এই বছরের 25 নভেম্বর অবধি চলবে ভেনিসের দ্বাদশ আর্কিটেকচার বাইয়েনেলের অন্যতম লেটমোটিফ, এটি চারুকলার সংশ্লেষ। কিউরেটর ডেভিড চিপারফিল্ড প্রসঙ্গের বাইরে, বিচ্ছিন্নভাবে স্থাপত্য না দেখার পরামর্শ দিয়েছিলেন। তিনি অন্যান্য বাস্তব শিল্পের সাথে বিভিন্ন সামাজিক, রাজনৈতিক, অর্থনৈতিক বিষয়গুলির সাথে যোগাযোগের ক্ষেত্রে জীবনের আসল প্রক্রিয়াতে স্থাপত্যের সাথে জড়িত থাকার বিষয়টি আমলে নেওয়ার পরামর্শ দেন।
মস্কোর শিল্পী ও স্থপতি আলেকজান্ডার পোনোমারেভ, আলেক্সি কোজির, ইলিয়া বাবাক এবং সের্গেই শেস্তাকোভ বিভিন্ন শিল্পের সাথে আর্কিটেকচারের যোগাযোগের সবচেয়ে পরিশীলিত এবং মার্জিত পদ্ধতিতে অভিনয় করেছিলেন ইউক্রেনের জাতীয় মণ্ডপের প্রদর্শনীতে, যা তারা তৈরি করেছিলেন, ভেনিস আর্সেনালে অবস্থিত। "দ্য আর্কিটেকচার অফ মাইরেজ" শিরোনামের এই প্রদর্শনীটি যৌথ পরিবহন সংস্থা, ভিয়ার্ট-গ্রুপ এবং কিরিল সংস্থা সমর্থন করেছিল।
"মিরাজগুলির আর্কিটেকচার" এর থিমটি বর্ডারল্যান্ডের চিত্রটিকে ধারনা করে, প্রান্তে মৃদু ভারসাম্য - স্বপ্ন এবং বাস্তবতা, মায়াজাল এবং বাস্তব। এই থিমটি কোনও অ-আর্কিটেকচারাল মোডিয়ালিটিতে আর্কিটেকচার দেখানোর জন্য একটি দুর্দান্ত কারণ দেয় - অন্যান্য ধরণের সৃজনশীলতার ভূত এবং প্রতিবিম্ব: ভাস্কর্য, চিত্রশিল্প, ভিডিও শিল্প। প্রদর্শনীতে এই সমস্ত শিল্পের সংশ্লেষণের শর্ত ছিল থিয়েটারের শিল্প।
পাতলা আলোর পর্দা, ধ্যানমূলক ছবিযুক্ত পর্দা, জলের সাথে ফ্লাস্কগুলিতে নিমগ্ন রহস্যময় বস্তুগুলির সাথে খুব প্রকাশ, ভৌগলিক মানচিত্রের শীর্ষে ভ্যাচুওসো গ্রাফিকগুলি এক ধরণের রহস্যময় ক্রিয়াটির সাথে যুক্ত ছিল, যার অর্থ দীর্ঘকাল এবং ছাড়া সমাধান করতে হবে গোলমাল
মণ্ডপটির বহিঃপ্রকাশের মূলমন্ত্রটি প্রাচীন ianতিহাসিক ফিলোস্ট্রাটাস দ্য ইয়ুংয়ের কথা হতে পারে যে শিল্পটি "অদৃশ্য দৃশ্যমান করার ক্ষমতা"। অন্য কথায়, আমরা একটি ইমেজ তৈরি এবং এর উপলব্ধি উভয় কল্পনা বলা হয় এর মূল ভূমিকা সম্পর্কে কথা বলছি। এটি এবং কেবল এটিই তার শৈল্পিক মাত্রায় বিশ্বের উপলব্ধি সরবরাহ করতে পারে।
মণ্ডপের স্থপতি এবং শিল্পীরা তথাকথিত মোবাইল জাদুঘর থেকে দুটি প্রকল্প তৈরি করার প্রস্তাব করেছিলেন: পার্সোনাল আর্ট মিউজিয়াম এবং আধুনিক আর্টের সংগ্রহশালা।
জাদুঘরের চিত্রটি আন্টার্কটিকার ইউক্রেনীয় গবেষণা স্টেশন "ভার্নাদস্কি" এ আলেকজান্ডার পোনোমারেভ এবং সের্গেই শেস্তাকভের থাকার মাধ্যমে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। শিল্পীরা সেখানে কাজ করেছিলেন। সের্গেই শেস্তাকভের কাজের ডকুমেন্টেশন প্রদর্শনীর এক প্রান্তের হলটিতে উপস্থাপন করা হয়েছে। আপনার জুতো খুলে এটি প্রবেশ করা প্রয়োজন। আপনাকে বালিশের উপর শুয়ে, অন্ধকারে সিলিংয়ের দিকে তাকানোর প্রস্তাব দেওয়া হয়। তবে প্রথমে স্টেরিও চশমা লাগান। হঠাৎ করে সমস্ত কিছু বদলে যায়, হালকা ছবিগুলি সিলিংয়ে প্রদর্শিত শুরু হয় এবং আপনি দুর্দান্ত সৌন্দর্যের কিছু আড়াআড়ি বরাবর নিজেকে গতিতে দেখতে পান। ঝলমলে বুদবুদগুলি আপনার মুখে সরাসরি ছড়িয়ে পড়ে, আপনি বুঝতে পারছেন যে শুটিংটি পানির নীচে রয়েছে। এবং সাদা, একটি জীবন্ত এবং শ্বাস-প্রশ্বাসের পদার্থের মতো, যা আপনি চারদিকে বাঁকান, যা আপনি আপনার চলাচলে স্পর্শ করেন, জলের কলাম, আইসবার্গসে নিমজ্জিত বরফের ব্লক ছাড়া আর কিছুই নয়। এই যাত্রাটি অবাস্তব, সীমান্তভূমি যেমন বাস্তবের সম্পর্কে।
অ্যান্টার্কটিকার অভিযানের সময়, শেস্তাকভ এবং পোনোমারেভ উভয়ই সবচেয়ে রোমান্টিক প্রাকৃতিক ঘটনার সৌন্দর্যে মোহিত হয়েছিলেন - স্বচ্ছ সমুদ্র দিগন্তে উত্থিত মিরাজগুলি। এখন প্রত্যেকেই এই ঘটনার প্রকৃতি বোঝে, যুক্তিযুক্তভাবে ব্যাখ্যাযোগ্য শারীরিক প্রক্রিয়ার উপর নির্ভরতা। যাইহোক, এটি মিরেজগুলির স্বতন্ত্রতা, যা চিত্রটির "নির্মাণ" এর কঠোর শারীরিক সংকল্পের সাথে (বায়ুমণ্ডলের বিভিন্ন স্তরগুলির বৈঠকের প্রভাব, বিভিন্ন তাপমাত্রা, অপসারণ, আলোর প্রতিসরণ ইত্যাদি) প্রকৃতি nature নিজেই আমাদেরকে একেবারে রূপক-দর্শনীয় চমক দেয়, কোনও ব্যবহারিক ব্যাখ্যা দিয়ে নয়। এটি সত্যই নিখুঁত শিল্প, যেমন বোনা এটি কোনও কিছুর জন্য নয় যে সেরা লেখকরা মিরাজগুলির চিত্র দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে তাদের রচনায় তাদের পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন।
মিরাজগুলি নিজেরাই সুন্দর ঘূর্ণিঝড় এবং আলেকজান্ডার পোনোমারেভের স্কেরজো গ্রাফিক্সের থিম হয়ে উঠেছে।এবং তাদের উত্সর্গীকৃত যাদুঘরের স্থাপত্যগুলি পানিতে ভাসমান ভঙ্গুর মক-আপগুলিতে এবং একটি দুর্দান্তভাবে তৈরি 3 ডি চলচ্চিত্রের পর্দায় ধরা পড়ে captured
ব্যক্তিগত জাদুঘরটি তিনটি আন্তঃসংযুক্ত ভাসমান মোবাইল কিউব হয়, পর্যায়ক্রমে জলের উপরে উঠে এটির নিচে চলে যায়। এই ঘনক্ষেত্রের সম্মুখিনগুলি বিভিন্ন এইচ 2 ও ধারাবাহিকতায় তৈরি হয়: যথাক্রমে জল, বাষ্প এবং বরফ। প্রদর্শনী হলগুলি কিউবগুলির ভিতরে অবস্থিত।
ব্যক্তিগত শিল্প যাদুঘরটি একটি ন্যূনতম স্টাইলে তৈরি করা হবে এবং ডিসেম্বর থেকে মার্চ পর্যন্ত তার জলের জাহাজটি সমুদ্রের মধ্যে রাখার কথা। এই ভাসমান যাদুঘরের চিত্রটি দুটি উপায়ে ব্যাখ্যা করা যায়। প্রথমটি সাবমোবাইলগুলির ধারণার সাথে সংযুক্ত, শিল্পী পোনোমারেভের প্রিয়: কাঠামো স্বতঃস্ফূর্তভাবে ভাসমান এবং জলে ডুবে যায়, প্রাকৃতিক পরিবেশে হঠাৎ পরিবর্তনগুলি দেখার জন্য আনন্দ দেয় happiness শিল্পী বহু বছর ধরে এই ধারণাটি বাস্তবায়ন করে চলেছেন। আপনি তাঁর বিখ্যাত সাবমেরিনগুলি মস্কো থেকে প্যারিস পর্যন্ত বিশ্বের বিভিন্ন স্থানে পপআপ করার কারণে মনে করতে পারেন। আপনি ২০০২ সালে প্যারিসের বিজ্ঞান ও প্রযুক্তি জাদুঘরে অনুষ্ঠিত "ওয়াটারের মেমরি" প্রদর্শনীটিও মনে করতে পারেন। তারপরে কাচের কলামগুলির ভিতরে চল্লিশটি সাবমোবাইলগুলি প্যারিসের দ্বীপ সিটির স্মরণ করিয়ে দেওয়ার মতো একটি স্থাপত্য রচনা তৈরি করেছিল é এবং নিউইয়র্কের ম্যানহাটন বালি থেকে পানিতে ডুবে গেছে এবং সারফেস টেনশন প্রকল্পের (কুইটো প্রজেক্ট গ্যালারী, নিউইয়র্ক, ২০০৮) স্ফটিক কলামগুলিতে ভাসিয়েছে।
ব্যক্তিগত জাদুঘরের তিন কিউব-হলের ক্ষেত্রে দর্শকের ব্যক্তিগতভাবে বিভিন্ন পরিবেশে শিল্পের উপলব্ধি নিয়ে ঘটে যাওয়া রূপকগুলি ব্যক্তিগতভাবে অনুভব করার সুযোগ পান: সমুদ্রের গভীরতায়, তলদেশে, বাহুতে বরফ, বাষ্প, জল, আবার, এটি "বর্ডারল্যান্ড" বিষয়টি বোঝা কঠিন। প্রাকৃতিক পরিবেশের অবিচ্ছিন্ন চলাফেরায় থাকাকালীন দর্শক সর্বাধিক তার কল্পনার নিজস্ব সৃজনশীল ক্ষমতাতে মনোনিবেশ করে। এবং কিউব হলগুলিতে প্রদর্শিত শিল্পটি তাকে দশগুণ শক্তি দ্বারা প্রভাবিত করে।
ব্যক্তিগত জাদুঘরের ব্যাখ্যার দ্বিতীয় দিকটি মরীচিকার থিমের সাথে সম্পর্কিত। যখন দর্শকরা দিগন্তের যাদুঘরটি দেখেন, এটি তাদের কাছে নিখুঁত মরীচিকা হিসাবে উপস্থিত হবে। এবং, কী সবচেয়ে আকর্ষণীয় তা অ্যাভেন্ট-গার্ড ডিজাইনের সাথে সম্পর্কিত। পোনোমারেভ এবং শেস্তাকভ পর্যবেক্ষণ করা মিরাজগুলি সম্পর্কে উপস্থাপিত ডকুমেন্টারি ফটোগ্রাফগুলির দ্বারা বিচার করে, 1920 এর দশকের শুরুর দিকে ইনস্টিটিউট অফ আর্টিকাল কালচারের (INHUK) ওয়ার্কশপগুলিতে রাশিয়ান অ্যাভেন্ট-গার্ডের পরীক্ষাগারে জন্মগ্রহণ করা প্রকল্পগুলি । এরপরেই অল্প বয়স্ক মাস্টার্স (রোডচেঙ্কো, স্টেনবার্গ, মেডুনেটস্কি, ইওগানসন) খাঁটি প্রকৌশল প্রকৃতির প্রকাশ হিসাবে স্থানিক নির্মাণগুলি তৈরি করেছিলেন।
এখানে মনে রাখা জরুরী যে রাশিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পীদের (কে। মেডুনেটস্কি, ভাই ভি এবং জি স্টেনবার্গ) এর স্থানিক নির্মাণগুলি প্রাকৃতিক মাধ্যাকর্ষণ শক্তির "অনুসন্ধান" করার জন্য আদর্শ মডিউল হিসাবে কাজ করেছিল। পাতলা প্লেট, স্ল্যাটস, ডিস্কগুলি একটি স্ব-বিল্ডিং ট্রান্সফর্মারের মায়া তৈরি করেছিল। একটি চিরন্তন রূপান্তর এবং একই সময়ে তাদের যথাযথ ইঞ্জিনিয়ারিংয়ে (বস্তুটি কোনওভাবেই দৃষ্টিভঙ্গি বা শারীরিকভাবে টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো করা উচিত নয়), তারা 20 শতকের মহান মাস্টারদের পরীক্ষাগুলি অনুমান করেছিল, আলেকজান্ডার কাল্ডারের "মোবাইল", উদাহরণ স্বরূপ. একই সময়ে, আভ্যান্ট-গার্ড শিল্পীদের গতিশীল বস্তুগুলি, গতিতে উপলব্ধি করা এবং ব্যক্তিগত জাদুঘরের গতিশীল চিত্র মায়ার চিত্রটিতে তাদের জড়িত থাকার প্রমাণ দেয়। এটি প্রকৃতি থেকেই কল্পনার পাঠ গ্রহণ করে এমন আর্কিটেকচার।
"মীরাজ আর্কিটেকচার" এর দ্বিতীয় অবজেক্টটি অ্যান্টার্কটিকার সমকালীন শিল্প জাদুঘর। তাঁর চিত্রটি কেবলমাত্র র্যাডিক্যাল, পরীক্ষামূলক প্রকল্পগুলির সাথে রাশিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ডের সাথেও যুক্ত। শিল্পী পোনোমারেভ যাদুঘরটি সম্পর্কে এখানে কীভাবে বলেছিলেন: "যাদুঘরটি 100 মিটার অ-স্ব-চালিত জাহাজ এবং আবাসিক মডিউলের মতো দেখায়। একটি স্থাপত্য কাঠামো ডেকে মাউন্ট করা হয়: একটি হোটেল এবং প্রদর্শনী হল। জাহাজটি যখন সাইটে পৌঁছেছে, তখন গিরি পুনরায় বিতরণ করে, এটি ভাসমানের মতো সোজা হয়ে দাঁড়িয়ে আছে। শীর্ষে রয়েছে হোটেলগুলি, পানির নীচে - একটি যাদুঘর।স্টিমাররা জাহাজের দিকে ডক করে, লোকেরা একটি হোটেল চেক করে, ভাসমান আইসবার্গগুলি প্রশংসা করে … তারপরে তারা ক্যামেরা-বোটে বসে নীচে নেমে নিজেকে আধুনিক আর্ট মিউজিয়ামে সন্ধান করে! যখন নেভিগেশন শেষ হয় এবং বরফটি মেরু অঞ্চলে আসে, জাহাজটি দক্ষিণে টেনে আনা হয়।
যদি আমরা মহান আভান্ট-গার্ডের অতীতে এই জাতীয় স্থাপত্যের সমান্তরাল সন্ধান করি, তবে একটি, সবচেয়ে চমত্কার চিত্রটি মনে আসে - জর্জি ক্রিটিকভের "দ্য ফ্লাইং সিটি"। স্থপতি 19K সালে VKHUTEMAS-VKHUTEIN এর নিকোলাই লাডভস্কির স্কুলে ডিপ্লোমা হিসাবে এটিকে রক্ষা করেছিলেন। ক্রিটিকভের "মোবাইল আর্কিটেকচার" প্রকল্পটি পারমাণবিক শক্তির সাহায্যে বিল্ডিংয়ের সৃজন করে, মাটির উপরে উল্লম্বভাবে ঝুলন্ত, বিশাল সিলিন্ডারের অনুরূপ একত্রিত হয়েছিল। তাদের এবং ভূমির মধ্যে যোগাযোগ, যা স্থপতি অনুসারে, কাজ এবং বিশ্রামের জন্য মুক্ত হয়েছিল, "উড়ন্ত বাথিস্কেফস" - এর সাহায্যে বাতাসে, স্থলভাগে, জলের উপর চলাচল করতে সক্ষম কেবিনগুলির সাহায্যে পরিচালিত হবে and জলের নিচে তদুপরি, কেবিনটি একটি জীবন্ত সেলও হতে পারে। যাইহোক, জর্জি ক্রিটিকভকে তাত্ক্ষণিকভাবে "সোভিয়েত জুলস-ভার্ন" বলা হয়েছিল। অ্যান্টার্কটিকার সমসাময়িক শিল্প যাদুঘরটি কৃত্তিকভের প্রকল্পকে কেবল শক্তিশালী প্রযুক্তিগত চ্যালেঞ্জের কাছেই নয়, সৃজনশীল কল্পনাশক্তিটির শক্তি এবং শ্রুতিকে স্বীকৃতি দেওয়ারও সত্য ঘটায়। নীতিগতভাবে, অ্যান্টার্কটিকার যাদুঘর এবং ক্রিটিকভের "ফ্লাইং সিটি" উভয়ই আজ প্রকৃতি এবং বিশ্বের সাথে যোগাযোগের বিশুদ্ধ, বিচ্ছিন্ন রূপ। খাঁটি মরীচিকা!
কিন্তু শিল্পের কী, যা আক্ষরিক জলে রয়েছে এবং যা কেবলমাত্র বাথস্কেফ থেকে দেখা যায়? এর ইনস্টলেশনগুলির জন্য, জটিল মডুলার স্ট্রাকচার এবং জল-অভেদ্য ক্যাপসুল ফ্রেমগুলির একটি সিস্টেম ব্যবহৃত হয়। কেউ পানির কলামের মাধ্যমে কাজগুলি দেখার জন্য এটি অতিরিক্ত খুঁজে পাবে। যাইহোক, প্রকল্পের লেখকরা এই চাক্ষুষ র্যাডিক্যালিজম থেকে মোটেই ভীত নন। এটি ঠিক যে বিভিন্ন প্রাকৃতিক পরিবেশের ভিতরে, শিল্পের বস্তুর একটি পৃথক সংবেদনশীল উপলব্ধি জন্ম নেয়, এটির সৃজনশীল বোঝা। এছাড়াও, এমন শিল্পী আছেন যারা তাদের কাজ দিয়ে এই জাতীয় দৃষ্টিভঙ্গির সম্ভাবনা এবং জৈব প্রকৃতি প্রমাণ করেছেন। এটি স্মরণ করার জন্য প্রাসঙ্গিক, উদাহরণস্বরূপ, বিল ভায়োলা, যার ভিডিও ইনস্টলেশনগুলিতে জলের উপাদানগুলি কেবল বাইবেলের স্তরে একটি সহজ অর্থেটাইপাল, প্রয়োজনীয় ভূমিকা পালন করে। তাঁর বেশিরভাগ রচনায় আমরা জলের স্রোতের বেধের মধ্য দিয়ে বিশ্বে বিশদভাবে চিন্তা করি। তাই নতুন ফ্লোট মিউজিয়ামে শিল্পী ও তাঁর দর্শকদের মধ্যে বৈঠক এখনও সম্ভব!
"মিরেজের আর্কিটেকচার" প্রকাশের সাথে মস্কো দর্শকদের বৈঠক খুব শীঘ্রই হওয়ার প্রতিশ্রুতি দিয়েছে। এ.ভি.র নামে আর্কিটেকচার জাদুঘরটির নামকরণ শুচুसेভা তার প্রদর্শনীটি "আউট বিল্ডিং-রুইন" এ নিয়ে আসার পরিকল্পনা করছেন।
