সমালোচক, তাত্ত্বিক এবং অন্যান্য নিকট-স্থাপত্যবিদদের দ্বারা সংশোধিত হয়ে ক্লান্ত হয়ে পরে, ম্যাসিমিলিয়ানো ফুকসাসের 10 বছর পরে বিয়েনলে আবার নিজেকে একজন স্থপতিটির হাতে সোপর্দ করেছিলেন। কাজুয়ো সেজিমা হলেন বিখ্যাত জাপানি স্থপতি, স্থাপত্য ব্যুরো সানাএর অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা, নিউইয়র্কের নিউ জাদুঘর সহ বেশ কয়েকটি বৃহত জাদুঘরের বিল্ডিংয়ের লেখক, পাশাপাশি সর্পেনটাইন গ্যালারী প্যাভিলিয়ন ২০০৯, ২০০৪ গোল্ডেনের বিজয়ী। সিংহ, যিনি বিয়েনেলের কিউরেটর হিসাবে তার নিয়োগের পরপরই প্রিটজকার পুরষ্কার পেয়েছিলেন। প্রদর্শনীর ইতিহাসে তিনিও প্রথম মহিলা কিউরেটর। তবে মূল বিষয়টি, বাইয়েনেলের পরিচালক পাওলো বারাত্তার মতে তিনি অনুশীলনকারী স্থপতি। সেজিমা তার কুরোরিয়াল বার্তায় এটিকে প্রতিধ্বনিত করেছেন, যা দিয়ে শুরু হয় "দ্য 2010 বিয়েনাল আর্কিটেকচারের প্রতিচ্ছবি হবে।"
এর পূর্বসূরীর 'বিল্ডিংয়ের বাইরে' এর বিস্ময়কর মূলমন্ত্রের বিপরীতে, ২০০ 2008 সালে কিউরেটর অ্যারন বেটস্কি, যা অর্ধেক অংশগ্রহণকারী সত্যই বুঝতে পারেন নি, এবং অন্যান্য অর্ধেক উপেক্ষা করেছিলেন, এই বছর কাজুয়ো সেজিমা একটি সহজ এবং অ্যাক্সেসযোগ্য স্লোগান প্রস্তাব করেছিলেন: "জনগণের সাক্ষাত আর্কিটেকচারে "যা বিশেষভাবে বাধ্যতামূলক নয়। এটি স্পষ্টতই দুটি জিনিস এতে একত্রিত হয়েছে - আর্কিটেকচার, যা স্পষ্টতই, বিয়েনলে সিরিয়াসলি ফিরে আসার ইচ্ছা করে, এবং পরিবর্তনের জন্য এক ধরণের সূক্ষ্ম সমাজতাত্ত্বিক নোটকে স্থাপত্যের দিকেও নিয়ে যায়। প্রদর্শনীর মূল বিষয়টিকে পুরোপুরি বিস্মৃত করা অসম্ভব; এতে কিছু যুক্ত করা উচিত। কোনও কিছুর জন্য আর্কিটেকচার, তবে তারা নির্মাণ করছে, উদাহরণস্বরূপ, যাতে লোকেরা সেখানে মিলিত হয়। এখান থেকে সরকারী ভবনের প্রত্যক্ষ পথ যা কিউরেটারের পোর্টফোলিওটি এত সুন্দরভাবে সজ্জিত করে। মূলমন্ত্রটি ছাড়াও, সেজিমা আরও কয়েকটি অতিরিক্ত অর্থের রূপরেখা প্রকাশ করেছিলেন: একবিংশ শতাব্দীর দ্বারা পরিবর্তন এবং তথ্যায়ন এবং বিশ্বায়নের পরিবর্তনে আধুনিক স্থাপত্যের প্রতিক্রিয়া প্রদর্শনীর কেন্দ্রবিন্দু; আর্কিটেকচারটি সীমানা চিহ্নিত করে বা মুছে ফেলে; এবং নির্মিত স্থাপত্যের গুণাবলী - তাঁর বার্তায় পাওলো বারাত্তা যুক্ত করেছে। সুতরাং, "পাশে" সত্যের জন্য দীর্ঘ অনুসন্ধানের পরে, বিশ্বের মূল স্থাপত্য প্রদর্শনী (এবং ভেনিস বিএননেল, অবশ্যই এরকম) একটি নরম এবং অবাধ্য মহিলার হাত দ্বারা পরিচালিত, এর মূল বিষয়টিতে ফিরে যেতে চলেছে । কিউরেটরিয়াল প্রদর্শনীতে কেবল স্থপতি নয়, প্রকৌশল সংস্থাগুলি সহ মোট 48 জন অংশগ্রহণকারী রয়েছে।
মূল কিউরেটরিয়াল প্রদর্শনী সম্পর্কে, যেটি বায়ান্নালে সর্বদা কর্ডারি আর্সেনাল ভবনে অনুষ্ঠিত হয়, সেজিমা অংশগ্রহণকারীদের স্বাধীনতার ঘোষণা দিয়েছিল, ইশতেহারে বলেছিল যে প্রতিটি অংশগ্রহণকারী অস্ত্রাগারের "স্বতন্ত্র" অংশের মধ্যে "তার নিজস্ব কিউরেটর" হবেন অভ্যন্তর তাকে অর্পিত। একত্রিতকরণের চেয়ে বৈচিত্র্য আরও ভাল, কিউরেটর বলেছেন; এক কথায়, আপনি যা চান তা করুন … সম্পূর্ণ স্বাধীনতা; যদিও, প্রদর্শনীর মধ্য দিয়ে হেঁটে যাওয়া, আপনি বুঝতে পারছেন যে এটি সম্পূর্ণ সত্য নয়।
বিয়েনেলের কিউরেটরিয়াল অংশের প্রথম হলে প্রবেশকারী দর্শনার্থীকে কাঠের কুড়াল দ্বারা কাটা বিশালাকার পাথরের হৃদয় দ্বারা স্বাগত জানানো হয় - কুড়াল, কাছাকাছি পরীক্ষার পরে, একটি চিমনি দিয়ে যাওয়ার আশ্রয় হিসাবে দেখা যায়, ট্র্যাজেডির রূপক চিলির সাম্প্রতিক ভূমিকম্পের (দুর্যোগের পরে পুনরুদ্ধার সম্পর্কে বিস্তারিত কাহিনীটি আরও পাওয়া যাবে, চিলির মণ্ডপের স্থান আর্সেনাল প্রদর্শনীতে)। দুই বছর আগে, আর্সেনাল প্রদর্শনটি একটি মজার ফিল্ম এবং ভিডিও ইনস্টলেশন দ্বারা খোলা হয়েছিল; তার স্মৃতির বিপরীতে, পাথরের হৃদয় খুব বড়, রুক্ষ-রুক্ষ এবং গুরুতর।এটি একধরনের বিশাল অবজেক্ট, এর পাশের অংশে আপনি একটি নরখাদকের গুহার মতো এবং অনিবার্যভাবে, গুরুতরভাবে সুর করেছেন une আর্সেনালের স্তম্ভগুলি কোনও রোমানেস্ক বেসিলিকার কলামগুলির মতো মনে হতে শুরু করে এবং সাধারণভাবে একটি মন্দিরের সাথে এই বিখ্যাত প্রদর্শনী স্থানের মিলটি একরকম বাড়িয়ে তোলে। এটি সম্ভবত এটিই ছিল যা উদ্দেশ্য।
পাথরের কুঠার পিছনে তত্ক্ষণাত্ হ'ল উইম উইন্ডার্সের একটি চলচ্চিত্র সহ একটি কমপ্যাক্ট সিনেমা হল, যা এনসাম্বল স্টুডিও এবং এর প্রধান অ্যান্টন গার্সিয়া-অ্যাব্রিলের কাছ থেকে আরও বড় বিষয়ের সাথে পরিচিত হওয়ার জন্য দ্রুত যেতে পারে। কলামগুলির সারিগুলির নীচে অতিক্রম করে এবং সোজা পথটি অবরুদ্ধ করে, দুটি দৈত্য আই-বিমগুলি হলের জায়গাতে বিশ্রাম দেয়, রেলের অনুরূপ এবং ধূসর বর্ণের দ্বারা বিচার করে, সম্ভবত কংক্রিট। একটি বিশাল রশ্মি অন্যটির উপর থাকে এবং এর মুক্ত প্রান্তটি গড়মানের মতো লম্বা একটি বসন্তে স্থিত হয়। বসন্ত, অবশ্যই, সত্যিকার অর্থে কোনও কিছুই সমর্থন করে না, শিশুরা এটি নিয়ে খেলে, তবে এটি খুব চিত্তাকর্ষক দেখাচ্ছে। এটিকে "বসন্ত" বলা যায় না; এবং যদি খুব প্রথম হলের মধ্যে সেখানে স্থাপন করা ভাস্কর্য বস্তুর স্কেলটি অভ্যন্তরের আকারের সাথে মিলে যায় তবে এটি একটি অস্ত্রাগার অভ্যন্তরের জন্যও খুব বড় বলে মনে হয়, ছাড়িয়ে যায় এবং এমনকি এটি কিছুটা দমন করে।
এই ধরনের প্রগতিশীল বৃদ্ধি থেকে আপনি অনিচ্ছাকৃতভাবে ভাববেন - আমার,শ্বর, এরপরে কী হবে। কিন্তু তারপরে আমরা একটি মেঘে ("আয়তনের আকার" - যেমন কিউরেটরিয়াল ম্যানিফেস্টোতে বর্ণিত) পেয়েছি, জাপানী স্থপতি টেটসুও কনডো এবং ইঞ্জিনিয়ার ম্যাথিয়াস শুলার যৌথভাবে জার্মান সংস্থা ট্রানসোলার দ্বারা নির্মিত, জলবায়ু ইঞ্জিনিয়ারিংয়ে বিশেষজ্ঞ (কোম্পানির বৈশিষ্ট্যগুলি জেনে), এটি সহজেই অনুমান করা যায় যে মেঘ; জলবায়ু নিয়ন্ত্রণ আর্সেনালে প্রবেশ করেছে এবং এতে তার নিজস্ব আবহাওয়া সাজিয়েছে …)। হলটি একটি সাদা রঙের কুয়াশা দিয়ে পূর্ণ, যা বিশেষ ইনস্টলেশন দ্বারা দেয়ালের গর্ত দিয়ে পাম্প করা হয়। কুয়াশাটি গ্যালারীগুলির স্তরে ছড়িয়ে পড়ে এবং মাঝখানে একটি হেলিকাল কাঠামো নির্মিত হয়, আরোহণ করে আপনি মেঘের মধ্য দিয়ে যেতে পারেন এবং উপরে থেকে এটি দেখতে পারেন। মেঘ স্তরযুক্ত টুকরো ছড়িয়ে ছড়িয়ে পড়ে, এটি স্নানের মতো উপরে ভরাট হয় তবে এর প্রভাবটি দুর্দান্ত। সত্য, আগুনের মতো সাম্প্রতিক শহরে ধূমপানের আগমনের সাথে সাথে Muscovites একইরকম প্রভাব ফেলেছিল; তবে আর্সেনালে এই মেঘটি আরও ঘন, মনে হয় নিরাপদ।
কিউরেটর তার স্বদেশী এবং একজন জার্মান ইঞ্জিনিয়ারের যৌথ কাজটিকে নিম্নলিখিতভাবে ব্যাখ্যা করে: এটি মেঘের সীমানা অস্পষ্ট হওয়ার কারণে কেবল স্থানের একটি নতুন বোঝার দিকে আমাদের ঠেলে দেয়। সীমাগুলি প্রকৃতপক্ষে অস্পষ্ট, যদিও তারা হলের কাঠামোয় আবদ্ধ রয়েছে। কুয়াশায় ডুব দেওয়া মজাদার; তবে মেঘগুলি ইতিমধ্যে কী করেছে তা স্মরণে রাখা অসম্ভব - প্রথমত, বিখ্যাত স্থপতি-শিল্পী এলিজাবেথ দিলার এবং রিকার্ডো স্কোফিডিও। সম্ভবত সে কারণেই কিউরেটর তার ম্যাসেজে সূক্ষ্মভাবে নোট করে: সমস্ত ইনস্টলেশন শৈলীর দিক থেকে মূল নয়, তবে অনেকেই আধুনিক প্রযুক্তির চূড়া উপস্থাপন করে।
ভারতীয় স্টুডিও মুম্বই কাঠের মডেলগুলির স্ক্র্যাপগুলি সহ পরবর্তী বৃহৎ হল তৈরি করেছিল এবং সিলিং থেকে ক্লাসিক থ্রি-ব্লেড ফ্যানদের ঝুলিয়ে এটি "ওয়ার্কশপে" পরিণত করেছিল - তবে, এত বড় জায়গার জন্য, জিনিসগুলি এখনও যথেষ্ট নয়, একটি পূর্ণ- শৈল্পিক অবরুদ্ধতাগুলির উদ্ভাসিত মায়া উদয় হয় না; এটি প্রথম প্রতিষ্ঠানের সাথে তুলনায়, পরিণত, ছোট, তবে আরামদায়ক।
আর ও সি (এন), প্যারিসের স্থাপত্য সংস্থা ফ্রান্সোইস রোচে এবং স্টাফেন লাভাউ, যিনি দুই বছর আগে ইতালীয় প্যাভিলিয়নে বায়োনিক ভাস্কর্য ভবনের সাদা মডেল দেখিয়েছিলেন, তাদের একটি উদ্ভট প্রাণীকে আর্সেনালের ঘরে ছেড়ে দিয়েছিলেন, এটি একটি টেবিলে পরিণত করেছিলেন। পাগুলো. একদিকে, এই মার্টিয়ান জন্তুটি কাঁচের বৃদ্ধি দ্বারা আচ্ছাদিত, একটি সবুজ বর্ণের আলো দিয়ে জ্বলজ্বল করছে, বিপরীত প্রান্ত থেকে মনিটরগুলি ফুটবে, মাঝখানে কিছুটা রঙের সিউডো-মিনারেলের একটি অংশের উপরে একটি জিগার কাউন্টার বিপসের মতো ডিভাইস। ব্যাখ্যায়, লেখকরা তারকোভস্কির "স্টালকার" মনে রাখে এবং সভ্যতার অর্জনের সীমানা সম্পর্কে কথা বলে - সম্ভবত, এই ইনস্টলেশনটি "সীমানা" সম্পর্কে কিউরেটারের থিসিসের প্রতিক্রিয়া জানাতে হবে। কারণ, এর প্রতিবেশীদের মতো নয়, এটি কোনওভাবেই স্থানকে প্রভাবিত করে না; বরং এটি আমাদের ভিতরে থাকা বিদেশী বাসিন্দা দেখায়।
তবে ওলাফুর এলিয়াসনের হলটি খুব কার্যকর: অন্ধকারে, তিনটি পায়ের পাতার মোজাবিশেষগুলি সিলিং থেকে স্থগিত করা হয়, যা জলের জাঁকজমকপূর্ণ জেটের চারপাশে ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকে, স্ট্রোবস্কোপিক আলোর নার্ভাস ফ্ল্যাশে আলাদা ble বহিরাগত ঝরনা মন্ত্রমুগ্ধকর, তবে ছবি তোলা শক্ত। আমার অবশ্যই বলতে হবে যে অনেকগুলি চিত্র নতুন হবে না এমন সেজিমার কথা সত্যই সত্য - এলিয়াসন ১৯৯ in সালে প্রথম একই রকম ঝরনা তৈরি করেছিলেন।
আরও - আবার হালকা, ফ্রেঞ্চ নাম অ্যামাটার (যার অর্থ অপেশাদার) সহ একটি চীনা ব্যুরো থেকে সমতল গম্বুজের একটি কাঠের ফ্রেম। প্রকৃতপক্ষে, এটি ছিল যেন অপেশাদাররা বোল্টগুলির সাথে একসাথে মারা যায়; তবে গম্বুজের সীমানাটি অতিক্রম করার খুব ক্ষমতা যেখানে সাধারণত এটি অতিক্রম করা অসম্ভব এবং আক্ষরিক অর্থে "গম্বুজটিতে প্রবেশ করা" বরং কৌতূহলযুক্ত (আবার সীমান্ত)।
এই লাইনে, আমাদের অবশ্যই জিনেট কার্ডিফ মিউজিক হল যুক্ত করতে হবে, যেখানে স্পিকারগুলিকে একটি বৃত্তে স্থাপন করা হয়েছে, এবং কেন্দ্রে ফলাফল (ভলিউমেট্রিক? আর্কিটেকচারাল?) সংগীত শোনার জন্য চেয়ার রয়েছে। এবং কিট সম্পূর্ণ হবে। এখানে কি একটি সেট আছে?
এতে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ আর্কিটেকচারটি প্রথম নজরে দেখে মনে হচ্ছে যথেষ্ট নয়। এটি হ'ল traditionalতিহ্যবাহী লেআউট এবং একটি সাধারণ ক্রমের ট্যাবলেটগুলি অবশ্যই পাওয়া যায়: রাশিয়ান চোখের কাছে সর্বাধিক লক্ষণীয় হ'ল ভ্যালারিও ওলজাতীর পারম যাদুঘর বিল্ডিংয়ের প্রতিযোগিতা প্রকল্প, সাধারণভাবে চোখে সবচেয়ে বেশি লক্ষ্য করা যায় তাইচং অপেরা টয়ো ইটো থেকে প্রকল্প। এই বিল্ডিং, যা দেখতে দেখতে একটি বিশাল আকারের oundিবি (চীন) সর্বোপরি খোদাই করা একটি ছোট্ট খণ্ডের মতো দেখায়, এটি বিশদ বিবরণের সাথে উপস্থাপিত হয় এবং লেখকের ভাষায় মোটা অ্যালবাম আকারে টেবিলের উপরে থাকা সম্পূর্ণ ডকুমেন্টেশন সরবরাহ করা হয়। তবে এই জাতীয় বিশদে প্রদর্শিত প্রকল্পটি ব্যতিক্রম এবং সম্ভবত, কিউরেটর দ্বারা প্রকাশিত স্বাধীনতার একটি পরিণতি। আর্সেনালের প্রদর্শনী স্থাপনাগুলি দ্বারা গঠিত হয়, তদুপরি, সবসময় স্থপতিদের দ্বারা তৈরি হয় না, তবে যেমনটি আমরা দেখি, প্রকৌশলী দ্বারা এবং আরও প্রায়শই, শিল্পীদের দ্বারা যারা এই ধারায় পেশাদার এবং ভালভাবে কাজ করেন। উদাহরণস্বরূপ, ওলাফুর এলিয়াসন - তাঁর পোর্টফোলিওতে অনেকগুলি ভাল এবং ভিন্ন, সাধারণত বড় আকারের স্থাপনাগুলি রয়েছে (উপায় দ্বারা, সেখানে বেশ কয়েকটি "মেঘ" রয়েছে, ডিলার এবং স্কোফিডিও এই ধারার মধ্যে একমাত্র নয়)। ম্যাথিয়াস শুলার একজন প্রকৌশলী। অর্থাত্ আর্সেনালে কিউরেটরিয়াল প্রদর্শনী কোনওভাবেই স্থপতিদের প্রদর্শনীতে পরিণত হয় নি।
এর অর্থ এই নয় যে এটিতে কোনও স্থাপত্য নেই। আমার কাছে মনে হয়, যাদুঘর জায়গাগুলির লেখক হয়ে কাজুও সেজিমা পুরো প্রদর্শনীটিকে সামগ্রিকভাবে স্থাপত্যে পরিণত করেছিলেন: তিনি এটি ডিজাইনার হিসাবে ডিজাইন করেননি এবং এটি কিউরেটর হিসাবে রচনাও করেননি, তবে এটি নির্মাণ করেছেন, বেশিরভাগ অংশকে একত্রিত করেছেন it একটি শৃঙ্খলে স্থাপন করে যাতে প্রতিটি অংশগ্রহণকারী আর্সেনালের স্থান বোঝার জন্য তাঁর নিজস্ব শৈল্পিক পদ্ধতি উপস্থাপন করে। সুতরাং, আর্সেনাল নিজেই প্রধান প্রদর্শনীতে পরিণত হয়েছিল। এবং আমার অবশ্যই বলতে হবে এই প্রদর্শনীর স্থানের মনোভাবটি বিপরীতমুখী - প্রত্যেকে এটি খুব পছন্দ করে তবে এতে প্রদর্শনীর আয়োজন করে তারা এতে কিছুটা মনোযোগ দেয়, কেবল কিছু ভিতরে রেখে। আর্সেনাল সম্ভবত এইরকম ঘৃণা দেখে ক্ষুব্ধ, হতাশ চেহারা এবং শ্রোতাদের উপর স্কেল চাপ দেয়। তবে তিনি নিজের মধ্যে ভাল, এবং নতুন কিউরেটর এটি লক্ষ্য করেছেন এটি খুব ভাল।
এক্ষেত্রে কিউরেটরিয়াল এক্সপোশনটি এতটা আর্কিটেকচার যেমন হয় তেমন প্রদর্শন করে না। এবং প্রদর্শনীর মধ্য দিয়ে আসা পঠন পাঠযোগ্য নয়, মনন এবং তাত্পর্য নয়, বরং - আর্কিটেকচারে নিমজ্জন (কোনও বিদেশী ভাষায় নিমগ্ন)। এবং প্রদর্শনীর অংশগ্রহণকারীরা, "অনুমিত মুক্ত" শিল্পী এবং প্রকৌশলী, সেজিমার পক্ষে আর্সেনালের স্থানের স্থাপত্য বোধগম্যতার মাধ্যম হয়েছিলেন। কোনটি, যাইহোক, সত্য যদি আমরা মনে করি যে আর্কিটেকচারই মূল শিল্প, এবং বাকিরা একবার এটি পালন করেছিল। এখানে সানাএর একজন কিউরেটর রয়েছে এবং সেগুলি সমস্তকে বশীভূত করেছিলেন তবে খুব, খুব অবিস্মরণীয়ভাবে। তিনি অভ্যন্তরীণ অংশে প্রদর্শনীর ব্যবস্থা করেননি, তবে সামগ্রীটিতে স্থানটি পূর্ণ করেছেন। আর্সেনালের অভ্যন্তর, যেন তার প্রতিদান দেয়, "প্রধান প্রদর্শনী" এর ভূমিকায় যোগ দেয় এবং আরও মনোরম হয়ে ওঠে। যাইহোক, এখন আমি এটি দেখতে চাই এবং আর্সেনালের মধ্য দিয়ে দীর্ঘ এই উত্তরণটি দু'বছর আগের মতো ক্লান্তিযুক্ত নয়।
সম্ভবত এটি তার প্রচুর পরিমাণে ভিওড এবং খুব বেশি পরিমাণে সামগ্রী না থাকার কারণে ঘটেছে - একটি শক্ত রূপ, এমনকি সেই ওজনহীন, জাপানি-শিন্টো: হালকা, অন্ধকার (ইয়িন এবং ইয়াংয়ের মতো অভ্যন্তরে আবদ্ধ), পাথর, মেঘ, জল, শব্দ … আপনি সম্ভবত এটিও বলতে পারেন যে সেজিমা আর্সেনালে ইতিমধ্যে পরিচিত স্থাপনাগুলির বেশ কয়েকটি প্রজনন সজ্জিত করেছিলেন, আর্কিটেক্টদেরকে অধরা উপাদানগুলির সাথে কাজ করার, অধরা, চকচকে, ছায়া - এটি ধারণ করার জন্য যা জাপানি সংস্কৃতি তাই শক্তিশালী আর্সেনালে থাকাকালীন এটি অভিজ্ঞতাজনক।
পুরো টুকরো এবং প্রধান উপাদানগুলির প্রতিচ্ছবি হিসাবে, প্রদর্শনীটি ভালভাবে গ্রহণযোগ্য। শব্দগুলিতে অবশ্য কিছুটা অভাব রয়েছে; মূল বিষয়গুলি রয়েছে - যেমন স্থান এবং সীমান্ত, যা সেজিমা গতকালকের সংবাদ সম্মেলনে সহ ক্রমাগত আলোচনা করে। অন্যান্য সমস্ত শব্দ "কঠোরভাবে নির্ধারিত স্থানে" সংগ্রহ করা হয়; আর্সেনালের চেয়ার এবং মনিটরগুলিতে ভরা একটি সাক্ষাত্কার ঘর রয়েছে - শব্দের প্রেমীরা খুব দীর্ঘ সময় ধরে বক্তৃতা উপভোগ করতে পারবেন, স্পিকারের তালিকাটি একটি পুরো প্রাচীর গ্রহণ করে।
সংক্ষেপে, আর্সেনালে কিউরেটরিয়াল প্রদর্শনী SANAA এর আরও একটি স্থাপত্য কাজ হিসাবে উপলব্ধি করা ঠিক বলে মনে হয়।
অন্যথায়, অনেকের সাথে পরিচিত, প্রদর্শনীর কাঠামোটি অপরিবর্তিত রয়েছে। প্রাক্তন “ইতালির মণ্ডপ” -তে আর্সেনালে কিউরেটরিয়াল প্রদর্শনী পালাজো এসপোজিসিওন (প্রদর্শনীর প্রাসাদ) নামকরণ করা হয়; জিয়ার্ডিনিতে জাতীয় মণ্ডপগুলির প্রদর্শনী এবং শহরে একটি "সমান্তরাল প্রোগ্রাম"। বর্তমান বিয়েনলে কিছুটা হলেও একটি জয়ন্তী - ভেনিস বিয়েনলে চক্র থেকে প্রথম স্থাপত্য প্রদর্শনীর 35 বছর পেরিয়ে গেছে। অতএব বার্ষিকী অনুষ্ঠান এবং অতীত দ্বিপদী স্মৃতি। পালাজো জাস্টিনিয়ার কলাম হলে (বিয়েনেলের আয়োজক কমিটির সদর দফতরটি অবস্থিত প্রাসাদ), ভেনিস বিয়েনেলের গত ১১ বছরের ইতিহাস নিয়ে গতকাল একটি প্রদর্শনী খোলা হয়েছিল, এর প্রাপ্তি সম্পর্কে এক ধরণের প্রতিবেদন ভিনিশিয়ান প্রদর্শনী অর্থনীতি; এটি ফ্রাঙ্ক গেরির "একটি নতুন সাংস্কৃতিক মডেলের জন্য আর্কিটেকচার প্রোগ্রাম" উপস্থাপন করে লুমা প্রদর্শনীরও আয়োজন করে।
বিয়েনেলের বার্ষিকী কর্মসূচির আর একটি অংশ হবে "আর্কিটেকচারাল শনিবার" - যেমন আয়োজকদের প্রেস বিজ্ঞপ্তিতে বলা হয়েছে, ভেনিসে শনিবার তিন মাস ধরে পূর্ববর্তী দ্বিপদীগুলির কিউরেটর সহ অতীতের প্রদর্শনীর গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্বদের সাথে বৈঠক হবে ভিট্টোরিও গ্রেগোটি (ভিট্টোরিও গ্রেগোটি, 1975 1976, 1978), পাওলো পোর্টোগেসি (1980, 1982, 1992), ফ্রান্সেসকো ডাল কো (1988, 1991), হান্স হলেন (1996), ম্যাসিমিলিয়ানো ফুকাস (2000), ডিয়ান সুদজিক (2002), কুর্ট ডাব্লু। ফোস্টার (2004), রিচার্ড বারডেট (2006), অ্যারন বেটস্কি (২০০৮)।
আমরা আস্তে আস্তে বিয়েনেলের প্রদর্শনী এবং অনুষ্ঠানের উপর আরও বিস্তারিত প্রতিবেদন প্রকাশের পরিকল্পনা করি। প্রদর্শনীটি 21 নভেম্বর পর্যন্ত চলবে।