দুর্ভাগ্যক্রমে, সাম্প্রতিক অতীতের আর্কিটেকচারটি এখনও পেশাদার সচেতনতার বাইরে চলেছে, এটির একটি বিস্তৃত অধ্যয়ন, শিল্প সমালোচনা এবং স্থাপত্য বিশ্লেষণের অভাব রয়েছে। সাধারণ মানুষের মনে, "আর্কিটেকচার" 1960 এর দশকের শুরুতে, মুখহীন শিল্প আবাসন নির্মাণের যুগের সূচনার সাথে শেষ হয়। পরের দুই দশকের উত্তরাধিকারের ভাগ্য আরও বেদনাদায়ক - এর প্রত্নতাত্ত্বিক চিত্র - ব্রেজনেভ আঞ্চলিক কমিটি, ভারী এবং বিরক্তিকর কিউবস, ধূসর, অন্ধকার ভবন।
ইলিয়া চেরনিয়াভস্কির সৃজনশীল উত্তরাধিকার পেশাগুলির জন্য এই কঠিন সময়ে অবিকল ছিল, ক্রুশ্চেভের "আদিমকরণ" এবং "বাড়াবাড়ি", সজ্জাসংক্রান্ত, রচনামূলক ইত্যাদির বিরুদ্ধে লড়াই যখন শিল্পের প্রতিটি ধারণা কখনও কখনও স্থাপত্যের বাইরে ধুয়ে যায়। যৌবনে, চেরনিয়াভস্কিকে সৃজনশীল পরিপক্কতার সময়ে - পেশাদার ক্ষেত্রে, শৈল্পিক চিত্রের অধিকারের জন্য, নকশাকৃত ভবনের পৃথক উপস্থিতিতে লড়াই করতে হয়েছিল।
ইলিয়া চেরনিয়াভস্কির রচনাগুলির একটি সংগ্রহ MUAR এ রাখা হয়েছে। মনোগ্রাফের সংকলক, ভিক্টোরিয়া ক্রিলোভা অনুসারে স্থপতিটির বেশিরভাগ lostতিহ্য নষ্ট হয়ে গেছে, বিশেষত, বড় বড় কাঠকয়লা এবং প্যাস্টেল স্কেচগুলি প্রায় সম্পূর্ণ অদৃশ্য হয়ে গেছে। এক কথায়, যা কিছু পাওয়া গিয়েছিল তা বর্তমান মনোগ্রাফের অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং জোডচেস্টভোর পরবর্তী পতনের প্রত্যাশার বড় প্রদর্শনীর পূর্বে মিনি চিত্র প্রদর্শনীতে কিছু মূল অঙ্কন সরাসরি দেখা যেতে পারে। চেরনিয়াভস্কি সম্পর্কে বইটির ধারণা বিখ্যাত শিল্প সমালোচক আন্দ্রেই গজাকের, যিনি স্থপতিটির জন্মের নব্বইতম বার্ষিকী উপলক্ষে এটি প্রকাশের পরিকল্পনা করেছিলেন। এটি মস্কোর বেশ কয়েকটি বড় স্থপতি - দিমিত্রি বুশ, ইউরি গ্রিগরিয়ান, সের্গেই স্কুরাতোভ, বোরিস লেভিয়্যান্ট, মিখাইল খাজানভ আর্থিকভাবে সহায়তা করেছিলেন। আজ অবধি, কেবল 500 টি অনুলিপি প্রকাশিত হয়েছে, তবে শরত্কাল প্রদর্শনের জন্য টাটলিন প্রকাশনা সংস্থা থেকে আরও একটি ব্যাচ আশা করা যায়।
উপস্থাপনায় দেখা গেল যে স্থপতিরা এসেছিলেন তাদের মধ্যে অনেকে হলেন চেরনিয়াভস্কির সহকর্মী এবং শিক্ষার্থীরা। যদিও তার আনুষ্ঠানিকভাবে তার নিজস্ব স্কুল ছিল না, আজ অনেকে গর্বের সাথে নিজেকে নিজের ছাত্র হিসাবে বিবেচনা করে, তাদের মধ্যে উদাহরণস্বরূপ, ভিক্টর লোগভিনভ এবং বোরিস শাবুনিন। যারা চেরনিয়াভস্কির সাথে পরিচিত ছিলেন তারা তাঁকে অবিশ্বাস্য দৃ.় ইচ্ছাশক্তির স্থপতি হিসাবে স্মরণ করেছিলেন। তিনি একগুঁয়ে এবং নিজেকে দাবি করেছিলেন, এবং একই সাথে আশ্চর্যজনকভাবে বুদ্ধিমান এবং এমনকি কোমলও ছিলেন। তার সৃষ্টিশীল উদ্দীপনার কারণে, তিনি প্রায়শই তাঁকে সম্বোধন করা মন্তব্যগুলি শুনতেন, তবে এটি কেবল তাকে আরও সক্রিয় করে তুলেছিল। উদাহরণস্বরূপ, তাঁর সহকর্মীদের প্রত্যাহার অনুসারে, এমন এক সময়ে যখন দৃশ্যের কথা ভাবার কিছুই ছিল না, তিনি বহুবার ঘেলে গিয়েছিলেন, ট্রে থেকে আলংকারিক মোটিফগুলি অনুলিপি করেছিলেন এবং তারপরে এই প্রকল্পের সমস্ত বিবরণ "পাঞ্চ" করেছিলেন।
ইলিয়া চেরনিয়াভস্কি লেভ রুডনেভের স্টুডিওতে কাজ শুরু করেছিলেন, যিনি সম্ভবত তাঁর সৃজনশীল নীতিগুলিকে প্রভাবিত করেছিলেন: এমনকি সর্বজনীন একীকরণের যুগেও তিনি কখনও শৈল্পিক ভাবমূর্তিকে অবহেলা করেননি। চেরনিয়াভস্কির ব্যাখ্যায়, আধুনিকতাবাদ তার বন্ধ্যাত্বকে হারিয়েছে এবং ক্রিয়াকলাপের স্বচ্ছতা থেকে পরিকল্পনার স্বচ্ছতা থেকে এটি একটি জটিল রচনায় বিকশিত হয়েছিল increased এর স্থাপত্যটি হালকা এবং নিখরচায় দেখায় - এটি শক্ত জন্মগ্রহণের সময় শুনে খুব অবাক হয়। তাঁর সমসাময়িকদের পুনরুদ্ধার অনুসারে, চেরনিয়াভস্কি কাগজের স্ক্র্যাপগুলিতে তার ভবিষ্যতের বিল্ডিংগুলিকে "ভাস্করিত" করেছিলেন - যেমন অ্যাডলারের কনসার্ট হল-প্লেটের স্কেচগুলি প্রদর্শনীতে উপস্থাপিত হয়েছিল - এবং তারপরে তাদের মনে আনতে দীর্ঘ সময় নিয়েছিল।
তাঁর সেরা কাজগুলি রিসর্ট নির্মাণের ক্ষেত্রে তৈরি হয়েছিল: স্যানিটারিয়াম, বিশ্রামাগার, অগ্রণী শিবির ইত্যাদি। সত্তরের দশকে এই ঘরানাটি স্থাপত্য সৃজনশীলতার জন্য এক ধরণের আউটলেট ছিল। সোভিয়েত বিনোদনের সংস্কৃতি সাধারণত খুব কৌতূহলপূর্ণ এবং আসল ঘটনা, যার শিকড় শ্রমজীবী মানুষের যথাযথভাবে পরিমাপকৃত, দরকারী এবং সঠিক মনস্তরনের তাদের ইতিবাচকবাদী ধারণা নিয়ে 1920 এর দশকে ফিরে আসে। একজন সোভিয়েত ব্যক্তির বাকী অর্থের সাশ্রয় করা অসম্ভব ছিল, একজন শ্রমিকের জন্য - কেবল সর্বোত্তম, যদি একজন অগ্রগামী শিবির হয় - তবে "ওয়েলকাম বা কোনও অননুমোদিত প্রবেশ" সিনেমায় যেমন কোনও স্যানিটারিয়াম হয় - তাই পার্থিবতার একটি প্রতীক স্বর্গ এখানে সাধারণ অর্থনীতি এবং বৈশিষ্ট্য কোনও উপায়ে স্থপতিটির সৃজনশীল ইচ্ছাকে উপার্জন করতে পারে - বিশেষত সেই ক্ষেত্রে যখন এটি "tsekov" রেস্ট হাউসগুলির কথা আসে।
চেরনিয়াভস্কির সর্বাধিক বিখ্যাত বিল্ডিং - ভোরোনোভোর স্যানিটোরিয়াম - ১৯ of০ এর দশকের সেরা দোসরগুলির চেতনায় ডিজাইন করা হয়েছিল, যেমন মস্কোর স্প্যারো পাহাড়ের চিলড্রেনস মিউজিকাল থিয়েটার স্যাটস বা পাইওনিয়ারস প্যালেসসের প্রাসাদ। পরিকল্পনা জটিল পদ্ধতিগত সংযোগের একটি সিস্টেমের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছে, ফর্মগুলি অনন্য এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ।
সন্ধ্যাবেলায় শোনা যাওয়ায়, ইলিয়া চেরনিয়াভস্কির স্থাপত্যের সূত্রটি স্থপতিটির একটি ছোট স্কেচে (যা ভিক্টর লোগভিনভ তাঁর সংরক্ষণাগারে পাওয়া গেছে) দ্বারা প্রকাশ করা যেতে পারে। কেন্দ্রে একটি (প্রায় ম্যাসোনিক) ত্রিভুজ রয়েছে - সৃষ্টির প্রতীক, "unityক্য" - "সংশ্লেষণ" - "আর্কিটেকচার" এর দিকগুলি, যা থেকে এটি তৈরি করে রে - "অর্থনীতি", "প্রযুক্তি", " পরিবেশ "," প্লাস্টিক "," সূর্য "," আলো "," রঙ "," টেকটোনিক্স "," অনুপাত "," স্কেল "," সময় "," স্থান "," জমিন "," ছন্দ "," চলাচল " ।
সার্কিটটি সূর্যের মতো এবং খুব নিখুঁত দেখাচ্ছে; এটির মধ্যে একটি নির্দিষ্ট সর্বজনীন - একটি সূত্র বা অন্য কিছু সন্ধানের আকাঙ্ক্ষা অনুভব করতে পারে। আর্কিটেকচার শিল্পের পুরো অর্থটি খুব ক্যাপাসিয়াস কিছুতে যুক্ত করা, যেমন সমস্ত প্রশ্নের উত্তর দেয় - ভাল, বা কমপক্ষে, কমপক্ষে একটি পদক্ষেপ অনুমোদিত, তবে সত্যই সত্যের নিকটে আসতে পারে। এই সমস্ত কিছু একরকম খুব বৈশিষ্ট্যপূর্ণ - উভয়ই সূর্য এবং আদর্শের জন্য আন্তরিক প্রচেষ্টা - সমাজ, মানুষ, সাম্যবাদ, সর্বোপরি অনেকে আন্তরিকভাবে "সত্যিকারের কমিউনিজম" এ বিশ্বাস করেছিলেন। সক্রিয়ভাবে অভিনয় করার এবং বাস্তব এবং প্রয়োজনীয় কিছু করার ইচ্ছা - প্রগতিশীলভাবে এগিয়ে যাওয়া। এই সমস্ত আদর্শবাদের বৈশিষ্ট ছিল স্পষ্টভাবে, ষাটের দশক এবং স্থবিরতার সেরা মানুষ উভয়ই। আদর্শ ফর্ম এবং পরিকল্পনার প্রতি ভালবাসার এই সময়গুলি সাধারণত স্থাপত্যের ইতিহাসে ঘটে - 18 তম শতাব্দীর একই ম্যাসন বা 19 শতকের গোড়ার দিকে সাম্রাজ্যের শৈলীর কথা মনে রাখুন। এবং কেউ কল্পনা করতে পারেন যে "সত্তরের দশকের" স্থপতিদের পক্ষে, যারা তাদের আদর্শবাদকে বেশিরভাগ অংশে টেবিলে রাখতে বাধ্য হয়েছিল, তাদের পক্ষে এটি কতটা কঠিন ছিল। চেরনিয়াভস্কি তখনও ভাগ্যবান - যদিও তাঁর স্যানেটরিয়াম ভোরোনোভো প্রকৃতিতে এটি পরিদর্শন করা এত সহজ নয় (এটি আবেগ দ্বারা রক্ষিত) তবে এটি আমাদের এবং বিদেশী অনেক পাঠ্যপুস্তকের অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। বইয়ের উপস্থিতি স্বীকৃতির আরেকটি পদক্ষেপ।
