষণীয় নন। তাঁর মিশন হিসাবে, তিনি ধ্রুপদী ইতালিয়ান সংস্কৃতির বিশাল পুনঃপ্রেরণ দেখতে পেয়েছিলেন, ঝোলটোভস্কি তুস্কানির গরুর কুঠার জন্য রেনেসাঁর জন্য একটি ফ্যাশন প্রবর্তন করেছিলেন। যাইহোক, 1930 এর দশকে এই নন্দনতত্ব সাধারণত গৃহীত হয় নি, এটি বি.এম. আইফান এবং এল.ভি. রুডনভ, আই.এ.গলোসভ এবং আই.এফ.ফুমিনের স্টাইলে কোনও প্রভাব ফেলেনি।
নব্য-রেনেসাঁ স্কুলটি বিপ্লবের আগে বা 1930-50 এর দশকে প্রভাব বিস্তার করতে পারেনি।4 সুতরাং, উদাহরণস্বরূপ, মস্কো আর্কিটেকচারাল ইনস্টিটিউটের শিক্ষার্থীদের স্টাইল এবং ১৯৩৩-৩6-তে একাডেমি অব আর্কিটেকচারের স্নাতক স্কুল আই.এ.গলোসোভের পরীক্ষাগুলির কাছাকাছি প্রমাণিত হয়েছিল।যুদ্ধের পরে, নিও-রেনেসাঁর স্টাইলটি উচ্চ-উত্থিত বিল্ডিংগুলির জন্য বা সর্ব-ইউনিয়ন কৃষি প্রদর্শনীর মেট্রো বা মণ্ডপের জন্য গৃহীত হয়নি। ঝোলটোভস্কি বিদ্যালয়ের নেতৃত্বটি তার সৃষ্টির সংখ্যার কারণে নয়, তবে শর্তহীন শৈল্পিক মানের কারণে অনুভূত হয়। মস্কোর নিও-রেনেসাঁ স্কুলটি আমেরিকান নিওক্ল্যাসিকিজমের তুলনায় অনেকগুলি ছিল না এবং তবুও, এটি ছিল ঝোলটোভস্কি এবং তার অনুসারীরা যারা 1930 এর দশকের বেশ কয়েকটি আকর্ষণীয় চিত্রকে সোভিয়েত ও বিশ্ব প্রেক্ষাপটে বাস্তবায়ন করেছিলেন।
মস্কো নিও-রেনেসাঁ স্কুলের জন্য একটি উদাহরণ হ'ল 1900-10-এর দশকের আমেরিকান আর্কিটেকচার, নিউইয়র্কের পার্ক এভিনিউয়ের বিকাশ, ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইটের কাজ, যা ইতালীয় পালাজোর দশ কপি তৈরি করেছিল (উদাহরণস্বরূপ, টিফানি নিউইয়র্কের বিল্ডিং, 1906, ভিনিসিয়ান পালাজো গ্রিমানির পুনরুত্পাদন)।5 মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের আর্কিটেকচার ক্লায়েন্টকে তার নিওক্ল্যাসিক্যাল পছন্দের শৈল্পিক কার্যকারিতা সম্পর্কে বিশ্বাসী করে তুলেছিল। এবং সোভিয়েটস প্রাসাদটির নকশা এবং বর্ধিত আরামের আবাসিক বিল্ডিংগুলির নকশা (1932 সাল থেকে) এবং তারপরে মস্কো উচ্চ-বাড়ী বিল্ডিংগুলি - ফলাফলগুলির দ্বারা বিচার করে এই সমস্ত কিছুই গ্রাহকের কাছে বিদেশী অ্যানালগগুলির অ্যালবামের একটি প্রদর্শনীর সাথে ছিল । সোভিয়েত আর্কিটেকচারের নতুন লক্ষ্য হ'ল স্থাপত্য ও নির্মাণ মানের প্রাক-বিপ্লবী এবং বিদেশী মানগুলিতে ফিরে আসা, এবং ঠিক এটিই ছিল ঝোলটোভস্কির সহযোগিতায় গ্যারান্টিযুক্ত।
মাস্টারের কাজগুলি বিপ্লবের আগে তৈরি হওয়ার ছাপ দেয় এবং আর্ট নুওয়ের মাস্টাররা যেমন রাশিয়ান উত্তর এবং স্ক্যান্ডিনেভিয়ার মধ্যযুগীয় heritageতিহ্যের দিকে ফিরেছিলেন, ঝোলটোভস্কি ইতালীয় রেনেসাঁর উদ্দেশ্যগুলি স্মরণ করেছিলেন। তবে, পিটার্সবার্গ 100 মিটার দীর্ঘ 9 তলা আবাসিক বিল্ডিংগুলি জানত না। এই জাতীয় আবাসন শুধুমাত্র 1910 এর দশকে বিদেশে নির্মিত হয়েছিল।6 এবং যদি 1890 এর দশকে শিকাগো স্কুলের স্থপতিরা সত্যিকারের প্রাচুর্য, প্লাস্টিকের জটিলতা এবং মূল উত্সগুলির আকার পর্যবেক্ষণ করে তাদের 15-20-তলা বিল্ডিং পুরোপুরি সজ্জিত করে, তবে 1920 এবং 1930 এর দশকে এই দৃ convinced়প্রত্যয়ী (প্রথম এফ। সাওয়ার, এবং ই রথ এবং তারপরে ঝোলটোভস্কি) অর্থ সঞ্চয় এবং প্রচেষ্টার স্বীকৃতি হিসাবে এবং কেবল নির্দিষ্ট নোড এবং অ্যাকসেন্টের হারে। এই সবগুলি ঝোলটোভস্কির কাজগুলি (পাশাপাশি সাধারণভাবে নিও-রেনেসাঁ স্কুল) বেশ আধুনিক, শৈল্পিকভাবে প্রাসঙ্গিক করে তুলেছিল।
স্টোরের সংখ্যা বৃদ্ধির সাথে সাথে কেসিংয়ের মাধ্যমে কয়েকটি উইন্ডোতে যুক্ত হওয়া আমেরিকান আর্কিটেকচারে একটি যৌক্তিক উদ্ভাবন ছিল (প্রথমবারের মতো এই জাতীয় সমাধান, একটি নব-রেনেসাঁসের চেতনায় নিমগ্ন, স্থপতি আর। রবার্টসন ফিরে প্রস্তাব করেছিলেন) 1894 সালে)।7 কেসিং ছাড়া এবং ছাড়া উইন্ডোটি পরিবর্তনের পদ্ধতিটি সেন্ট পিটার্সবার্গ আর্ট নুভাউ এবং আমেরিকান নিউওক্ল্যাসিকিজম থেকে শুরু করে 1920 এর দশকের ইতালীয় বিল্ডিংয়ের সমস্ত স্থাপত্যশৈলীর পরামর্শ দ্বারা প্রস্তাবিত হয়েছিল।8 এবং তাই, স্মোলেনস্কায়া স্কয়ারে (১৯৪০-৪৮) এবং বলশায়া কালুঝস্কায়া স্ট্রিটে (১৯৪৮-)০) আবাসিক ভবনগুলির সম্মুখভাগে কাজ করা, olোলটোভস্কি তার পরিমাপের বাইরে না গিয়ে সাজসজ্জার পরিমাণকে সূক্ষ্মভাবে ঘটিয়েছেন। যাইহোক, মাস্টারের কাজগুলিতে প্ল্যাটব্যান্ডগুলির তাল এবং প্যাটার্নটি কিছু নতুন শব্দ অর্জন করেছে। [ডুমুর ৫,]
পটভূমির প্রাচীরের বিপরীতে এবং একটি দৃ decided়ভাবে সিদ্ধান্ত নেওয়া উচ্চারণ ব্যবহার করে এবং দুটি ফ্লোরের আবরণকে একত্রিত করে, ঝোল্টোভস্কি অবশ্য তাঁর নিজের পদক্ষেপকে শিল্পের শীর্ষে নিয়ে গিয়েছিলেন। স্মোলেঙ্কায়া স্কয়ারে আবাসিক ভবনের সজ্জায়। এবং কালুঝস্কায় স্ট্যান্ডে তিনি কোয়াট্রোসেন্টো (স্কুওলা ডি সান মার্কো এবং বার্গামোতে কোলেওনি চ্যাপেলের স্থপতি) এর উদ্দেশ্যগুলি স্মরণ করেন এবং এর ফলে শৈল্পিক প্রভাবকে ব্যাপকভাবে বৃদ্ধি করে। [ডুমুর 7, 8] এবং যদি নিউ ইয়র্কের পার্ক অ্যাভিনিউতে নির্মিত 1910-এর আবাসিক ভবনগুলি রেনেসাঁ প্যালাজোর চেয়ে দেড় থেকে দুইগুণ লম্বা ছিল, তবে তাদের কপিগুলি আর পরিণত হতে না পারে, তবে ঝোলটোভস্কির ভবনগুলি ইতালীয় প্রোটোটাইপের কাছাকাছি ছিল। ফ্লোরেনটাইন প্রাসাদগুলির গ্র্যান্ডিজ কোর্নিস এবং রাস্টগুলি পুরো আকারে ব্যবহার করা যেতে পারে, যেহেতু নয়তলা আবাসিক ভবনটি তিন স্তরের ইতালীয় পালাজোর সাথে উচ্চতার সাথে মিলিত হয়েছিল।
একধরণের নিষ্ঠা হিসাবে এক আবাসিক বিল্ডিংয়ের উপলব্ধি, এক একক (আধুনিকতার অন্তর্নিহিত), সোভিয়েত রাষ্ট্রের উপযোগী কাজের জন্য রেনেসাঁর চিত্রটির "পুনর্গঠন" ধারণা দিয়ে ঝোলটোভস্কির রচনায় মিলিত হয়েছিল। কেবলমাত্র গ্রামের বাড়ির পরিবর্তে, যা নর্দার্ন আর্ট নুভাউর পক্ষে এতোটুকু পছন্দ হয়েছিল, olোলটোভস্কি ইতালীয় পালাজোকে ভিত্তি হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন, তাই স্টেট ব্যাংকের ভবনটি পিয়েনজার প্যালাজো পিককলোমিনিতে "নির্মিত" হয়েছিল।9 আর্ট নুউউও এবং আমেরিকান নিউওক্ল্যাসিকিজমের মাস্টারদের দ্বারা খোলার মাধ্যমে, এই পদ্ধতিটি সর্বজনীন ছিল, প্রাচীন চিত্রটি প্রয়োজনীয় সংখ্যক স্তরের উপর "অনুমিত" ছিল And 1913) ক্লাসিকগুলি থেকে ইতিমধ্যে অনেক দূরে ছিল (বিবরণ নয়, তবে চিত্রগুলি), তখন ঝোলটোভস্কি, রেনেসাঁর বেল টাওয়ারগুলি স্মরণ করে, উদাহরণস্বরূপ, যখন হাউস অফ ইউনিয়নগুলির টাওয়ারের প্রকল্পে কাজ করেছিলেন (1954), পদ্ধতিগতভাবে কাছাকাছি ছিল নিউ ইয়র্কের মেট্রোপলিটন জীবন বীমা ভবনের প্রতিষ্ঠাতা (1909) এর কাছে।10 1909-13 থেকে রেকর্ড উচ্চতা (213 মিটার), এই বিল্ডিং সম্ভবত স্পষ্টতই সান মার্কোর ভিনিসিয়ান ক্যাম্পানাইলের রূপ নিয়েছিল।11 [ডুমুর 9, 10, 11]
ঝোলটোভস্কি এবং তার অনুসারীরা সৌন্দর্যের আবিষ্কারের উপর নির্ভর করেন নি, বরং তার দুর্দান্ত অভিনয়, ইতালিয়ান শিল্পের চিরন্তন মূল্যবোধগুলির জ্ঞানের উপর নির্ভর করেছিলেন।12 1930-এর দশকে, তাদের সাথে কাজ করার ফলে একজন নিজেকে মুক্ত করতে পারে, কারও নজরে না পড়ে এবং সত্যিকারের সংস্কৃতি জগতে প্রবেশ করতে পারে। দৃinc়প্রত্যয়ের জন্য এই দাবি, শৈল্পিকভাবে নির্ভুল স্টাইলাইজেশন কর্তাটিকে আধুনিক যুগের আরও কাছাকাছি নিয়ে এসেছিল (এবং আরও বিস্তৃতভাবে 1900-10)। প্রাচীন কাঠামোর পরিমাপের দিকে দৃষ্টি দেওয়া, নতুন ভবনে তাদের মৃত্যুদণ্ডের যথার্থতা - মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র থেকে আসা এই মাস্টার এবং তার সহকর্মীদের জন্য এগুলি সমস্ত সাধারণ মনে হয়েছিল। যাইহোক, ঝোলটোভস্কি উক্ত পরিবর্তন এবং পদ্ধতিগুলি যা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের নিওক্ল্যাসিকবিদরা ভাবেননি, তা উদ্ধৃতিগুলির মধ্যে রেখে দিয়েছিলেন। নাট্য সিনারি তৈরি করার সময়, ঝোলটোভস্কি নিজেকে মজা করতে এবং সামঞ্জস্যের মধ্যে অ-তুচ্ছ হওয়ার সুযোগ দিয়েছিলেন, অবাধে একত্রিত হয়েছিলেন, উদ্দেশ্যগুলি পরিবর্তিত করেছিলেন এবং এমনকি ইতালির নমুনাগুলি থেকে দূরে সরে গিয়েছিলেন।13
এই ধরনের কৌতুকপূর্ণতা, সোভিয়েত ও বিশ্ব প্রসঙ্গে নাট্যতা কেবল ঝোলটোভস্কি দ্বারা পৃথক করা হয়েছিল।14 তিনি রেনেসাঁর চিত্রগুলি ইচ্ছাকৃতভাবে "প্যালেডিয়াম" রীতিনীতিটি বহন করেছেন। এবং এটি হ'ল ইটালিয়ান শিল্পের দুর্দান্ত প্যারাডক্স - ক্ষুদ্রাকৃতি এবং গ্র্যান্ডিজ,15 হাইপারট্রোফিড এবং পরিশোধিত, সুরেলা - এই সমস্ত ইটালি একটি শৈল্পিক জায়গার মধ্যে যুক্তিযুক্ত, অঙ্কন, স্কেল এবং সময় দ্বারা একসাথে প্রতিবেশী বিল্ডিংয়ের অনুপাত। এটি ঝোলটোভস্কির কাছে বই এবং পুনর্বিবেচনা থেকে নয়, অসংখ্য ট্রিপ থেকে জানা ছিল।16
মাস্টারটির লক্ষ্যটি কেবল প্যালেডিয়ানিজম নয়, ক্রমানুসারে ইতালীয় উদ্দেশ্য এবং প্লাস্টিকের বিচ্যুতি অন্যান্য জিনিসগুলির মধ্যে ব্যবহার করে একটি খাঁটি রেনেসাঁ স্টাইলাইজেশন। এটি ছিল ঝোলটোভস্কির নিউওগ্রাচিসিজম এবং সারগ্রাহীত্ব এবং 1900-10-এর দশকের দেশীয় ও বিদেশী আদর্শিক নিউক্ল্যাসারিজমের মধ্যে মৌলিক পার্থক্য। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, 1900 এবং 1930 এর দশকে, একটি বিশেষ ধরণের নিউক্লাসিকিজম রাষ্ট্রীয় শৈলীর বৈশিষ্ট্য অর্জন করেছিল acquired রেনেসাঁ এবং প্রাচীনত্বের পরিমাপের সঠিক পুনরুত্পাদনজনিত নামবিহীন, এই শৈলী প্রচলিত ছিল - একটি আলোকিত সমাজের ব্যয়ে নির্মিত হয়েছিল, এটি সত্যিকার অর্থে প্রাচীন হতে হয়েছিল, লেখকের নয়। তদতিরিক্ত, এই স্টাইলের স্বাভাবিকতা (উদাহরণস্বরূপ, ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইটে) উচ্চ গতির এবং ডিজাইন এবং নির্মাণের প্রচুর পরিমাণের কারণে ঘটেছিল। ঝোল্টোভস্কি, ফমিনের (বা ওয়াশিংটনের নির্মাতাদের) বিপরীতে, স্মৃতিস্তম্ভের নব্য-এন্টিক কমপ্লেক্স তৈরি করার চেষ্টা করেননি। তিনি ইতালিতে রেনেসাঁর দুটি শতাব্দীর মধ্যে ব্রুনেললেসি থেকে প্যালাডিওতে মুগ্ধ হয়েছিলেন। তবে বিপ্লবের আগে এবং 1920 এবং 1930 এর সর্বহারা একনায়কতন্ত্রের যুগে, 1930 এর দশকে স্পষ্টত সর্বগ্রাসী নন্দনতত্বের বৈশিষ্ট্য বহনকারী ফমিন, রুডনেভ এবং ট্রটস্কির বর্বর স্মৃতিসৌধটি এভেন্টের শক্তিশালী প্রতিদ্বন্দ্বী বলে মনে হতে পারে -গার্ডে যাইহোক, ঝোলটোভস্কি তাঁর স্টাইলের ভিত্তি হিসাবে কোয়াট্রোসেন্টো গ্রহণ করেছিলেন, একটি সুযোগ নিয়েছিলেন এবং সফল হন এবং সোভিয়েত এবং বিশ্ব প্রসঙ্গে তার নিজস্ব কুলুঙ্গি, অনন্য এবং এমনকি একাকীত্ব খুঁজে পেয়েছিলেন।
ঝোলটোভস্কির রচনাগুলি খেলাধুলাপূর্ণ এবং স্বতন্ত্র ছিল, সুতরাং সোচিতে অনুমোদিত কেন্দ্রীয় নির্বাহী কমিটির বাড়িতে (১৯৩৫) মাস্টার চিত্রগুলির তীক্ষ্ণ ছেদটি তৈরি করেছিলেন, আলদোব্রান্দিনি ভিলার বারোকলি ছেঁড়া পেডিমেন্টগুলি প্যালাডিয়ানের তিন-রসিলেট স্কিম সংলগ্ন ছিল ভিলা বার্বারো, একটি নিও-এন্টিক পোর্টিকো এবং পাইলাস্টার। এবং যদি 1930 এর দশকে ইতালীয় স্থপতিরা (এ। ব্রাজিনি, এ। ম্যাজনি, ইত্যাদি) ইতিমধ্যে ক্যানোনিকাল সাজসজ্জা থেকে দূরে সরে এসেছিলেন, তবে ঝোলটোভস্কি এখনও এফ জুভারার মতো (তুরিন বেসিলিকার মতো শক্তিশালী) একটি প্রামাণিক আদেশের দুর্দান্ত দখল দেখিয়েছিলেন সুপারগা) এবং পরিশোধিত, যেমন পুলার অগাস্টাসের প্রাচীন প্রাচীন মন্দিরে।17 ১৯৩36 সালে তিনি সাহিত্য ইনস্টিটিউট এবং নলচিকের সংস্কৃতি হাউস (জিপি গোল্টসের সাথে) এর জন্য প্রকল্প তৈরি করেছিলেন, ১৯৩37 সালে - তাগানরোগের একটি থিয়েটারের জন্য একটি প্রকল্প।18 দুর্ভাগ্যক্রমে, এই প্রকল্পগুলি কাগজে ছিল। তবুও, 1930 এর মাঝামাঝি মাস্টারের কাজের চূড়ান্ত রূপে পরিণত হয়েছিল। ওয়াশিংটনের এ মেলনের তিন-রিসালিট বিল্ডিংয়ের সাথে ঝোলটোভস্কির সোচি মাস্টারপিসের তুলনা (আর্কিটেক্ট এ। ব্রাউন, 1926) স্পষ্টভাবে মাস্টারের শৈলীর চিত্র প্রদর্শন করে। উদ্দেশ্য এবং অনুপাতের জটিল সৌন্দর্য, সংশ্লেষমূলক খেলা, বিবরণের বিরল অঙ্কন - এটি Zোলটোভস্কির স্থাপত্য শৈলী। [ডুমুর 12, 13]
বিমূর্ত নব্য-প্যালাডিয়ানবাদ থেকে শুরু করে কোয়াট্রোসেন্টোর মুক্ত স্টাইলাইজেশনে পরিণত হওয়া, স্মোকেনস্কায়া স্কয়ারের এনকেভিডি আবাসিক বিল্ডিং (1940-48) নোট করে। [ডুমুর 14, 15] যুদ্ধের আগে শুরু হয়েছিল, এটি রহস্যজনকভাবে অ-তুচ্ছ সমাধানে পূর্ণ ছিল - এটি একটি অন্তর্বর্তী কর্নিস (প্রথমবারের মতো, একটি লা প্যালাজো স্ট্রোজি, কর্নিসটি স্টেট ব্যাঙ্কের বিল্ডিংয়ে ব্যবহৃত হয়েছিল), একটি কোণার বারান্দা এবং একটি টাওয়ারটি ছিটকে, একটি অনন্য প্যাটার্নের প্ল্যাটব্যান্ডগুলির একটি অসম ধাপ (স্মোলেঙ্কায়ার বাড়ি, তিনি ফেরারার দুটি চিত্রের সমন্বয় করেছিলেন, পালাজো দে ডায়ামন্তির বারান্দা এবং পালাজো রোভারেল্লার আবরণ)। এবং তাই এটি বিপ্লবের আগেও চালানো যেতে পারে।19 সুতরাং 1910 এর দশকে বোলগনা পালাজো ফাভা (দিমিত্রি উলিয়ানভ স্ট্রিটের একটি বাড়িতে ঝোলটোভস্কি দ্বারা তৈরি) এর বারান্দা সেন্ট পিটার্সবার্গের নির্মাতারা দুবার ব্যবহার করেছিলেন।20 [ডুমুর ১] আধ্যাত্মিক এবং পাল্টা-ক্যানোনিকাল, এই সমস্ত, ইতালীয় চেতনার সাথে মিশ্রিত করা হয়েছিল আধুনিকতার অভিজ্ঞতা, সিনকোপের প্রতি আসক্তি, বুদ্ধি এবং কল্পনার সাথে অবাক করার আকাঙ্ক্ষাকে বিবেচনা করে created ঝোলটোভস্কির বিল্ডিংগুলি বলে মনে হচ্ছে যে ইতালীয় শিল্পের শৈল্পিকতা "প্যালাডিয়াম" রীতি থেকে আরও বিস্তৃত। এবং তাই, মুক্তচিন্তার এবং সম্প্রীতির এমন সংশ্লেষ আমেরিকান নিউওক্ল্যাসিকিজম বা কালানুক্রমিকতার পিছনে বড় আকারের পিছনেও ভয় পায় না। ইতালিয়ান আর্কিটেকচার সম্পর্কে স্নাতকের দুর্দান্ত জ্ঞান ছিল, এসও খান-মাগোমেডভের পরিভাষায় ঝোলটোভস্কির "জীবন্ত ক্লাসিক" was
স্মোলেঙ্কায়া স্কয়ারের বাড়িটি ইতালীয় ক্রম ক্যাননের একটি অবিশ্বাস্য জ্ঞান মূর্ত করে তুলেছিল এবং একই সাথে এটি থেকে মুক্তিও দেয়। বিশ্বাস করা হয় যে স্মোলেঙ্কায়ার বাড়ির মিনারটি সুস্পষ্ট উক্তি থেকে বোনা ছিল, তবে ঝোল্টোভস্কি দ্বারা প্রবর্তিত সুস্পষ্ট পরিবর্তনগুলি কেউ লক্ষ্য করতে ব্যর্থ হতে পারে না (উদাহরণস্বরূপ, ম্যাককিম, মাড এবং হোয়াইট ফার্মের খাঁটি নব-রেনেসাঁস))।21 এটি কোনও ফ্লোরেন্টাইন লণ্ঠন নয়, সেভিলে টাওয়ারও নয় - এটি চিত্রটি ছাড়িয়ে না দিয়ে উদ্দেশ্যটির মুক্ত রূপান্তরের স্মৃতিস্তম্ভ। [ডুমুর ১] প্ল্যাটব্যান্ডগুলির পরিবর্তনশীল এবং তাদের মধ্যে ত্রাণের অভাব প্রদর্শনের অযোগ্যতা (1910-এর দশকের স্মৃতিস্তম্ভের বিপরীতে) - এই সমস্তই নাট্যতার স্বতন্ত্র ছাপকে জোরদার করেছিল, আধুনিককে আধুনিক যুগের নিকটে নিয়ে এসেছিল। ঝোলটোভস্কির বাড়িগুলি হিরো এএন বেনোইস এবং কে.এ. সোমভের জন্য তৈরি হয়েছিল। এবং তাই, মোখোভায়ার বাড়ির মুশকির সম্পর্কে ভি.এ. ভেসনিনের মন্তব্য, সম্ভবত, hোলটোভস্কির সমস্ত কাজের জন্য সেরা চিত্রগ্রন্থ হয়ে উঠেছে, এটাই ছিল মাস্টারের শৈল্পিক কাজ।22
Olোলটোভস্কির প্রকল্পগুলি এবং বিল্ডিংগুলির সৌন্দর্য বিশেষ করে সর্বহারা স্বৈরশাসনের পরিস্থিতিতে, প্রকৃত স্থাপত্য সৌধের বিশাল ধ্বংসযজ্ঞের যুগে, সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদী রোপণ এবং গ্রাহকের "স্বাদ" এর যুগে আকর্ষণীয়। ঝোলটোভস্কির এই সর্বাত্মক সরলকরণ বা কঠোর সামরিকবাদী চিত্র মোটেই ছিল না। এবং তবুও, তিনি ছিলেন বিপ্লবী পরবর্তী রাশিয়ায় প্রথম ধ্রুপদী আদেশ (স্টেট ব্যাংক) বাস্তবায়নকারী, তারপরে মস্কোর বৃহত্তম আদেশ (মোখোভায়ার বাড়ি), দীর্ঘতম কর্নিস (স্মোলেনস্কায় বাড়ি) এবং বিস্তৃত পোর্টিকো (খনি ইনস্টিটিউট))। এটা সুস্পষ্ট যে এই উচ্চ-মানের বিল্ডিংগুলির পাশাপাশি মেট্রো এবং উচ্চ-বৃদ্ধি ভবনগুলি দুর্ভিক্ষ ও দমন-বর্ষের বছরগুলিতে ইউএসএসআরে ক্ষতিপূরণমূলক কার্য সম্পাদন করেছিল। এবং যদি এর প্রকল্পগুলিতে 1930 এর যুগটি তবুও উত্সাহব্যঞ্জক সুন্দর, অযৌক্তিক এবং তাই শিল্পী হিসাবে অর্থবহ হতে পরিচালিত হয়, যুদ্ধ-পরবর্তী বছরগুলি অনেকাংশে রাষ্ট্রীয় সম্পদ, টাইপফিফিকেশন এবং অর্থনীতির চেতনায় নিমগ্ন ছিল। ঝোল্টোভস্কিকে বিল্ডার এবং গ্রাহকদের বোঝাতে হয়েছিল, কোনও নির্মাণের জায়গায় আঁকতে এবং পরিদর্শন করার সময় থাকতে হবে, এবং এই সমস্তটি 70-80 বছর বয়সে। এই তার ছদ্মবেশ এবং প্রতিভা তৈরি প্রভাবিত করে, Zholtovsky তার স্থাপত্য মানের, তার শিল্প জটিল সামঞ্জস্য সঙ্গে জয়লাভ।
বেশ কয়েক দশক ধরে, olোলটোভস্কি তার একাডেমিকতার প্রতি অনুগত থাকার প্রমাণ দিয়েছিলেন, কিন্তু যুদ্ধোত্তর যুগে মাস্টারের ভবন এবং "আদর্শিক" নিউওক্ল্যাসিকিজমের মধ্যে পার্থক্য বিশেষভাবে লক্ষণীয় হয়ে ওঠে।23 হিপ্পড্রোম (১৯৫১), একটি সাধারণ সিনেমা (১৯৫২) এবং নিমিরোভিচ-ডানচেনকো থিয়েটার (১৯৫৩) এর প্রকল্পগুলিতে কাজ করা, hোলটোভস্কি বিভিন্ন যুগের চিত্রগুলি একত্রিত করেছেন - রেনেসাঁ এবং সাম্রাজ্যের শৈলী, ব্রুনেললেসি এবং প্যালাডিওর নকশাগুলি এবং এইভাবে একটি বিদেশী যুগের অনুকরণের ধারণা থেকে দূরে সরে যায়। ধ্রুপদী heritageতিহ্যের একীকরণের সমাপ্তি ঘটতে শুরু করে এবং নব্য-রেনেসাঁস 1948-53 সালে মহাজাগতিকতার বিরুদ্ধে সংগ্রামের দ্বারা আক্রমণে আসে (1950 সালে ঝোলটোভস্কি তাকে বরখাস্ত করা হয়েছিল) মস্কো আর্কিটেকচারাল ইনস্টিটিউট)। হিপ্পড্রোমের পোর্টিকোটি ক্লাসিকের সমস্ত পোস্টুলেটকে লঙ্ঘন করেছে বলে মনে হয়েছিল, তবে ফ্রিথিংকিংয়ের বিজয় হয়ে ওঠে, এমন সমাধান রয়েছে যা এমনকি ইতালিতে বিরল ছিল। [ডুমুর 18] সুতরাং, টাইমপানামের ফিতাগুলি ভিলা পোগজিও এ কায়ানোয়ের ফলকে স্মরণ করে। হিপ্পোড্রোমের রাজধানীর আবাকাকে তীক্ষ্ণ করা হয়েছে (যেমন সোচিতে অল রাশিয়ান কেন্দ্রীয় কার্যনির্বাহী কমিটির বাড়িতে) রোমান ফোরাম বোয়ারিয়ামের ভেস্তার মন্দিরে।
এই ধরণের স্টাইলিস্টিক অ্যলোয়গুলি ছিল ঝোলটোভস্কির একটি উদ্ভাবন (প্রথমবারের মতো তারা সর্বকেন্দ্রিকভাবে সমস্ত রাশিয়ান কেন্দ্রীয় কার্যনির্বাহী কমিটির সোচি বাড়িতে মূর্ত হয়েছে)। হিপপড্রোম এবং সাধারণ সিনেমার স্থাপত্যটি প্রায় সারগ্রাহী ছিল এবং নব্য-রেনেসাঁর বিবরণকে সম্মান জানিয়ে চিত্রের অবাধ রূপান্তর দেখিয়েছিল। যাইহোক, খিলানটিতে নিদর্শনগুলির উজ্জ্বল নকশাটি আকর্ষণীয় এবং সম্পূর্ণ অনিবার্য, এটি সবকিছুকে পুনর্নির্মাণ করে। এবং এই ক্ষেত্রে, ম্যাককিম, মাড এবং হোয়াইট (ম্যাডিসন স্কয়ারের প্রিসবিটারিয়ান চার্চ, সংরক্ষিত নয়) এর কাজের সাথে আলংকারিক মোটিফটির সাদৃশ্য কেবলমাত্র ঝোলটোভস্কির দক্ষতার উপর জোর দেয়। একটি সাধারণ সিনেমা এবং হিপ্পোড্রোমের কর্নিসগুলি hোলটোভস্কি অত্যন্ত সূক্ষ্ম ও মূল উপায়ে আঁকা হয়েছিল। [ডুমুর 19] এটি কেবল ইতালিতে মিলান পালাজো গুরেসকনসুলিটির সম্মুখভাগে পাওয়া যাবে।
1930-50 এর দশকের সোভিয়েত আর্কিটেকচারটি স্টাইলিস্টিকভাবে একঘেয়েমি ছিল না, কারণ যুদ্ধ-পূর্ব যুগে আর্ট ডেকোর একটি উল্লেখযোগ্য উপাদান ছিল। ঝোলটোভস্কির রচনার ইচ্ছাকৃত বিজয়, মনে হয়েছিল, বিপরীতে, তথাকথিত মানের কাছে ছিল close স্ট্যালিনিস্ট সাম্রাজ্যের স্টাইল। 1930-এর দশকের স্থাপত্যটিও বিজয়ী হওয়ার কথা ছিল। যাইহোক, এটি dramaোলটোভস্কির স্টাইল সম্পূর্ণরূপে বিহীন সেই তীক্ষ্ণ নাটকে পূর্ণ ছিল। এবং যদি ফমিন এবং শুকুকো, রুদনেভ এবং ট্রটস্কি (বা স্পিকার এবং পিয়াসেন্টিনি) এর রচনাগুলি তাদের সময়ের অন্ধকার দিগন্তকে খোলামেলাভাবে প্রতিবিম্বিত করে বলে বিশ্বাস করা হয়, তবে ঝোলটোভস্কির বাফী, প্রচুর মহিমায় 1930-এর দশকে তাঁর কাজগুলি যথাযথভাবে আলাদা করে তুলেছিল। তিনি একটি বিভ্রান্তি ছিল এবং সে কারণেই তিনি কর্তৃপক্ষের সমর্থন অর্জন করেছিলেন। এবং তবুও ঝোলটোভস্কির স্টাইলের আপোসিকাল, কালজয়ী চরিত্রটি স্পষ্ট। একটি মহৎ রেনেসাঁর traditionতিহ্যের উপর ভিত্তি করে, এটি একটিকে ইতালীয় সংঘের সাথে একটি জটিল অনুপ্রেরণামূলক, আনুপাতিক এবং প্লাস্টিকের খেলায় আড়াল করার অনুমতি দেয়। এবং তাই, ঝোলটোভস্কির দৃষ্টিভঙ্গি আধুনিকতার ইউটিপিয়াটির খুব কাছাকাছি ছিল, নব্য-রেনেসাঁর স্টাইলাইজেশন চিত্রগুলির রোমান্টিক জগতে চলে গিয়েছিল, বাস্তব বৈজ্ঞানিকতা এবং প্রযুক্তিগত অগ্রগতির প্রেক্ষাপটে নব্য-রাশিয়ান বা উত্তর আধুনিকতার শৈল্পিকতার চেয়ে বাস্তবতা থেকে দূরে, 1905-07 এর প্রথম রাশিয়ান বিপ্লব এবং ইতিমধ্যে অ্যাভেন্ট-গার্ডের দ্বারা পাওয়া পথ।24
নব্য-রেনেসাঁর নাট্যতা যেমন তার সময় ও আধুনিক সময়ের মতো, প্রাচীন ও প্রাচীনতম শিল্পের জন্য, সবচেয়ে শক্তিশালী নস্টালজিয়ায় মগ্ন ছিল। ঝোলটোভস্কি এবং তার অনুসারীদের জন্য, অল্প-পরিচিত এবং প্রাদেশিক, অসম্পূর্ণ এবং জরাজীর্ণ ইতালিয়ান ভবনগুলি এমন উত্স হয়ে উঠল।25 1930 এর দশকের মতো স্মৃতিচিহ্নহীন বা এমনকি অভিব্যক্তির জন্য অনুসন্ধান, কিন্তু বিপরীতে, একটি মধ্যপন্থী (একটি ছোট ক্রম ব্যবহার করে), মধ্যপন্থী নান্দনিকতার দ্বারা নব-রেনেসাঁ শহরটি নির্মিত হওয়ার সামগ্রিকতার উপর বিশ্বাসকে আরও দৃ rein় করা হয়েছিল । এবং তাই, ঝোলটোভস্কি বিদ্যালয়ের সৃষ্টিগুলি সর্বদা সমান পাতলা দালানগুলির পটভূমির বিরুদ্ধে চিত্রিত করা হয়েছে, কর্নিশগুলির চিহ্নগুলিকে সমর্থন করে এবং টাওয়ারগুলি দ্বারা মুকুটযুক্ত।26 যাইহোক, মস্কোতে একটি অনুলিপি হিসাবে চালানো, তারা কোথাও একটি উপহার তৈরি করেনি। যাইহোক, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের শহরগুলির নিউক্ল্যাসিকাল বিকাশও বৈশিষ্ট্যযুক্ত খণ্ড খণ্ডিত দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল।
যুদ্ধোত্তর সময়ের অন্যতম আকর্ষণীয় বিষয় হ'ল মাইনিং ইনস্টিটিউট (1951) এর বিল্ডিং। [ডুমুর ২০] বার্নিনিয়ার স্টাইলে বিলাসবহুল, কৌতুকপূর্ণ এবং স্মৃতিসৌধ, এটি পালাজ্জো স্পাডা এবং লগগিয়াস লা লা প্যালাজো চিয়েরাকাটির মতো অ্যাটিকের সাথে নকশাকৃত।এবং আবারও দর্শকের আগে এটি "অবিচ্ছিন্নতার সংমিশ্রণ" বলে মনে হবে। এবং যদিও টাস্কানিতে (যে সমস্ত বিল্ডিংগুলির সর্বাধিক কাজগুলি অর্জিত হয়েছে তার ওচরের রঙ), প্যালাডিও বা মাউরো কোডুচির কোনও কাজ নেই, ঝোল্টোভস্কির স্মৃতিতে ইতালির বিভিন্ন শতাব্দী এবং অঞ্চলগুলির চিত্র পাশাপাশি ছিল এবং নোটবই. তদুপরি, প্যালাডিওও বারোক এবং একাডেমিক লাইনের একটি অনুরূপ নাটকের (যেমন উদাহরণস্বরূপ, ল্যাটগিয়া দেল ক্যাপিটানোয়ের পাশের অংশে টিট্রো অলিম্পিকোর স্থাপত্যে) স্বীকৃতি প্রদান করেছিলেন।
Authenticোলটোভস্কির পদ্ধতির স্বতন্ত্রতাটি খাঁটি স্টাইলাইজেশন, মুক্ত নাট্যতা এবং ইচ্ছাকৃত ইচ্ছাকৃত সারগ্রাহীকরণের মোড়কে কাজ করে ইটালিয়ান চেতনার সাথে জড়িত। মাস্টার কেবল 15 তম এবং 16 শতকের আর্কিটেকচারের পক্ষে বেছে নিলেন না, তাদের একত্রে মিলিয়ে নৃশংস এবং করুণাময় (পাজি প্যালাজোর দেহাতি এবং প্ল্যাটব্যান্ডের মতো), কোয়াট্রোসেন্টো এবং প্যালাদিয়ানিজমের কৌশলগুলির মুখোমুখি হয়েছিলেন।27 স্মোলেঙ্কায়া বর্গক্ষেত্রের আবাসিক ভবন। এবং বি কালুঝস্কায় স্ট্যান্ডে। নিঃসন্দেহে এর কর্নিশ এবং প্রাচীরের বহির্গামী ত্রাণ ব্যবহার করে মেডিসি পালাজ্জোতে (15 শতকে) ফিরে গেলেন। যাইহোক, ঝোলটোভস্কি দেহাতি পাথরের ছেঁড়া পৃষ্ঠটি ব্যবহার করেন না, তবে রোম এবং অরভিওতো (ইতিমধ্যে 16 শতাব্দীতে) এর গর্বিত দেহাতি ভবন ব্যবহার করেছেন। এবং ঠিক এফ সাওয়ারের মতোই, (নিউ ইয়র্কের সেন্ট্রাল সেভিংস ব্যাঙ্কে, ১৯২27) তিনি দেহাতি ফ্রি ভেঙে লা লা বোচির বোলোনা পালাজো (১ 16 শ শতাব্দী) জুড়েছিলেন।
স্মোলেঙ্কায়া স্কয়ারের বাড়ি থেকে শুরু করে, এই জাতীয় উদ্ভট মিশ্রণগুলি তৈরি করা ঝোলটোভস্কির পদ্ধতির বৈশিষ্ট্য হয়ে ওঠে। সামগ্রিক রচনাটি সঠিক অনুপাত, টাসকানির ওচরের রঙ, জনসাধারণের রোমান্টিক অনুপাত এবং আর্ট নুয়ের কাছাকাছি "জীবন্ত" সিলুয়েট দ্বারা একত্রে অনুষ্ঠিত হয়েছিল।28 এই সচিত্র চিত্রটি বিশ্লেষণাত্মক উপর নির্ভর করে নয়, তবে অবিচ্ছেদ্য উপলব্ধির উপর নির্ভর করে।29 তাঁর লক্ষ্য ছিল এককথায় রূপকথার রচনা তৈরি করা create ইতালির চিত্র - মহানগর ও প্রাদেশিক, প্রাচীন এবং রেনেসাঁ, বিদেশ ভ্রমণের বহু বছর পরে, ঝোলটোভস্কির কল্পনাকে একরকম এক নিজস্ব অস্তিত্বহীন পৃথিবীতে রূপান্তরিত করে। মাস্টারের লক্ষ্য ছিল এটিকে স্মৃতি থেকে মস্কোতে স্থানান্তর করা। চার দশক ধরে andোলটোভস্কি তৈরি করেছিলেন অপূর্ব ও স্মৃতিসৌধের নকশায় পূর্ণ এই জাতীয় শহর। ভি.এ. ভেসনিনের মতে এই পৃথিবীটি কেবল নাটকীয়তা। যদিও দৃinc়প্রত্যয়ী এবং সুন্দর, এটি "গুরুতর" ধ্রুপদী তুলনায় শিল্পীভাবে আরও সফল হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল, এটি 1900-10-এর দশকের নবজাগরণের উদ্দেশ্য এবং স্থাপত্যিক ধারণাকে (রাশিয়ান আধুনিক এবং আমেরিকান নিউক্ল্যাসিকিজম) জড়িত করে এবং ঝোলটোভস্কির আভিজাত্য এবং সুন্দর মস্কো গঠন করেছিল। ।
1 এই নিবন্ধে "স্টাইলাইজেশন" শব্দটি একটি রায়হীন কৌশল এবং নির্দিষ্ট যুগের বিশদ হিসাবে ব্যবহার করার কারণে একটি বিচারহীন পদ্ধতিতে বোঝা যায়। এই অনুশীলনটি একাডেমিক স্টাইলের কাজের ক্ষেত্রে ব্যাপক ছিল। তবে, শিক্ষার নকশায় বা ব্যক্তিগত আদেশে কাজ করার সময় যে স্বাধীনতা (মূল উত্সের পছন্দ এবং ব্যাখ্যাতে) উপযুক্ত ছিল তা রাষ্ট্রের কাঠামোর মধ্যে মঞ্জুরিপ্রাপ্ত ছিল না, এবং সেই কারণে 19 তম এবং শেষের দিকে "আদর্শ" নিউওগ্রাফিক্সিজম বিশ শতক (ভিয়েনায় সংসদ এবং বিশ্ববিদ্যালয়ের ভবন দিয়ে শুরু এবং ওয়াশিংটনের সরকারি অফিস, ট্রেন স্টেশন, জাদুঘর এবং নিউ ইয়র্ক এবং শিকাগোর লাইব্রেরি সমাপ্ত)। ঝোলটোভস্কির নেতৃত্বে 1930-50-এর দশকের গার্হস্থ্য নব্য-রেনেসাঁর উত্তরাধিকারসূত্রে সারগ্রাহীত্ব এবং আধুনিকতার মুক্তি লাভ করে।
2 ইউএসএসআর এর সোভিয়েতস প্রাসাদ। সর্ব-ইউনিয়ন প্রতিযোগিতা। এম।: "ভেসেকোহোডোজনিক", 1933. পিপি। 56
3 মোখোয়ায় বাড়ির মুখোমুখি পাঁচটি তল বিশিষ্ট আদেশযুক্ত ঘরটি কেভি মার্কভের বাড়ির নিকটবর্তী ছিল না (একটি 4 তলা অর্ডার এবং উপসাগরযুক্ত উইন্ডো সহ সজ্জিত), এবং প্যালাডিয়ান লগগিয়া দেল ক্যাপিটানোও নয় (যার অনুলিপিটি ছিল চার কলামের পোর্টিকো, আর্কিটেক্ট এমএস লায়ালাইভিচ, ১৯১১) সহ এমএ সলোভেইচিকের বাড়ি, তবে শিকাগোর সিটি হলে। মোখোয়ায় বাড়ির মুকুটের কর্নিসটি প্যালাডিয়োর অস্ত্রাগার থেকে নেওয়া হয়েছিল, তবে আবার ভেনচেনিয়ান লগগিয়া দেল ক্যাপিটানোও থেকে নয়, সান জর্জিও ম্যাগজিওরের ভিনিশিয়ান গির্জার কাছ থেকে নেওয়া হয়েছিল। (লেখকের নিবন্ধে চিত্রগুলি দেখুন "প্যালাডিয়ান গীর্জার মুখোমুখি, তাদের প্রোটোটাইপস এবং উত্তরাধিকার")
4 19 এবং 20 শতকের শুরুতে, খাঁটি নব-রেনেসাঁ স্টাইলাইজেশনের ধারণাটি অত্যন্ত বিরল ছিল। সেন্ট পিটার্সবার্গের ক্ষেত্রে এটি ছিল (উদাহরণস্বরূপ, এম.আই. ওয়েভলবার্গের ব্যাংক, ১৯১১, আর.জি. ভেজের বাড়ি, ১৯১২) এবং এমনকি ইতালিতেও। 1890-1900-এর দশকে ইউরোপীয় রাজধানীগুলির ব্যাপক বিকাশের মধ্যে রচনা ও প্লাস্টিকের সত্যতার অভাব ছিল; এ.ই. ব্রিঙ্কম্যান, পিপি মুরাতভ এটি খুঁজছিলেন এবং সে সময়ের রোমান স্থাপত্যে এটি খুঁজে পাননি, ঝোলটোভস্কি তার স্বপ্ন দেখেছিলেন।এবং তবুও, এটি ইতালিই ঝোলটোভস্কির জন্য একটি উদাহরণ স্থাপন করেছিল - ফ্লোরেন্সের একেবারে কেন্দ্রে নব-রেনেসাঁর বিল্ডিংগুলির স্রষ্টাগুলি প্রকৃতির সাথে সম্পর্কিত হিসাবে যথাযথভাবে, সচেতনভাবে, প্রাসঙ্গিকভাবে কাজ করেছিলেন।
5 ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইটের ডিজাইন এবং বিল্ডিংগুলির একটি চার-খণ্ড সংস্করণ 1910 সালে প্রকাশিত হয়েছিল।
6 আমেরিকান নিওক্লাসিসিজমের বিকাশ বিপ্লবের আগেও রাশিয়ান মাস্টারদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল, উদাহরণস্বরূপ, জিবি বারখিনের বইগুলির মধ্যে বিপ্লবের আগে কেনা 1900-এর দশকের স্থাপত্য সম্পর্কিত আমেরিকান জার্নালগুলিও ছিল, বিশেষত, এগুলি ছিল স্থাপত্য রেকর্ডের বিষয়গুলি ।
7 প্ল্যাটব্যান্ডগুলি বেশ কয়েকটি উইন্ডোকে একত্রিত করে মস্কোর আই জেড ভেনস্টাইন (১৯৩৫), এল.ই.এ তালালায়া (১৯৩37) এবং বি আর রুবেনেনকো এই কৌশলটি নেভস্কি প্রসপেক্টে স্কুলটির সম্মুখভাগে ব্যবহার করেছিল। লেনিনগ্রাদে (১৯৯৯) । একই সময়ে, উইন্ডোজগুলির সমাধান, এক প্রোফাইল দ্বারা একত্রে, টার্স্কায়া স্ট্রিটের এ.কে. বুরোভের বাড়িতে। (১৯৩৮) প্রথম নিউইয়র্ক আকাশচুম্বী দ্য আমেরিকান ট্রাস্ট সোশ্যাল বিল্ডিং, (আর্কিটেক্ট আর। রবার্টসন, ১৮৯৪) এবং একই সাথে রেনেসাঁ প্যালাজো সান মার্কোর (রোমান পিয়াজা ভেনেজিয়ায়) একটি প্রতিক্রিয়া ছিল, ফ্লোরেন্টাইন পালাজো বার্টোলিনি ini বি। পলিনায়া (১৯৪০) -এ বুড়ভের আবাসিক ভবনের অস্তিত্ব আবার ফিরে এসেছিল আরবিনোর প্রাসাদের স্তম্ভিত প্ল্যাটব্যান্ডগুলিতে।
8 উদাহরণস্বরূপ, নিউ ইয়র্কের লেক্সিংটন অ্যাভিনিউতে স্টুডিও বিল্ডিং (1906), খিলান। সি প্লাট (1861-1933)।
9 ভি.ভি.সিদভ এইদিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করেছেন, 1920 এর মস্কোর আর্কিটেকচারে নিওক্ল্যাসিকিজম দেখুন। প্রকল্প ক্লাসিক। 20, 2006
10 যদিও পৌরসভার মিনারটি শেষ হওয়ার পরে ধ্রুপদী উদ্দেশ্যগুলি ব্যবহার করা হয়েছিল (মন্টোপলসিয়ানো সান বিয়াজিওয়ের গির্জা এবং সেন্ট রেমির প্রাচীন সমাধি), চিত্রটি নিজেই অতীতে রোমান্টিক শেকড়হীন থেকে যায়।
11 যুদ্ধের পরে, নভোডেভিচী কনভেন্টের টাওয়ারগুলি "প্রজেক্টিং" এর অনুপ্রেরণার উত্স হিসাবে কাজ শুরু করে (উদাহরণস্বরূপ, লোমনোসভস্কি প্রসপেক্টে ইয়া.বি. বেলোপলস্কির আবাসিক বাড়িগুলিতে বা স্মিঙ্কস্কায়া বাঁধের উপর বি.জি.বারখিন)। এবং একই সময়ে, ইয়া বি বেলোপলস্কির (১৯৫৩) বাড়িগুলি নিউ ইয়র্কের টিউডার সিটির আবাসিক ভবনের (1927) এক ধরণের প্রতিক্রিয়া ছিল।
12 অতীতের চিত্রগুলি উপলব্ধি করতে, এমনকি যদি কেবলমাত্র ফ্রেস্কোয়েসের উপরই এর উপস্থিতি ছিল - জিপি গল্টস (মায়ারহোল্ড থিয়েটার, চেম্বার থিয়েটারের প্রকল্পগুলি), এভি ভ্লাসভ (অল-ইউনিয়ন সেন্ট্রালটির বিল্ডিং) দ্বারা পম্পেইয়ান এডিকুলগুলি ব্যবহার করার উদ্দেশ্য এটি is ট্রেড ইউনিয়ন পরিষদ)) এ.কে. বুরোভ পরিচালিত ইউনিয়ন অফ আর্কিটেক্টস ইউনিয়নের নতুন বিল্ডিংয়ের সম্মুখভাগ, আরেজ্জোর পিয়েরো দেলা ফ্রান্সেস্কা দ্বারা ফ্রেসকো থেকে গির্জার চিত্রটি মূর্ত করেছেন বলে জানা যায়।
13 ডনেপ্রোগেসের প্রকল্পে (১৯২৯) ভিনিসিয়ান পালাজ্জো দোজের উইন্ডোর ছন্দটি ফ্লোরেন্টাইন দেহাতির মাধ্যমে ঝোলটোভস্কি জানিয়েছিলেন।
14 এমনকি স্মোলেঙ্কায়া স্কয়ারে বাড়ি বিক্রি করার আগেই। ঝোলটোভস্কির অনুসারীদের কাজগুলিতে, প্ল্যাটব্যান্ডগুলির মোটিফগুলির পরিবর্তনের জন্য ফ্যাশনটি সন্ধান করা শুরু করে। এগুলি লিনিনস্কি প্রসপেক্টের (আর্কিটেক্ট এমজি বারখিন, ১৯৯৯), সোভেটনয় বুলেভার্ডে, ইত্যাদির ঘরগুলি the য় ভয়েভস্কি সম্ভাবনার ফাদেভা এবং ক্রেতেনি রিয়াদের রাস্তায়।
15 সুতরাং, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের আদর্শিক নিউক্ল্যাসিসিজমের তুলনায় মস্কোর একটি সাধারণ সিনেমার ফ্রেমগুলি ইচ্ছাকৃতভাবে অগভীর, স্মলেনস্কায়া স্কয়ারের একটি বাড়ির বারান্দা y এবং কালুঝস্কায়ায় বাড়ির পাশের সম্মুখভাগে একটি পোর্টাল (এই জাতীয় পোর্টালটি প্রকল্প অনুযায়ী অনুমান করা হয়েছিল এবং প্রসপেক্ট মীরার বাড়ীতে, বাস্তবায়িত হয়নি)
16 স্টেট ব্যাংক ভবন নির্মাণের পরে, 1930 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে মস্কোর বিল্ডিংয়ের পুরো সিরিজে কাঠের ফিলি সহ একটি ফ্লোরেন্টাইন কর্নিস উপস্থিত হয়েছিল। এটি ট্রভারস্কায়া স্ট্রিটের এ.কে. বুরোভের আবাসিক বিল্ডিং। (ক্যাসটেল নুভো-র নেপোলিটান দুর্গের তোরণগুলির মোটিফ সহ), আরব্যাট স্কয়ারের কাছে গার্ডেন রিংয়ের আই জেড ওয়েইনস্টেইনের বাড়ি, এল.এল। এবং লেনিনস্কি প্রসপেক্টে এমজি বারখিন।আর এই বিদ্যুৎ গতি যার সাথে তরুণ স্থপতিরা শিক্ষকের প্রভাবকে প্রমাণ করে একটি উচ্চ স্তরের সাদৃশ্য অর্জন করেছিলেন, তারা ঝোলটোভস্কির নব্য-রেনেসাঁর স্টাইলাইজেশনের ধারণার দীর্ঘমেয়াদী বিকাশ অনুভব করছেন।
17 প্রাচীন মন্দিরের প্রসারিত অনুপাত, Zোলটোভস্কির অনুসরণে মিনস্কে (কেইজিবি বিল্ডিং) স্থপতি এমপি পারুজনিকভ, ১৯৪)) এবং লেনিনগ্রাদের লেনফিল্ম বিল্ডিংয়ের (১৯৪০-এর দশকের শেষের দিকে) সংগ্রহ করা হবে।
18 Olোলটোভস্কি তাঁর স্টাইলিস্টিক সিস্টেমে প্রাচীনত্বের উভয় চিত্র (নলচিকের সংস্কৃতিতে নির্মাণের প্রকল্পে তারা গার্ডস্কি ব্রিজ এবং রোমান সেপ্টিসিনিয়াম) এবং রেনেসাঁর চিত্রগুলি আঁকেন।উদাহরণস্বরূপ, সোভিয়েটস প্রাসাদটির প্রতিযোগিতায় ভূষিত ঝোলটোভস্কি প্রকল্প (সর্ব-ইউনিয়ন প্রতিযোগিতা, 1931), কলোসিয়াম, ফেরোস বাতিঘর এবং ক্যাপরোলা ভিলার ঘাঁটির চিত্রগুলি একত্রিত করবে।
19 সুতরাং ফ্লোরেন্টাইন পালাজো গন্ডির অগ্নিকুণ্ড সোভিয়েত বছরগুলিতে (স্টেট ব্যাঙ্ক এবং মস্কো হিপোড্রোমের ভবনগুলি) এবং বিপ্লবের আগে, রেসিং সোসাইটির বাড়ির অভ্যন্তরীণ কাজ করার সময়, ১৯০৩ (রাজধানী) উভয়ই ঝোলটোভস্কিকে অনুপ্রাণিত করেছিল প্রবেশ দ্বারটির মধ্যে ছিল টিভোলির ভেস্তার মন্দিরের বিশদ)।
20 রাস্তায় ঝোলটোভস্কির বাড়ি। দিমিত্রি উলিয়ানভ ফ্লোরেনটাইন পাজাজো মেডিসির কর্নিসটি বোলোনার প্যালাজো ফাওয়ার বারান্দার সাথে যুক্ত করেছিলেন। এই ধরনের অভ্যর্থনাগুলির জন্য একটি সম্পূর্ণ ফ্যাশন রয়েছে, তাই কোণার ব্যালকনিগুলি প্রিচিস্টেনকার জেড.এম. রোজেনফিল্ডের বাড়িতে, পাশাপাশি ভেলোজাভোদস্কায়া রাস্তায় এবং নোভোস্পাস্কি প্যাসেজে উপস্থিত হয়। উল্লেখ্য যে এই ব্যালকনিটি 1910 এর দশকে (কে.আই. রোজেনস্টেইনের বাড়ির সজ্জায়, স্থপতি এ.ই. বেলোগ্রুড, 1913 এবং নোবেল অ্যাসেমব্লির বাড়ী, আর্কিটেক্ট ভাই ভাই কোস্যাকভস, 1912) এবং 1930-এর দশকে এ এ ওলিয়ায় জনপ্রিয় ছিল লেনিনগ্রাডে সুভেরভস্কি প্রত্যাশায় একটি বাড়িতে।
21 ঝোল্টোভস্কি কেবল ইউরোপীয় স্মৃতিসৌধগুলি অনুলিপি করেই মুগ্ধ হননি (উদাহরণস্বরূপ, নিউ ইয়র্কের ম্যাডিসন স্কয়ার গার্ডেন অ্যাম্পিথিয়েটারের নির্মাণ কাজ ছিল 1891 সেভিলের ক্যাথেড্রালের টাওয়ার, ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইট সংস্থা বা মেট্রোপলিটন লাইফ ইন্স্যুরেন্স ভবন) লা লা ভিনিশিয়ান কাম্পোনিলা সান মার্কো, ১৯০৯), তবে স্টাইলাইজেশন, যা প্রাচীন স্টাইলে ফ্রি নকশাই (এই যুক্তির উদাহরণ হ'ল 1915 সালের পানামা-ক্যালিফোর্নিয়ান প্রদর্শনীর জন্য নির্মিত স্প্যানিশ বারোক চার্চ, স্থপতি বি গুডহাগ)।
22 "আপনি সিঁড়ির উপর দিয়ে প্রথম অবতরণ করতে চলে গেলেন … আপনি আপনার চারপাশের লোকদের বর্বরতা বোধ করেন, মনে হচ্ছে যে একজন মুশকিল প্রাচীরের আড়াল থেকে বেরিয়ে আসবে, এবং আপনি অনিচ্ছাকৃতভাবে মনে করেন যে এই সিঁড়িটি তৈরি করা হয়েছিল in ষোড়শ শতাব্দী … "ইউএসএসআর এর আর্কিটেকচার। 1934. নং 6, পৃষ্ঠা 13
23 হিপপড্রোম টাওয়ারের আর্কিটেকচারে আপনি সেন্ট পিটার্সবার্গ অ্যাডমিরাল্টির রূপরেখা দেখতে পাবেন (1932 সালে, এই চিত্রটি মাস্টার দ্বারা সোভিয়েতস প্রাসাদের প্রতিযোগিতার তৃতীয় রাউন্ডের প্রকল্পে ব্যবহার করেছিলেন), এবং মস্কো ক্রেমলিন, কোয়াট্রোসেন্টো আর্কিট্রাভগুলি একটি বারোক বেলভেডিয়ের সংলগ্ন (এফ। বোর্মোমিনি, এনএ এবং 1900 এর দশকের এডওয়ার্ডিয়ান যুগের ইংরেজ নিউওক্ল্যাসিকিজমের উদ্দেশ্যগুলি থেকে সংগৃহীত)।
24 সুতরাং, নাট্য দৃশ্যের ধারায়, ঝোলটোভস্কির ১৯৫৩ সালের প্রকল্পগুলি (একটি বৃহত প্যানেল আবাসিক বিল্ডিং এবং সোকলনিকি-তে রেফ্রিজারেটরের বিল্ডিং), নব্য-রেনেসাঁর কার্টোচ, পতাকা এবং প্রতীকগুলি দিয়ে সজ্জিত ছিল, টিকিয়ে রাখা হয়েছিল।
25 গুন্ডাদালাজার ইনফ্যান্টাডো প্রাসাদের রুস্তাসের জবাব মীরা অ্যাভেতে ডিডি বুলগাকোভের বিলাসবহুল বাড়ি হিসাবে 1930-এর দশকে স্পেনেও অল্প-পরিচিত ধর্ষণের এই আগ্রহ ছড়িয়ে পড়ে as এবং একই সময়ে, তিনি মস্কো প্রাক-বিপ্লবী traditionতিহ্যের কাছাকাছি ছিলেন, জার্সিটসিনের বহিরাগত স্থাপত্য, স্থপতি এম কে মরোজোভা-র আস্তানা। ভি.এ. মাজিরিনা (সালামঙ্কার প্রাসাদ থেকে শেল নিয়ে)। ১৯৩৯ সালে ইজভেস্টিয়া কম্বাইনের জন্য ঝোলটোভস্কির প্রকল্পে অনুরূপ বিবরণ দেখা যায়।
26 উদাহরণস্বরূপ, জিপি গোল্টসের প্রস্তাবগুলিতে মস্কো (১৯৩৫-৩6-তে বাঁধগুলির সমাধানের জন্য স্কেচ), এগুলি তাঁর কিয়েভ, স্টালিনগ্রাদ, স্মোলেনস্কের যুদ্ধোত্তর পুনর্নির্মাণের প্রকল্পগুলি।
27 আর্ট নুওয়ের মাস্টারদের স্টাইলাইজেশনের প্রসঙ্গে আইভির ঝোলটোভস্কির কাজ বিশ্লেষণ করে জিআই রেভজিন এই আশ্চর্য্য সারগ্রাহীকরণের কথাও উল্লেখ করেছেন, “শিল্পের জগতের প্যাসিভিজম পার্থক্যহীনভাবে historicalতিহাসিক”। এবং তিনি এই ব্যাখ্যা দিয়েছেন, চিরন্তন দৃষ্টিকোণ থেকে, বিভিন্ন শতাব্দীর স্থাপত্য রূপগুলি সমান। স্থপতিটির কাজটি কেবল তাদের চয়ন এবং একত্রিত করা, সুরেলা করার জন্য। এবং সোভিয়েত আমলের olোলটোভস্কির কাজগুলি স্পষ্টভাবে একই প্রাক-বিপ্লবী উত্তীর্ণবাদের সাথে মগ্ন ছিল। বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে রাশিয়ান স্থাপত্যের নিওক্ল্যাসিকিজমটি দেখুন রেভজিন জি.আই. এম.: 1992, পৃষ্ঠা 62-63
28 ঝোলটোভস্কি এই ওচার কালারটিকে "লুমিনিফারাস, রেডিয়েন্ট" (বিজি বারখিনের মতে) বলেছেন।
29 এগুলি হ'ল, উদাহরণস্বরূপ, এ.আই. নোরোভের স্থাপত্য ফ্যান্টসমাগোরিয়াস, আজ তৈরি এবং ইতালীয় চিত্রগুলি পূর্ণ।
সাহিত্য
1. ইউএসএসআর এর সোভিয়েতস প্রাসাদ। সর্ব-ইউনিয়ন প্রতিযোগিতা। - এম।: "ভেসেকোহোডোজনিক", 1933।
2. Zholtovsky IV। প্রকল্প এবং বিল্ডিং।প্রবেশ নিবন্ধ এবং অধীনে। অসুস্থ জি ডি। ওশেঙ্কোভা। - এম।: নির্মাণ ও শিল্প সম্পর্কিত সাহিত্যের রাজ্য প্রকাশনা, 1955 publish
৩. কুটসেলেভা এএ, সোভিয়েত সাংস্কৃতিক জায়গাতে মস্কোর মেট্রোর স্থান। // স্ট্যালিনবাদী যুগের আর্কিটেকচার: Undersতিহাসিক বোঝার অভিজ্ঞতা / কম্পের অভিজ্ঞতা। এবং otv। ed। ইউ.এল. কোসেনকোভা। এম।: কমকিনিগা, ২০১০।
৪. পেপার্নি ভি.জেড.. সংস্কৃতি দুই। - এম।: নতুন সাহিত্য পর্যালোচনা, 2006.2 তম সংস্করণ, সংশোধিত, অ্যাড।
৫. রেভজিন জিআই, বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে রাশিয়ান স্থাপত্যে নিওক্লাসিসিজম। মস্কো: 1992
6. 1920 এর মস্কোর আর্কিটেকচারে সেদভ ভিভি নিউওক্লাসিসিজম // প্রকল্প ক্লাসিক। নং XX।, 2007
7. খান-মাগোমেদভ এস.ও. ইভান hোলটোভস্কি। এম।, 2010
৮. ম্যাককিম, মাংস এবং সাদা। ফটোগ্রাফ, পরিকল্পনা এবং উঁচুতে ম্যাককিম, মাংস এবং হোয়াইটের আর্কিটেকচার। - এনওয়াই।: আর্কিটেকচারে ডোভার বুকস, 1990।
টীকা
আই.ভি. এর সৃজনশীল জীবনী ইতালীয় আর্কিটেকচারের খ্যাতিমান স্থপতি এবং রূপক ঝোলটোভস্কি বারবার গবেষকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছেন এবং তবুও, মাস্টারটির রচনাগুলি এখনও অনেকগুলি স্থাপত্য রহস্য এবং প্যারাডক্স দ্বারা পরিপূর্ণ। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের নিওক্লাসিক্যাল আর্কিটেকচারের সাথে কাঠামোগত এবং প্লাস্টিকের তুলনা নতুনভাবে ঝোলটোভস্কির পদ্ধতির বিশিষ্টতা মূল্যায়ন করতে দেয়। ঝোলটোভস্কির বিল্ডিংগুলিতে একজন কেবল শক্তিশালী ইতালিয়ান সংস্কৃতির উপর নির্ভরতা বোধ করতে পারে না, তবে 1900-1920-এর দশকের মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের অভিজ্ঞতার সাথে পরিচিতও হতে পারে। নিওক্লাসিক্যাল স্টাইলটি সাধারণত স্ট্যালিনিস্ট যুগের চিহ্ন হিসাবে দেখা যায়। যাইহোক, 1930 এর দশকে, নিওক্লাসিক্যাল স্টাইলটি আনুষ্ঠানিকভাবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে গৃহীত হয়েছিল এবং ১৯৩০ এর দশকে রাজধানী ওয়াশিংটনের কেন্দ্রটি সক্রিয়ভাবে নির্মিত হয়েছিল। এটি ঝোলটোভস্কির রচনাগুলি বেশ আধুনিক, শৈল্পিকভাবে প্রাসঙ্গিক করে তুলেছে। প্রাচীন কাঠামোর পরিমাপের দিকে দৃষ্টি দেওয়া, নতুন ভবনে তাদের মৃত্যুদণ্ডের যথার্থতা - মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র থেকে আসা এই মাস্টার এবং তার সহকর্মীদের জন্য এগুলি সমস্ত সাধারণ মনে হয়েছিল। যাইহোক, ঝোলটোভস্কি উক্ত পরিবর্তন এবং পদ্ধতিগুলি যা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের নিওক্ল্যাসিকবিদরা ভাবেননি, তা উদ্ধৃতিগুলির মধ্যে রেখে দিয়েছিলেন। ঝোলটোভস্কির রচনাগুলি খেলাধুলার এবং স্বতন্ত্র ছিল। ইতালির চিত্র - মহানগর ও প্রাদেশিক, প্রাচীন এবং রেনেসাঁ, বিদেশ ভ্রমণের বহু বছর পরে, olোলটোভস্কির কল্পনাটি তাঁর দ্বারা আবিষ্কার করা একটি নিজস্ব পৃথিবীতে মিলিত হয়েছিল। মাস্টারের লক্ষ্য ছিল এটিকে স্মৃতি থেকে মস্কোতে স্থানান্তর করা। চার দশক ধরে andোলটোভস্কি তৈরি করেছিলেন অপূর্ব ও স্মৃতিসৌধের নকশায় পূর্ণ এই জাতীয় শহর।
