উত্সবটির অস্তিত্বের বছরগুলিতে লেখক, কিউরেটর, ধারণাগুলি পরিবর্তিত হয়েছে, অঞ্চলটি আরও বেশি নতুন আর্ট অবজেক্টে ভরা হয়েছে। প্রকৃতিতে সীমাবদ্ধ সৃজনশীলতার পরিবেশটি অপরিবর্তিত রয়েছে। নিকোলা-ল্যানিভেটসের বিকাশে অজ্ঞাত লেখকরা কেন জড়িত থাকবেন, যখন তারা এই অঞ্চলে আর্ট অবজেক্ট তৈরি করা বন্ধ করে দেয়, যা যদি গ্রামের পুরুষ এবং বিদেশী শিল্পীরা সহযোগিতা করে, এবং অবশ্যই, পরবর্তী পাঁচ বছরে এই জায়গাটি কেমন হবে? এই সমস্ত - উত্সব কিউর, আন্তন কোচুরকিনের সাথে কথোপকথনে।
অ্যান্টন, আর্চস্তোয়ানি এই বছর তার 15 তম বার্ষিকী উদযাপন করছে, আপনি কি মনে করেন এটি কীভাবে শুরু হয়েছিল? কে উত্সবটির উত্সবে দাঁড়িয়ে এবং নির্ধারণ করা হয়েছিল যে এটির কেমন হওয়া উচিত?
অবশ্যই আমার মনে আছে. ২০০ in সালে প্রথম উত্সবটি অবিস্মরণীয় ছিল - নিকোলা-লেনিভেটসের 17 সেরা স্থপতি এবং তাদের উজ্জ্বল শিল্প প্রকল্পগুলি। "আর্কস্টোয়ানি" প্রত্যাশা এবং তৎকালীন নিকোলা-লেনিভেটসে যারা বাস করেছিল তাদের দ্বারা এটি চেয়েছিল। এগুলি হলেন ভ্যাসিলি এবং আনা শ্যাচটিনিন - ভাসিলি এই স্থানটি প্রথম খুঁজে পেয়েছিলেন এবং আনা অলাভজনক অংশীদারিত্ব তৈরিতে সহায়তা করেছিলেন; নিকোলাই পলিস্কি - জায়গাটির প্রতিভা, যিনি প্রতিবেশী কৃষকদের সৃজনশীল হতে উত্সাহিত করেছিলেন; ভ্যাসিলি কোপাইকো হ'ল যিনি উত্সবে কর্পোরেট স্টাইলটি সংজ্ঞায়িত করেন; ব্যবসায়ী ইগর কিরিভ, যার অর্থের সাথে স্থানীয় গির্জাটি পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল এবং নিকোলা-লেনিভেটসের অন্যান্য বাসিন্দা। নিকলে উত্সবটির সূচনা করেছিল এবং আমরা ইতিমধ্যে বিষয়বস্তুগুলি চিন্তা করে নিয়েছি, সুযোগগুলি খুঁজে পেয়েছি এবং ইউলিয়া বাইচকোভা সহ লেখকদের একত্রিত করেছি। উত্সাহটি বাস্তবায়ন সম্ভব হয়েছিল একটি অনুদানের জন্য ধন্যবাদ পোটানিন "একটি চেঞ্জিং ওয়ার্ল্ড এ চেঞ্জিং মিউজিয়াম"। আমার মনে আছে প্রতিযোগিতার ফলাফলের জন্য অপেক্ষা করা কত উত্তেজনাপূর্ণ ছিল। কমিশনের মতামতকে দুটি শিবিরে বিভক্ত করা হয়েছিল - যারা বিশ্বাস করতেন যে আমাদের কোনও যাদুঘরের উপাদান নেই এবং যারা আমাদের প্রকল্পকে সমর্থন করেন। দ্বিতীয় গোষ্ঠীটি আরও বেশি হয়ে উঠল এবং তারা তাদের অর্থ প্রদান করেছিল!
আপনি কি খেয়াল করেছেন যখন উত্সবটি তার নিজের লোকদের জন্য একটি চেম্বারের ইভেন্ট থেকে শুরু করে আরও কিছুতে পরিবর্তন শুরু করে? আপনার মতে, এর কারণ কী ছিল, এবং এটি আগে থেকেই দেখা যেত?
প্রক্রিয়াটি ধীরে ধীরে এগিয়ে যায়। প্রথম বছরে, আমরা কেবল শিল্প ও আর্কিটেকচারের ক্ষেত্রে বিশেষজ্ঞ এবং আমাদের বন্ধুদের আমন্ত্রণ জানিয়েছি। এই উত্সব বজ্রযুক্ত করতে যথেষ্ট ছিল। ২০০ 2007 সালে, আর্থিক পরিস্থিতি আরও খারাপ ছিল, তবে তবুও, আমরা একটি ইউরোপীয় লেখক - অ্যাড্রিয়ান ঘেসের সাথে কাজ করতে পেরেছি, যিনি "শঙ্কুগুলির মণ্ডপ" ডিজাইন করেছিলেন এবং সাতটি ইউরোপীয় শিক্ষার্থীদের জন্য ক্ষেত্রগুলিতে একটি তাঁবু শিক্ষামূলক ক্যাম্প স্থাপন করেছিলেন। দেশ।
প্রথমে আমরা ভেবেছিলাম আর্কস্টোয়ানিয়ায় অর্থোপার্জন করব। আমরা কেবল যারা মেধাবী শিল্পী এবং স্থপতি হিসাবে বিবেচিত হত তাদের সাথে কাজ করেছি, অর্থের অভাব সহ বিভিন্ন বিধিনিষেধ সত্ত্বেও আমরা উত্সবটি তৈরি করেছিলাম। আমি সবসময়ই পরীক্ষা-নিরীক্ষা করতে, নতুন কিছু আবিষ্কার করতে, অন্যদের সামনে আসতে এবং বিভিন্ন ধারণার অবসান ঘটাতে সহায়তা করতে চেয়েছিলাম। আমি বিশ্বাস করি যে এই সাহস এবং ঝুঁকি চেম্বার ইভেন্টটি একটি বড় উত্সবে পরিণত হতে সহায়তা করেছিল।
এই সময়ের মধ্যে কীভাবে স্থান এবং উত্সবটির ধারণা পরিবর্তিত হয়েছে? আপনি কয়েকটি টার্নিং পয়েন্টের নাম বলতে পারবেন?
প্রথম টার্নিং পয়েন্টটি 2000 থেকে 2006 সময়কাল বলা যেতে পারে, যখন নিকোলা-লেনিভেটস - নিকোলাই পলিস্কিতে শুধুমাত্র একজন শিল্পী কাজ করেছিলেন। দ্বিতীয় - 2006 - প্রথম উত্সবের সময়। তৃতীয় - ২০০৯ সালে নতুন অঞ্চলগুলিতে রূপান্তর - এখন তাদের "ভার্সাই" বলা হয়, তারপরে আমরা ফরাসি নেটিভ ভার্সাই উচ্চতর উদ্যান স্কুলের সাথে একত্রে পার্কের সাথে ব্যাপকভাবে ডিল করতে শুরু করি - অ্যাসিটোয়ার 10১০ (বর্তমানে ওয়েগন ল্যান্ডস্কেপিং) সমিতি। আমরা এই অঞ্চলের উন্নয়নের জন্য সেরা ল্যান্ডস্কেপ সরঞ্জামগুলির সন্ধানে পরিত্যক্ত ক্ষেত্র এবং অবহেলিত বনগুলি বিশ্লেষণ করেছি। একটি সিদ্ধান্ত উগ্র জাতীয় উদ্যানের প্রস্তাবিত ধারণার বিরোধিতা করেছে - নদীর কাছে প্রকৃতি স্পর্শ না করে।এটি প্রমাণিত হয়েছে যে আপনি যদি সত্যিই কোনও কিছু স্পর্শ না করেন, তবে 10 বছরে সমস্ত কিছু বাড়বে যাতে ট্রিনিটি চার্চের সাথে বিখ্যাত ল্যান্ডস্কেপ কেবল অদৃশ্য হয়ে যায়, এবং স্থানটির সমস্ত মান হারাতে পারে। এই বিবৃতি এবং দীর্ঘ আলোচনার পরে, আমরা জাতীয় উদ্যানের সাথে বন্ধু হয়ে উঠি, যার সাথে পরবর্তীকালে আমাদের যৌথ প্রকল্প হয়েছিল। আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ বছর - ২০১০ - এই অঞ্চলটি কোটিপতি ম্যাক্সিম নোগোটকভ কিনে নিয়েছিলেন, যা স্বেয়াজওয়নি সংস্থার প্রতিষ্ঠাতা। সেই মুহুর্ত থেকে, অতিথি অবকাঠামোগুলির বর্ধিত সৃষ্টি শুরু হয়েছিল, পরিচালনা সংস্থা আর্কপোলিস হাজির হয়েছিল, তবে, 2014 সালে এটি দেউলিয়া হয়ে যায় এবং উত্সবটি আবার স্বাবলম্বী হয়েছিল। ২০১৫ সালে, আমরা একটি উত্সব নিয়ে জাভিজ্জি গ্রামে গিয়েছিলাম, যেখানে আমরা গ্রামীণ জনসাধারণের জায়গাগুলির মাস্টারপিস তৈরি করেছি। দুই বছর পরে, আবাসন থিমটি প্রথম প্রস্তাব করা হয়েছিল এবং উত্সব আবাসিক বিল্ডিংয়ের আসল কার্যকরী স্থাপত্যকে মোকাবেলা করেছিল।
উত্সবে কিউরেটরদেরও আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল, কেন এটি করা হয়েছিল?
প্রতিটি নতুন কিউরেটের নিজস্ব স্বতন্ত্র গল্প থাকে। প্রথমটি ছিল 2010 সালে ওলেগ কুলিক। আমি ইতিমধ্যে এক পরপর চারটি উত্সব সজ্জিত করেছি এবং বুঝতে পেরেছি যে অভিজ্ঞতা নেই যা আমার নেই, শিল্প সম্প্রদায়ের একটি অংশ রয়েছে, যার চিহ্নগুলি এখনও অঞ্চলটিতে ছিল না। এই সম্প্রদায়টি কুলিককে এক করতে সক্ষম হয়েছিল। ২০১৩ সালে কাটিয়া বোচাবার বাস্তবে পরিচালক হয়ে ওঠেন। একযোগে একজন কিউরেটর, শিল্পী ও পরিচালক হওয়ার দক্ষতা খুব কার্যকরভাবে কাজ করেছিল - অঞ্চলটি নতুন জীবনের সাথে মিলিত হয়েছিল, শিল্পীরা এই অঞ্চলটি অনুসন্ধান করেছিলেন কেবল নীরব আর্কিটেকচারাল জিনিসগুলিতেই নয়, অন্য জেনারগুলিতেও নতুন বিবৃতি দিয়ে। সবকিছু একটি পারফরম্যান্সে পরিণত হয়েছিল। এটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত যে এই উত্সবের পরে আর কোনও নতুন স্মৃতিচিহ্ন স্থির ছিল না, যখন এর পরিবেশটি দীর্ঘ সময়ের জন্য স্মরণ করা হয়। অবশেষে, ফরাসি কিউরেটর এবং প্রযোজক রিচার্ড ক্যাসেল্লি 2014 সালে। তার সহায়তায়, এটি পশ্চিম এবং রাশিয়ান, নিকোলা-ল্যানিভেটস - দুটি বাস্তবতার সংঘর্ষে পরিণত হয়েছিল। ফলাফলটি ছিল খুব অপ্রত্যাশিত সহযোগিতা। উদাহরণস্বরূপ, মার্ক ফোরম্যানেকের বিখ্যাত অভিনয় "দ্য ক্লক" একটি রাশিয়ান চরিত্র অর্জন করেছে - ঘড়ির সংখ্যাগুলি রুক্ষ বোর্ডের দ্বারা তৈরি হয়েছিল, এবং জুলিয়াস ফন বিসমার্ক, যিনি 15 মিটার উচ্চতা থেকে ওজন নিক্ষেপের প্রস্তাব করেছিলেন, ফলস্বরূপ এটি একটি উচ্চের সাথে প্রতিস্থাপন করেছিল -প্রেশার গ্যাস ট্যাঙ্ক, যা কলুগা পুরুষরা তাকে পরামর্শ দিয়েছিল - এর প্রভাব আরও বেশি ছিল।
আমি যে বিদ্রূপের সাথে কথা বলছি তা সত্ত্বেও, ইউরোপীয় শিল্পীদের ধারণাগুলির রূপান্তরের ফলাফলগুলি মোটেও স্ব-ক্রিয়াকলাপ নয়, বরং সৃজনশীলতার নতুন পদ্ধতির জায়গার প্রতিক্রিয়া, যার জন্য শিল্পীরা অনন্য সাইট-নির্দিষ্ট তৈরি করেছে কাজ করে।
আপনি শুরুতে জানতেন যে পার্কের কোন অঞ্চলটি আপনি দখল করতে পারবেন বা কোনও বিধিনিষেধ নেই?
না, আমরা তা বুঝতে পারি নি। প্রথমদিকে, আমরা কারও সাথে সমন্বয় না করে কেবল নিকোলা-লেনিভেটস গ্রামের নিকটবর্তী খালি জমি দখল করেছিলাম। তবে উত্সবটি আরও বেশি জনপ্রিয় হয়ে ওঠে এবং উগ্র জাতীয় উদ্যানের সাথে দ্বন্দ্ব শুরু হয় যা এই কৃষিজমিগুলিকে নিয়ন্ত্রণ করে। সময়ের সাথে সাথে, আমরা আলোচনা করে অংশীদারিত্ব স্থাপন করতে সক্ষম হয়েছি। প্রতি বছর উত্সবটির অঞ্চলটি প্রসারিত হয়েছিল, তবে একই সময়ে, এর বিকাশের দিগন্তগুলি দীর্ঘকাল ধরে দৃশ্যমান। এই দিগন্তগুলিতে পৌঁছতে অনেক বছর সময় লাগবে, এবং আমরা যদি মনে রাখি যে বিস্তৃত বর্ধনকে নিবিড় দ্বারা প্রতিস্থাপন করা হয়, তবে এই প্রক্রিয়াটি আরও দীর্ঘ হয়। সুতরাং, ২০০৯-এ, আমরা কলটসোভো গ্রামের নিকটবর্তী পরিত্যক্ত ক্ষেতের অঞ্চলে প্রবেশ করি এবং আর্ট অবজেক্টস, ক্যাম্পিং, ক্যাফে, পার্কিং লট, হাঁটাচলা এবং ঘোড়ার ট্রেলিসহ আরও অনেক কিছু সহ একটি ল্যান্ডস্কেপ পার্কের ব্যাপক পরিকল্পনা করতে শুরু করি।
আপনি যদি ইতিমধ্যে দিগন্ত দেখতে পান তবে আগামী পাঁচ বছরের জন্য এই অঞ্চলের উন্নয়নের পরিকল্পনা সম্পর্কে আমাদের বলুন।
"আর্কস্টোয়ানি" সম্পর্কে আমার বক্তৃতায় আমার উত্সবটি প্রতিবছর যে সমস্যাটি সমাধান হয়েছিল, সেই অঞ্চলটি এই অঞ্চলটিকে আমাদের কাছে ছুঁড়ে ফেলেছে তা সম্পর্কে বলার জন্য আমার খুব কম সময় ছিল। আমি সংক্ষেপে উত্তর দেওয়ার চেষ্টা করব: প্রথমদিকে কোনও একক পরিকল্পনা ছিল না। এটি ধীরে ধীরে গঠিত হয়েছিল, প্রতি বছর নতুন কাজ যুক্ত করা হয়েছিল। আমরা নিজেদেরকে দ্য গ্রিন মাইল থেকে মাইকেল ক্লার্ক ডানকানের এই বিখ্যাত প্রশ্নটি জিজ্ঞাসা করেছি - "আমরা কে, আমরা কোথা থেকে, আমরা কোথায় যাচ্ছি?"বছরের পর বছর, চ্যালেঞ্জগুলি আরও আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে, যেমন তাদের প্রতি আমাদের প্রতিক্রিয়া ছিল: প্রথম বছরগুলিতে ছাপগুলির ছাপ থেকে শুরু করে পার্কটিকে বাস্তুসংস্থায় রূপান্তরিত করে এমন চিন্তাশীল জটিল কাজ পর্যন্ত। এখন আমি পুরোপুরি বুঝতে পারি কীভাবে অঞ্চলটি বিকাশ করতে হবে, কী তৈরি করতে হবে। একই সাথে, বিশদের স্তরে, এই প্রক্রিয়াটি সর্বদা সমন্বয় করা হবে। এছাড়াও, পরীক্ষার জন্য সর্বদা জায়গা থাকা উচিত। পার্কটির উন্নয়নের জন্য বৃহত অঞ্চল থাকতে হবে। দৃশ্যের নমনীয়তা এবং এই মুহূর্তে অজানা অন্য কিছু থাকতে পারে তা বোঝা একটি গুরুত্বপূর্ণ নীতি যা পার্কটিকে কর্তৃত্ববাদী প্রকল্পে পরিণত করতে দেয় না। পরবর্তী পাঁচ বছরে, আমরা আবাসিক এবং পরিষেবা অবকাঠামো সম্প্রসারণ করতে, গেস্ট হাউসগুলি তৈরি করতে, নতুন রুট স্থাপন করতে, ল্যান্ডস্কেপে নতুন পদ্ধতির অনুশীলন করতে চাই, তাই আমরা সুইজারল্যান্ড থেকে পিটার মের্কেলের সাথে কাজ করার পরিকল্পনা করছি। ইতিমধ্যে এই বছরের অক্টোবরে, আমরা আনা ট্র্যাটিয়াকোভা প্রকল্প অনুযায়ী 408 ওক রোপণ করব।
আর্কস্টোয়ানির মতো কোনও অনুষ্ঠান আছে?
রাশিয়ায় এমন অনেক উত্সব রয়েছে যা বাইরে ঘরের মধ্যেই হয়। আঞ্চলিক কাঠামো এবং ভাস্কর্য তৈরি করে যারা বিষয় পরিবেশ নিয়ে কাজ করেন তাদের সংখ্যা খুব কম। পূর্বে, "শহরগুলি" নামে একটি উত্সব ছিল, যা নিকোলাই বেলোসভ আবিষ্কার করেছিলেন এমন এক বিস্ময়কর প্রকল্প "ড্রেভলিউটিসিয়া" দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। তবে এটি শিক্ষার্থীদের জন্য একটি প্রকল্প, যেহেতু তারা তারাই খুব কম সময়ে কাজ তৈরি করে - উত্সবের আগে এক মাসের মধ্যে। অবশ্যই, এই জাতীয় পদ্ধতির সাথে, কেউ মৌলিক কিছুতে বিশ্বাস করতে পারে না। আরও বেশ কয়েকটি ভাস্কর্য উদ্যান রয়েছে, উদাহরণস্বরূপ, পেনজায়, তবে এটি ভাস্কর্য এবং সূক্ষ্ম শিল্প সম্পর্কে আরও বেশি। বিভিন্ন শহরে বিভিন্ন আর্ট অবজেক্ট প্রদর্শিত হয় তবে এটি এক টুকরো পণ্য। নিকোলা-লেনিভেটসের মতো স্কেলের আর কোনও জায়গা নেই।
কয়েক বছর ধরে কীভাবে উত্সবটির দর্শক বদলেছে?
আমি যেমন বলেছি, আমরা প্রথম উত্সবে শিল্প ও স্থাপত্যের ক্ষেত্র, স্থপতি, সাংবাদিক এবং সম্ভাব্য স্পনসরদের বিশেষজ্ঞদের আমন্ত্রণ জানিয়েছিলাম। আরও, এই প্রবণতা দুর্বল হতে শুরু করে। এখন শ্রোতা শিল্প, আর্কিটেকচার, সংস্কৃতি সমর্থন প্রয়োজন এমন লোকের প্রতি আগ্রহী অপেশাদার হয়ে উঠেছে।
আমরা শিক্ষিত এবং সুশৃঙ্খল লোকেরা এখানে আসার জন্য আনন্দিত। যারা কেবল বারবিকিউর জন্য আসেন তাদের মধ্যে কয়েক জনই আছেন যদিও বার্বিকিউ এবং অন্যান্য শারীরিক বিনোদন এখানে নিষিদ্ধ নয়।
নিকোলা-লেনিভেটসের কাছে মানুষের আগমন কি আশীর্বাদ বা বিপরীতে, মন্দ?
অতিথির ক্ষেত্রে আমাদের সীমাটি স্থির থাকার আরাম এবং প্রত্যেকের জন্য একটি অনন্য ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা পাওয়ার সুযোগ দ্বারা নির্ধারিত হয়। এখন এটি একটি সাধারণ দিনে 600 জন এবং একটি ইভেন্টে 7000 জন লোক। অবকাঠামো এবং পরিষেবাগুলির বিকাশের সাথে সাথে সীমাও বৃদ্ধি পায়।
কোন ভিত্তিতে উত্সব অংশগ্রহণকারীদের নির্বাচিত হয়?
আমরা প্রস্তাবিত ধারণাটি পছন্দ করি তবে আমরা কোনও বয়সের, যে কোনও রেগালিয়া এবং জনপ্রিয়তার লেখককে আকর্ষণ করি। দীর্ঘ দিন ধরে, উত্সবে অংশ নেওয়া ব্যক্তিদের ব্যক্তিগতভাবে আমন্ত্রিত করা হয়েছিল, বা সৃজনশীল প্রতিযোগিতার ভিত্তিতে নির্বাচিত করা হয়েছিল। গত বছরে, আমরা শিল্প-নিবাসের ফর্ম্যাটটি চেষ্টা করেছি। আমি অবশ্যই বলব, ফলাফল আছে! এই বছর আপনি আবাসনের তিন সদস্যের কাজগুলি দেখতে পাবেন - আলেক্সি লুকা, এলিনা কুলিকোভা এবং আনা ট্র্যাটিয়কোভা। আমরা নিকোলা-ল্যানিভেটসে কিছু তৈরি করতে চাই এমন লেখকদের অনুরোধগুলিরও প্রতিক্রিয়া জানাই, তবে আমরা সমস্ত ধারণাগুলি বাস্তবায়ন করতে পারি না এবং চাই না। তবুও, এটি একটি সৃজনশীল প্রকল্প, যেখানে কিউরেটরিয়াল উইল এবং আমাদের "গ্রাম" বিশেষজ্ঞ কাউন্সিল রয়েছে।
সুতরাং "আর্চস্টয়নি" এখনও শিল্প শিল্প, অভিনয় বা পরিবেশ সম্পর্কে? কেউ কেউ বলে যে উত্সবে যদি কোনও নতুন বস্তু উপস্থাপন করা না হয়, তবে আসার কোনও মানে নেই। এর উত্তর আপনি কী দিতে পারেন?
প্রতি আর্চস্টোনিয়ায় 2013 এবং 2019 ব্যতীত নতুন স্থাপত্যগুলি ছিল, যখন উত্সবটির থিমগুলি সমাপ্ত স্মৃতিচিহ্নের কাজগুলি সম্পর্কে ছিল না। বস্তুগুলি ছাড়াও লোকেরা এখানে বায়ুমণ্ডলের জন্য আসে, কারণ কেবল উত্সবে নাট্য সম্পাদনার ফ্রেমে প্রদর্শিত বস্তুগুলি দেখা যায় যা মানুষের দেহ, গতিবিধি, আলো এবং সংগীতের প্লাস্টিকের মাধ্যমে বিল্ডিংটি প্রকাশ করে।গত বছর, উদাহরণস্বরূপ, পাঁচটি অপেরার প্রিমিয়ার হয়েছিল, যা ইভেন্টটিকে আর্কিটেকচারাল ফেস্টিভাল বলতে বাধা দেয় না। কেবল, একটি করাত এবং হাতুড়ির পরিবর্তে বাদ্যযন্ত্রগুলির কাছ থেকে শব্দ এবং দৃশ্যাবলী ছিল এবং নীরব মননের পরিবর্তে এই বা that বস্তুর ভিতরে জীবনের দৃশ্য ছিল scenario "আর্চস্টয়ানি" পুনরুদ্ধারকৃত আর্কিটেকচার এবং ভূদৃশ্যগুলির সহায়তায় নতুনভাবে "দাঁড়ানো" ধারণাটি প্রকাশ করে। এই ধরনের অভিনয়গুলি অস্থায়ী এবং শুধুমাত্র একবারে হয় - আর্চস্টয়নিতে, কেবল স্মৃতিতে এবং ফটোতে থাকে। এই বছর, আমাদের বাসিন্দা এলিনা কুলিকোভা নিকোলা-ল্যানিভেটস এবং অলসতার গন্ধকে সংশ্লেষিত করে একটি সুগন্ধি পরিবেশনা উপস্থাপন করবেন। আপনি এমনকি ফটোতে এটি দেখতে বা অনুভব করবেন না!
সীমাবদ্ধতা এবং বোঝার কি আছে - নিকোলা-লেনিভেটসের জন্য কতটি বস্তু যথেষ্ট?
এই প্রশ্নের সোজা উত্তর দেওয়া যাবে না। যেহেতু উত্তরটির জন্য অনেকগুলি স্পষ্টকারী প্রশ্ন প্রয়োজন। প্রতিটি বস্তুর প্রভাব এবং উপলব্ধির সীমানা রয়েছে, এটি এক কিলোমিটার দূরে দেখা যেতে পারে, বা কেবল যখন আপনি এটির কাছাকাছি আসবেন তখনই। কিছু বস্তু অন্যের সাথে একত্রিত করা যায়, তবে কিছু পারে না। এবং যদি আপনি ইতিমধ্যে বর্ধিত সাংস্কৃতিক স্তরটি ছিটকে দেন, তবে উত্তরের সন্ধান আরও আরও কঠিন হয়ে যায় - শিল্পকলা এবং সোভ্রিস্ক, ননকনফর্মিজম এবং পপ আর্টের সাথে কি এখানে যেতে পারে? কিছু বস্তু কেবল কোনও ইভেন্টের জন্য ডিজাইন করা হয়, কিছু - বহু বছরের জন্য। এই প্রশ্নের উত্তর সন্ধান করা একটি চলমান সৃজনশীল কাজ। একটি বিষয় অবশ্যই উদ্বিগ্ন হওয়ার মতো নয় - অঞ্চলটি দীর্ঘ সময়ের জন্য পরিচ্ছন্ন হবে না।
কেন কেবল প্রাকৃতিক উপকরণগুলি অবজেক্ট তৈরির জন্য ব্যবহার করা হয়? সবসময় কি এরকম ছিল?
সবসময় না। প্রাকৃতিক উপকরণের ব্যবহার নিকোলাই পলিস্কি দিয়ে শুরু হয়েছিল, যিনি নিকোলা-লেনিভেটস্কি কারুশিল্পের সাথে মিলে খড়, কাঠ, কাঠের কাঠ এবং উইলো ডাল দিয়ে কাজ করেছিলেন। বদলে ভ্যাসিলি শেচটিনিন লগ থেকে ঘর তৈরি করেছিলেন। আমি এই বিষয়টি বিকাশের চেষ্টা করি - আমি প্রাসঙ্গিক আর্কিটেকচারের ধারণাটি বিকশিত করেছি, যা "প্রজননযোগ্য" উপকরণগুলি ব্যবহার করে এবং প্রযুক্তিতে নতুন কোনও আবিষ্কার আবিষ্কার না করেই সবসময় উপস্থিত বলে মনে হয়েছিল। প্রারম্ভিক বছরগুলিতে, আমাদের কাছে মনে হয়েছিল যে এভাবেই পরিবেশগত পদ্ধতির বিকাশ ঘটতে পারে। এখন আমরা নিজেরাই সীমাবদ্ধ রাখি না, কারণ পরিবেশগত বন্ধুত্ব কেবল পুরানো প্রযুক্তি এবং প্রাকৃতিক উপকরণ যা বড় হতে পারে তা ব্যবহারের ক্ষেত্রেই নয়।
এটি কি কখনও ঘটেছিল যে কোনও অস্থায়ী বস্তু স্থায়ী সংগ্রহের অংশ হয়ে গেছে?
এটি আগে ঘটেনি, কারণ এগুলি সম্পূর্ণ ভিন্ন পদ্ধতির - নকশার গণনার সমস্ত নিয়ম অনুসারে কোনও জিনিস ডিজাইন করা এক জিনিস, বোঝা এবং উপাদানগুলি বিবেচনায় নেওয়া এবং অন্যটি ভাস্কর্যটি যেমন একটি হিসাবে প্রকাশ করা হয় প্রদর্শনী হল. শীঘ্রই বা পরে, এটি ধসে পড়তে শুরু করবে।
আপনি কীভাবে অবজেক্টগুলি ট্র্যাক করবেন?
আমাদের সুবিধাগুলি যত ভাল নির্মিত তা নির্বিশেষে সেগুলি প্রকৃতির চারপাশে রয়েছে এবং তাদের দেখাশোনা করা দরকার। আমরা তাদের নিরীক্ষণ করি, তাদের মেরামত করি। একটি বড় বিল্ডিং প্রতি বছর সংস্কার করা হয়। এই বছর আমরা আলেকজান্ডার ব্রডস্কির "রোটুন্ডা" পুরোপুরি পুনরায় সংযুক্ত করেছিলাম, "শঙ্কুগুলির প্যাভিলিয়ন" এর একটি প্রসাধনী মেরামতের কাজ করেছি।
এই অঞ্চলের উন্নয়নের সাথে পার্কের অবকাঠামোগত বিকাশ ঘটে। আগামী বছরগুলিতে অন্য কোন বিল্ডিংগুলি প্রদর্শিত হতে পারে?
গত বছর আমরা একটি সর্বজনীন স্থান তৈরি করেছি। এটি তাঁবুতে থাকাকালীন, তবে ভবিষ্যতে আমরা আরও কিছু স্থির করে রাখার পরিকল্পনা করি। আমরা বছরে এক বা বেশ কয়েকটি বাড়ি যুক্ত করে বসবাসের ক্ষেত্রটি প্রসারিত করছি। আমরা গ্রীষ্মের অভ্যর্থনা এবং উগ্রা ক্যাফে পুনর্নির্মাণের পরিকল্পনা করছি - সর্বোপরি, যথেষ্ট গরম স্থান নেই not অনেক পরিকল্পনা আছে, সেগুলি ধীরে ধীরে বাস্তবায়ন করা হচ্ছে।
আরও কি বাড়ির শিল্পের জিনিস থাকবে?
আমি দীর্ঘদিন ধরে শব্দের পুরো অর্থে অর্থাত্ কার্যকর কিছু হিসাবে নিকোলা-লেনিভেটসে আর্কিটেকচার তৈরি করতে চেয়েছিলাম। 2017 সালে উত্সবটির জন্য, আমি ম্যানিফেস্টো "স্পেসস ফর লাইফ" গঠন করেছি, সুতরাং অ্যালিচ আর্ট গ্রুপ থেকে "শীতাব" বাড়িটি উপস্থিত হয়েছিল, যেখানে অতিথিরা স্কেট র্যাম্পের অভ্যন্তরে থাকেন। স্থপতি রুস্তম কেরিমভ এবং পরিচালক ইউরি মুরাভিটস্কির গৃহ "কিবিটক্কা" আধুনিক কর্মরত নগরবাসীর অবস্থা প্রতিফলিত করে যারা সর্বদা কোথাও কোথাও দৌড়ায়, গাড়ি চালায়, স্থান পরিবর্তন করে, শান্তি খুঁজে পায় না।এই বাড়ির একটি গুরুত্বপূর্ণ বিবরণ, যা প্রদর্শনে আধুনিক জীবনকেও প্রতিবিম্বিত করে দেয়ালগুলির মধ্যে একটির পরিবর্তে একটি শোকেস, যাতে আপনি ভিতরে যা ঘটে তা সবকিছু দেখতে পাবেন।
ব্যুরো অফ সুইসের "ঝাড়বাতি সহ ঘর" কমিউনিস্ট আদর্শের একটি ঘোষণা, যা ঘটনাক্রমে নিকোলা-লেনিভেটসের প্রসঙ্গে খুব উপযুক্ত। বাড়ির মূল উপাদানটি উপরের ঝাড়বাতি। একই সময়ে, ঘর নিজেই জানালা ছাড়াই রয়েছে এবং এটি এতে হালকা হয়ে যায়, আপনাকে ঝাড়বাতি চালু করতে হবে, যা থেকে 10% আলোক অভ্যন্তরীণ দিকে যায় এবং 90% - রাস্তায় যেতে হবে। এবং, অবশ্যই, আলেকজান্ডার ব্রডস্কি এবং অ্যান্টন টিমোফিভের মাস্টারপিস - "ভিলা পিও -2", এলাকায় জড়ো করা সাধারণ কংক্রিটের বেড়াগুলির প্যানেল থেকে তৈরি। এই বছর আমরা আরও একটি বাড়ি তৈরি করছি - আলেক্সি লুকার "ডোম-মেজানাইন"। আমরা ইশতেহারের ঘরগুলির থিমটি চালিয়ে যাব। আমাদের বিভিন্ন শিল্পী নিয়ে নতুন লট নির্মাণের পরিকল্পনা রয়েছে। আগাম বুকিংয়ের মাধ্যমে আপনি এই বাড়িতে প্রতিটি বাস করতে পারেন। বিশ্বাস করুন, এটি একটি অমূল্য অভিজ্ঞতা!
নিকোলা-লেনিভেটসের প্রাচীনতম শিল্প বস্তুটি কী? কোন সম্পর্কিত জিনিস আছে?
সর্বাধিক প্রাচীন নিকোলাই পলিস্কির মায়াক, 2004 সালে নির্মিত। তবে বস্তুর সংযোগটি সনাক্ত করা যায়। যদি আমরা একই নিকোলাসকে উদাহরণ হিসাবে গ্রহণ করি, আমরা সৃজনশীলতার বিকাশের বিভিন্ন ধাপ দেখতে পাই: প্রথমে রচনাগুলি প্রকৃতির বাইরে "বৃদ্ধি পেয়েছিল", তিনি স্থানীয় কৃষকরা জানতেন এমন প্রযুক্তি ব্যবহার করেছিলেন। এখন দক্ষতা অবজেক্টগুলির জটিলতার স্তরের সাথে বর্ধিত হয়েছে, রঙটি যুক্ত করা হয়েছে। সুতরাং পার্কের সংগ্রহে প্রথম রঙিন বস্তু রয়েছে "উগ্রুয়ান"। সংযোগের আরেকটি রূপ হ'ল উচ্চতা নিয়ন্ত্রণকরণ। এর জন্য ধন্যবাদ, আমাদের ভার্সাইলে তিনটি দেখার প্ল্যাটফর্মের সিস্টেম রয়েছে - বেলভেডেরস: রোটোন্ডা, আর্চ এবং অলস জিগগুরাট।
আপনার প্রিয় বস্তুটি কী এবং কেন?
এটি একটি কূট প্রশ্ন। আমার কাছে অনেক প্রিয় বস্তু রয়েছে, সেগুলি সব থেকে আলাদা এবং আপনি যেখানে দাঁড়িয়েছেন তার সাথে মিল রেখে আপনি কেবল তাদের মূল্যায়ন করতে পারেন। কেউ "নিকোলিনোর কানে" প্রেম করতে পারে না, কারণ এটি উগ্রা উপত্যকা শোনার জন্য তৈরি করা হয়েছিল এবং "মায়াক" এই জায়গার প্রাকৃতিক দৃশ্যকে সম্পূর্ণ করে।
"কনভের প্যাভিলিয়ন" এ আপনি শান্ত বোধ করছেন, "আর্চ" দুটি পৃথিবীর বিরোধিতা করেছে - বন এবং মাঠের জগতের পৃথিবী, আমি এটিকে আরোহণ করতে এবং গাছগুলি কীভাবে চারপাশে বেড়েছে তা লক্ষ্য করতে চাই। আমি "ফাস্ট ট্র্যাক" খুব পছন্দ করি - এটি এমনকি অন্ধকার মানুষকে হাসি এবং মজা দেয়। "আকাশে ঝড় তোলা" তার সূক্ষ্ম ও পরিশীলিত নকশা দেখে অবাক করে দেয়, তবে "রোটুন্ডা" একটি নতুন পার্কের সূচনার প্রতীক - একটি মুক্তো যা অতীতে পরিত্যক্ত স্থানকে প্রকাশ করেছিল। আমি বোনা ওয়াওহাউস ব্রিজের উল্লেখ করতে পারি না - আমি সেখানে থামতে এবং জলাভূমির ল্যান্ডস্কেপগুলি দেখতে পছন্দ করি, এটি আগে নিরাপদ ছিল না। প্রতিটি শিল্প বস্তু কেবল লেখকের সৃজনশীল অবস্থানই নয়, একটি দৃ.় আবেগও বটে। আবেগগুলি গণনা করা কঠিন এবং কোনটি নিকটে এটি উপসংহারে পৌঁছানো কঠিন। এটি অভ্যন্তরীণ অবস্থার উপর নির্ভর করে - আপনি এই মুহুর্তে কী অবস্থায় আছেন। আপনি যদি এই প্রশ্নের উত্তর আলাদাভাবে দেন, তবে প্রেমবিহীন প্রকল্পগুলি নিকোলা-লেনিভেটসের জমিতে থাকবে না।
"আর্চস্টয়নি" এর বার্ষিকীর জন্য বিশদ এবং টিকিট এখানে >>>
